Najpredávanejšie - Bestsellery - Umenie strana 273 z 500
-
![Výtvarné umenie]()
Výtvarné umenie
-
![Fotografia]()
Fotografia
-
![Hudba - noty, spevníky, príručky]()
Hudba - noty, spevníky, príručky
-
![Dizajn, úžitkové umenie, móda]()
Dizajn, úžitkové umenie, móda
-
![Architektúra]()
Architektúra
-
![Dejiny, teória umenia]()
Dejiny, teória umenia
-
![Film - encyklopédie, ročenky]()
Film - encyklopédie, ročenky
-
![Divadlo - teória, história,...]()
Divadlo - teória, história,...
-
![Umenie - ostatné]()
Umenie - ostatné
Výtvarné umenie 
Fotografia 
Hudba - noty, spevníky, príručky 
Dizajn, úžitkové umenie, móda 
Architektúra 
Dejiny, teória umenia 
Film - encyklopédie, ročenky 
Divadlo - teória, história,... 
Umenie - ostatné Knižné bestsellery nesmú v našej ponuke rozhodne chýbať. Najpredávanejšie a najobľúbenejšie knihy slávnych spisovateľov vás vtiahnu do deja a ponúknu vám množstvo skvelých príbehov. Vyberte si žáner, ktorý je vám najbližší alebo darujte najnovšie knižné bestsellery ako darček svojim blízkym.
zobraziť:
Undercover
A clever and surprising approach to categorization and the art of disguise Readers will look for the odd one out on each spread of this stylish, 64-page picture book, packed with familiar objects, stunningly depicted in duotone. This play on the analogy of shapes makes the objects look deceitfully similar and the task surprisingly tricky! With a range of humorous visual jokes through association (an egg among birds) as well as clever shape comparisons (a plane among insects), this wordless book offers much to be discussed, and the joy of visual deciphering and categorization is sure to continue beyond its pages.
Wonderwall Case Studies
Masamichi Katayama?s Wonderwall studio combines a truly Asian approach to retail with a global outlook that has resulted in worldwide success and influence. Wonderwall?s East meets West approach to retail design has produced influential successes like UNIQLO, the Diesel flagship store, and the futuristic innards of Intersect by Lexus. The design house is based in Tokyo, with a scope and inspiration unbound by geographic borders. The bold unconstrained approach brings conventional visual branding into question and infuses new life into existing concepts. A colorful Asian take on retail design and Katayama?s admitted obsession with cuboid forms blend to successfully form design spaces that visually display branding. Wonderwall Case Studies gathers these projects for an inside look at what makes their designs succeed.
Memerot. Les Passages d'Outremer. A Chronicle of the Crusades
Epic exploits. The intrepid voyages, bloody battles and heroic burials of the French Crusades. Completed circa 1474, Sebastien Mamerot's lavishly illustrated manuscript is the only contemporary document to describe several centuries of French crusades, when successive kings tried to seize the Holy Land. Jean Colombe, the medieval illuminator best known for his work on the Tres Riches Heures du Due de Berry, is the principal artist of its 66 exquisite miniatures. Les Passages d'Outremer (The Expeditions to Outremer) comprises 277 parchment folios, illustrated by Colombe and the tinest caligraphers of the medieval era, and now resides in the French national library. This new hardcover edition in our popular Klotz format comprises a complete translation of the manuscript text, illustrated with 66 colourful miniatures by Jean Colombe, accurate down to the color of the medieval gold heightening. and their explanations. The battles, burials. coronations and processions depicted in the illustrations come to life before our eyes and create a forceful image, as well as a compelling read, of this centuries-long campaign of religious fervour and epic journey.
Why is Art Full of Naked People?
Artists ask questions when they make art - and viewers ask questions when they look at art. This gently provocative book provides an engaging way for young people to start asking and answering questions for themselves. 'Why is art full of naked people?' is structured around 22 questions, each one tackled over two spreads. The opening spread explores the question and answer, inviting the reader to study a full-bleed image of an important artwork. The second spread shows a selection of work on the theme from across history, showing how art can run with an idea to hugely different ends. The tone of the text is fresh and informal but not flippant.
Vzrušujúce príbehy slávnych zberateľov
Ďalšia kniha známeho autora o najväčších zberateľoch. Pred čitateľmi defilujú zaujímavé príbehy bohatých zberateľov Rothschildovcov, amerického milionára a veľvyslanca v Londýne A.W.Mellona, ktorý v roku 1931 kúpil so súhlasom J.V.Stalina viaceré obrazy svetoznámych maliarov z Ermitráže a potom , aby sa vyhol väzeniu za daňové podvody, daroval ich Národnej galérii vo Washingtone.
Aj v tejto práci sa autor usiluje o slovenský „dotyk“ s európskym maliarstvom. S Rothschildovcami spolupracoval chýrny maliar so slovenskými koreňmi Andy Warhol.
V umeleckej zbierke vládcov Lichtenštajnska hľadal Vároš stopy po našom Jánovi Kupeckom a neznámom českom zberateľovi Arthurovi Meierovi... Autor uvádza aj pozadie predaja sochy pápeža Pavla v. zo zbierky slovenského umelca Ernesta Zmetáka do Múzea J.P.Gettyho v Los Angeles za 30 miliónov dolárov....
Safari - A Photicular Book
Imagine a field guide to all the animals you'd encounter on an African safari, but instead of looking at a photograph of them in the book you're reading, you're actually seeing a small film clip on the page of the animal in motion. It's a "PhoticularTM Book" - a lenticular-based technology that transfers fluid 4-color movies onto a book page. Why just read about the way a cheetah can run up to 60mph when you can actually watch him running, too? It's like having a coffee table book come to life in your hands. Featuring eight gorgeous animals (cheetah, rhino, elephant, giraffe, gazelle, zebra, gorilla, and lion), "Safari: A PhoticularTM Book" is full of the information you'd expect to hear from a real safari tour guide about each animal - plus an evocative first-person essay about the safari experience by nature writer and safari traveller, Carol Kaufmann. This spectacular book of "motion pictures" will leave you breathless.
Photography Masterclass
What makes some photographs stay in the memory forever? Sometimes it's the subject matter alone, but more often it's the skill of the artists who took them. The premise of this magnificent book is quite simple: take 100 leading examples of the work of the world's greatest photographers, and a distinguished academic will describe how they achieved their effects to allow you to recreate them yourself. You can discover how to compose 'decisive moments' like Cartier-Bresson, use long exposures for landscapes like Simon Norfolk, and experiment with flash in daylight like Rineke Dijkstra. The images are arranged thematically, with engaging analysis of each image and a description of its technical make-up, along with a biography of each artist. The book showcases 100 of the greatest images in the history of the art and will provide an indispensable guide to the technicalities behind the well-known masterpieces and hidden gems in the world of photography. The photographers and their images were carefully selected by award winning photographer, educator and academic Paul Lowe, whose years of experience as a photojournalist and as a teacher gives unique and detailed insight into the working methods of these great image makers.
Řeč plátna a kamene
Tento ojedinělý soubor uměleckých reportáží o autorových návštěvách v ateliérech téměř třech desítek českých a slovenských malířů, sochařů, keramiků, sklářů, vesměs národních a zasloužilých umělců, zaujme a potěší čtenáře, kteří milují poznání neznámého o známých lidech.
Díla
Ve své první a nejradikálnější knize, nazvané jednoduše Díla, se Édouard Levé (1965-2007) představuje jako podvratný eklektik, teoretický kutil a obsedantní vynálezce takřka rousselovského formátu.
Je soupis 533 nerealizovaných - a často nerealizovatelných - děl literaturou, nebo konceptuálním dílem eo ipso? Vzniká umělecké dílo svou fyzickou realizací, nebo již ve chvíli, kdy je mentálně počato - pouhým nápadem? Nekomentovaný Levého soupis nápadů nenabízí mnoho odpovědí. Jeho "díla" jsou často tajemná a znepokojivá, leckdy absurdní, občas filozofující, sem tam humorná a někdy svéhlavě, autoritativně nesmyslná.
Jakkoli je Édouard Levé jako vizuální umělec znám především jako fotograf, pohybuje se v Dílech napříč uměleckými sférami, od zvukového umění, videa a experimentálního filmu přes performance až po monumentální instalace. Dokáže být stejně posedlý absurditou jazyka jako absurditou architektury, zajímá ho náhoda, nevědomost nebo vědomé uvedení v omyl, podoby duplicity i percepční nehody. Bujarou smršť zapsaných nápadů lze chápat jako gesto zdrženlivosti, ale i jako nárokování si bezmezné tvůrčí svobody, nespoutané produkčními omezeními. Své potenciální celoživotní dílo poskytuje Édouard Levé svázané v útlé knize. Jako provokaci, výzvu, reakci i inspiraci.
Na sklade 2Ks
15,95 €
Jaroslav Beneš
Tvorba Jaroslava Beneše náleží k té linii české umělecké fotografie, v níž se završuje analogová éra, zakladatelská fáze technicky vzniklých obrazů, a reprezentuje tak pozdní, závěrečnou fázi modernity. Pro Beneše, který začal tvořil v sedmdesátých letech 20. století, je fotografie bytostnou životní potřebou, nezbytným prostředkem pro sebevyjádření.
Z hlediska námětu fotografuje Jaroslav Beneš všední detaily současné architektury, jeho tvorba ale především vyjadřuje pocit z doby, v níž žije. Nevyčerpává se však pouze estetickými vjemy, zajímá ho vždy, co je za nimi, tajemství, ono „cosi navíc“. U Beneše se nabízí termín minimalismus, ale na naplnění striktních minimalistických atributů se v jeho díle nachází „příliš mnoho“ osobního. Jeho fotografie jsou až iritující sloučeniny objektivity se subjektivitou a niterností. Typické pro jeho přístup rovněž je, že mu na fotografiích do určité míry nevadí technické vady, které během procesu vzniknou: nastal-li na vrstvě filmu či papíru kaz, netrápí se jím, nezastírá ho. Takovou chybu přijímá coby organickou součást „setkání“, jímž pro něho fotografie a celý proces jejího vzniku je.
Magnum photos 100 Postcards
Thames & Hudson has enjoyed exceptional commercial success and critical acclaim in its collaborative ventures with Magnum Photos, notably with Magnum Magnum and Magnum Contact Sheets, which have combined sales of over 200,000 copies to date across eleven languages. With their seventieth anniversary approaching in 2017, Magnum Photos has entered into an exclusive agreement with Thames & Hudson for the creation of a range of paper-based gift products. Created with Magnum's full involvement and collaboration, and with each product aimed at either the active photographer or those who simply love great photography, these beautifully produced gifts will connect the Magnum brand with a greater global audience than ever before.
This is Caravaggio
Mercurial, saturnine, scandalous and unpredictable, Caravaggio - as a man, as a character and as an artist - holds dramatic appeal. He spent a large part of his life on the run, leaving a trail of illuminated chaos wherever he passed, most of it recorded in criminal justice records. When he did settle for long enough to paint, he produced works of staggering creativity and technical innovation. He was famous throughout Italy for his fulminating temper, but also for his radical and sensitive humanisation of biblical stories, and in particular his decision to include the brutal and dirty life of the street in his paintings. Caravaggio was a rebel and a violent man, but he eyed the world with deep empathy, realism and an unrelenting honesty.
Slepí málokdy
Kniha Slepí málokdy spojuje v harmonický celek dvě protilehlé sféry: text, působící jako nástroj verbálního vyjadřování skutečnosti, a fotografii coby médium neverbální povahy, která skutečnost zachycuje.
Každé z osmdesáti jazykovo-obrazových zastavení, z nichž publikace sestává, přitom poukazuje na problematičnost a nejednoznačnost jazyka i fotografie jako prostředků komunikace a popisu reality. Ne každou větu lze číst jen jedním způsobem, ne každá ústní promluva odpovídá jednoznačnému písemnému vyjádření. Fotografie mohou text ilustrovat, ale i zamlžovat, vysvětlovat, ale i transformovat. Na knihu Slepí málokdy lze jistě pohlížet jen jako na sbírku jazykových rébusů a hříček nebo pouze jako na soubor uměleckých fotografií. Především se však jedná o dílo, které dokládá, že verbálním i neverbálním vyjadřováním skutečnost nejen popisujeme, nýbrž i vytváříme, a že jazyk i fotografie jsou nám v obou těchto ohledech velmi nedokonalými nástroji.
Lives of the Artists, Lives of the Architects
From world-renowned curator Hans Ulrich Obrist, Lives of the Artists, Lives of the Architects offers a unique opportunity to learn about the lives and creativity of the world's leading artists Hans Ulrich Obrist has been conducting ongoing conversations with the world's greatest living artists since he began in Switzerland, aged 19, with Fischli and Weiss. Here he chooses nineteen of the greatest figures and presents their conversations, offering the reader intimacy with the artists and insight into their creative processes. Inspired by the great Vasari, Lives of the Artists, Lives of the Architects explores the meaning of art and artists today, their varying approaches to creating, and a sense of how their thinking evolves over time. Including David Hockney, Gilbert and George, Gerhard Richter, Louise Bourgeois, Rem Koolhaas, and Oscar Niemeyer, this is a wonderful and unique book for those interested in modern art.
Rittstein / Šlapetová / Rittstein
Katalog vychází k výstavě S astronautickou lehkostí motýla zpátky do kamene, která proběhla na jaře roku 2016 v Galerii Miroslava Kubíka. Precizní publikace soustřeďuje ukázky expresivních obrazů Michaela Rittsteina z období let 2001-2016, monumentálních soch Lukáše Rittsteina (2010-2015), především jeho odvážné „autobusové instalace“ Tour v litomyšlských Klášterních zahradách, a kreseb či fotografií Barbory Šlapetové, které vznikly na základě několika návštěv původních obyvatel Papui-Nové Guiney (2006-2015). Sedmdesátistránkový, fotograficky bohatě vybavený katalog doprovázejí texty - v češtině a angličtině - od Kamila Nábělka, Lukáše Rittsteina, Barbory Šlapetové a Petra Volfa. Autorem grafické úpravy je malíř Karel Štědrý.
The Paris Mep Show
Faces, places, and punk: The Alice Springs portfolioWhen her husband who happened to be world-famous photographer Helmut Newton fell sick with flu on the eve of a pressing deadline in 1970 it was up to his wife, June, to photograph an advertisement for Gitanes cigarettes. After the barest instruction in lighting and camerawork, June clicked the shutter on a smoking model and ignited her own career behind the lens.Using the pseudonym Alice Springs, June Newton began as a commercial photographer, shooting advertisements for French and international fashion magazines, before exploring portraiture and celebrity via the highlife in Hollywood and lowlife of the L.A. punk scene during the 1980s. She became Helmut s artistic director, collaborating on exhibitions and books as well as developing her own characteristically intense, revealing photography.Coinciding with a major retrospective at the Helmut Newton Foundation which was shown at the Maison Europeenne de la Photographie, this TASCHEN collection celebrates Alice Springs s work with a focus on the glamour and seedy excitement of 1980s Melrose in Los Angeles, as well as some of her most compelling self-portraits and studies of Helmut. Throughout, we celebrate Springs s sensitivity to subjects in composition and her particular skill at capturing the charisma animating a figure or face.Text in English, French, and German"
M.C. Escher
Twisted mind: The graphic pattern genius of M. C. EscherFrom impossible staircases to tesselated birds, Dutch artist M. C. Escher (1898 1972) crafted a unique graphic language of patterns, puzzles, and mathematics. Dense, complex, and structured by intricate principles, his work is at the same time decorative and playful, toying constantly with optic illusions and the limitations of sensory perception. For mathematicians and scientists, Escher is a mastermind. For hippies, he was the pioneer of psychedelic art.Born in Leeuwarden, in the Netherlands in 1898, Escher s early works focused on nature and landscapes, with regular exhibitions in Holland, and some international recognition. It was on a trip to the Alhambra Palace in Spain in the 1920s, however, that Escher found his niche. Sketching the patterns of the palace s Moorish architecture, Escher became captivated by the codependency of forms within and next to each other.Working mainly with lithographs and woodcuts, Escher went on to explore the relationships among shapes, figures, and space with a near-obsessive delight. He reveled in quirky vantage points, multiple perspectives, the transition from paper flatness to illusory volume, and intricate mathematical puzzles such as the Mobius strip, a seemingly infinite loop which twists and recoils on itself in a contortion of apparent physical impossibility.This introductory book from TASCHEN Basic Art 2.0 taps into Escher s brilliant mind with key works from his restless investigation of image and perception. Along the way, you ll find fish morphing into birds, lizards crawling off the page, masterful reflections, infinite mazes, and some of the most mind-bending images of 20th-century art.About the series: Each book in TASCHEN s Basic Art series features: a detailed chronological summary of the life and oeuvre of the artist, covering his or her cultural and historical importance a concise biography approximately 100 illustrations with explanatory captions"
The Circus
At its heyday, the American circus was the largest show-biz industry the world had ever seen. From the mid-1800s to mid-1900s, traveling circuses performed for audiences of up to 14,000 per show, employed as many as 1,600 men and women, and crisscrossed the country on 20,000 miles of railroad in one season alone. The spectacle of death-defying daredevils, strapping super-heroes and scantily-clad starlets, fearless animal trainers, and startling "freaks" gripped the American imagination, outshining theater, vaudeville, comedy, and minstrel shows. This book sheds fresh light on the circus phenomenon. With photographic gems of early circus performers, as well as original posters, lightographs, sideshow banners and engravings from the 16th-19th centuries illustrating the worldwide roots of the circus, readers are transported to a world of thrill and skill, grit and glamor. Highlights include iconic circus photographs by Mathew Brady, Cornell Capa, Walker Evans, Weegee, and Lisette Model, and little-known circus images by Stanley Kubrick and Charles and Ray Eames.
Milujete kvalitné filmy, architektúru, krásne fotografie, výtvarné umenie a dizajn? Chcete vedieť, ako vyzerala Obchodná ulica? Tu nájdete viac o histórii divadla, príručky o hudbe, noty, slovníky, filmové encyklopédie a ročenky.
Toto je priestor, kde sa stretnú tvorivosť, inovácia a estetika. Kategória umenia nám otvára dvere do sveta výrazových médií, ktoré nám umožňujú hĺbkový pohľad na ľudské myšlienky, emócie a skúsenosti.
Tu nájdete pestrú škálu umenia vrátane vizuálneho umenia ako maľba, sochárstvo, fotografie, a tiež literárneho umenia. Kategória umenie vám ponúka príležitosť objaviť diela od umelcov z rôznych časových období a kultúrnych kontextov, čím sa otvára pohľad na rôzne estetické perspektívy.
Sledujeme vývoj umenia od historických majstrov až po súčasných tvorcov, ktorí používajú nové technológie a prístupy na vyjadrenie svojej kreativity. Bez ohľadu na to, či sa zaujímate o tradičné umenie alebo experimentálnu tvorbu, táto kategória vám umožní objaviť rôznorodé prejavy ľudského ducha a predstavivosť.
Zaostrite na krásu v módmej fotografii s Karolom Kállayom. Objavte dokonalú renesančnú osobnosť Leonarda da Vinciho. Zaujímate sa o to, ako vyzerá archív Adidas, alebo skôr o spevník obľúbeneho pesničkára Tomáša Klusa. Toto všetko a mnoho ďalšieho objavíte v tejto sekcii.
Kategória umenie ponúka literatúru o Architektúre,Dizajne a úžitkovom umení a móde , Fotografii, Výtvarnom umení , Dejinách a teórii umenia, Divadle, Filme a Hudbe - noty, spevníky, príručky.
