Najnovšie - Umenie strana 369 z 500
Výtvarné umenie 
Fotografia 
Hudba - noty, spevníky, príručky 
Dizajn, úžitkové umenie, móda 
Architektúra 
Dejiny, teória umenia 
Film - encyklopédie, ročenky 
Divadlo - teória, história,... 
Umenie - ostatné
zobraziť:
Strandbeest: The Dream Machines of Theo Jansen
For the past seven years, photographer and artist Lena Herzog has followed the evolution of a new, kinetic species. Intricate as insects, but with bursts of equine energy, the "Strandbeests" or "beach creatures," are the creation of Dutch artistTheo Jansen, who has been working for nearly two decades to develop a new life-form that moves, and even survives, on its own.
Set to roam the beaches of Holland, the Strandbeests pick up the wind in their gossamer wings and spring, as if by metamorphosis, into action. As if it were blood, not the breeze, running through their delicate forms, they quiver, cavort, and trot against the sun and sea, pausing to change direction if they sense loose sand or water that might destabilize their movement.
Coinciding with a travelling exhibition, Herzog's photographic tribute captures Jansen's menagerie in a meditative black and white, showcasing Jansen'simaginative vision, as well as the compelling intersection of animate and inanimate in his creatures. The result is a work of art in its own right and a mesmerizing encounter not only with a very surrealist brand of marvelous, but also with whole new ideas of existence.
The author and photographer:
Born and raised in Russia’s Urals, Lena Herzog studied languages and literature at St. Petersburg University, before emigrating to the United States in 1990 where she studied philosophy. She began taking pictures in 1997, and has since authored the photography books Tauromaquia, Flamenco, Pilgrims, and Lost Souls. Her work has been published in The New York Times, Harper’s Magazine, The New Yorker, The Paris Review, and Vanity Fair and exhibited in Europe and the United States.
The artist:
Dutch visual artist Theo Jansen studied science at the University of Delft. He spent his early career painting, before deciding to strike out on a new course by making a real flying saucer which flew over Delft in 1980. Since then he has been working on the creation of the Strandbeest species. Jansen’s work has been featured in several television programs, as well as in The New Yorker, New Scientist, and Wired.
The contributing author:
Lawrence Weschler is Director Emeritus of the New York Institute for the Humanities at NYU. A former staff writer at The New Yorker, he is the author of over 15 books, including the Pulitzer-nominated Mr Wilson's Cabinet of Wonderand Everything That Rises: A Book of Convergences, winner of the 2007 National Book Critics Circle Award for Criticism. He is a contributing editor at Threepenny Review, The Virginia Quarterly Review, and McSweeney's.
Csontváry
Buda Ferenc Kossuth-díjas író elbeszélése alapján ismerhetjük meg a magyar festészet senki máshoz nem hasonlítható alkotóját, Csontváry Kosztka Tivadart.
Csontváry közel negyven évesen döntötte el, hogy új hivatást választ. Apai példa nyomán, mondhatni családi hagyományként, akkor már hosszú évek óta eredményesen gyakorolta tanult foglalkozását, a gyógyszerészetet. Egy csodaszerű fordulópont után azonban, addigi életét hátrahagyva, gyalogszerrel nekivágott Európának, hogy beteljesítse sorsát és a magyar festészet egyik legkiemelkedőbb egyéniségévé váljon.
A Holnap Kiadó híres magyarok életét bemutató, most induló sorozatának első köteteként Csontváry életművével ismerkedhet meg a fiatal olvasó.
Podoba - Pracovná plocha / Working surface
Stretnutie s obrazmi Rastislava Podobu je vždy mimoriadne. Výsek reality, ktorý zobrazuje, má vždy mimočasový charakter - mohli by sme ho zaradiť do akejkoľvek doby, či časového pásma. Na spracovanie si vyberá témy, ktoré by sme mohli síce zaradiť do výtvarného žánru, ale špecifickosťou vizuality a prácou na pomedzí reality a abstrakcie, si
vypracoval pomerne náročný výtvarný program, v ktorom verbalizovanie obrazového výjavu je obtiažne, lebo pracuje s abstraktnými pojmami a nie každý divák sa dokáže vnímaním ihneď napojiť. Je dôležitá jeho mentálna spolupráca, ochota ponoriť sa do obrazu. Môže ísť o porozumenie diela a jeho duchovnú rovinu alebo o ponor do inej reality, skrytej v obraze. Kniha Rastislav Podoba: Pracovná plocha je sumárom jeho tvorby 2009 - 2015 a bol vydaný pri príležitosti rovnomennej výstavy v Stredoslovenskej galérii v Banskej Bystrici. Vydaný je v slovensko-anglickej mutácii s textami kurátorky Zuzany L. Majlingovej a filozofa Michala Šedíka.
Biblia pauperum
Szlovákia középkori templomai a romanika és a gótika korában épültek a 11. századtól a 15. századig. Ezeket a templomokat általában teljes egészében kifestették, azzal a céllal, hogy a hívő "a hit titkait ne csak szívével és eszével, de mint művészi kompozíciót és szimbólumot: érzékeivel is megragadja." Ezekről a képekről ismerték meg a hit titkait, az Ó- és Újszövetség történeteit, Szűz Mária, Jézus Krisztus és a szentek életét. Ezek a falfestmények egyfajta teológiai program szerint készültek. A szentélyben a faliképek általában az Újszövetségből vették témájukat; a szentélyt a hajótól elválasztó diadalíven az Ószövetség prófétáit és történeteit ábrázolták; a templom hajójában általában az utolsó ítéletet és az egyes szenteket bemutató képsorok kaptak helyet.
Szlovákia több mint száz templomában láthatók ma román és gótikus stílusú falfestmények, általában freskók. Ezek közül ebben a könyvben az alábbi témakörbe tartozó képsorokat mutatjuk be: A Maiestas Domini képkompozíció, A karácsonyi ünnepkör képei, A szenvedéstörténet képei, Az önálló Kálvária képek, Az Utolsó ítélet képsora, Szent Mihály kép, Vir dolorum kép, Veronika-kendő, Köpönyeges Mária, Ábrahám kebele kép.
Az összes témakörben találhatók képsorok a romanika és a gótika korából is. Ezeknek a képeknek a művészi értéke szinte felbecsülhetetlen. Ezért úgy gondoljuk, hogy az ilyen elrendezésben való bemutatásuk, mely ennek a könyvnek a célja, egyfajta kulturális misszió is.
Na sklade 2Ks
8,00 €
Ítélj elsőre!
Sokszor halljuk: A látszat csal! Ne ítélj elsőre! Mégis így teszünk, mert vizuális kultúrában élünk, és az agyunk azonnal reagál arra, amit látunk. De nem az a fontos, hogy ítélkezünk-e, hanem az, hogy hogyan ítélkezünk. Intelligensen? Empátiával? Együtt érzőn?
Chip Kidd, az elismert grafikus, hétköznapi tárgyak és élmények bemutatásával felfedi a formatervezői döntések mögött megbújó titkokat. Megmutatja, hogy a világunk tele van varázslattal, vonzó műalkotásokkal és pompás élményekkel csak legyen rá szemünk.
dostupné aj ako:
Sylvester Stallone - A színfalak mögött
Sylvester Stallone maga a megtestesült amerikai álom: alacsony sorból jött, és a világ legjobban fizetett színésze lett. Azonban az üstökösszerű felemelkedése mellett lenyűgözőek a bukásai is, továbbá ahogy a rendkívül szimpatikus sztár a saját hibáit és az időnkénti visszaeséseit kezeli. Forgatókönyvet ír, rendez és többnyire a főszerepet is maga játssza. Hány színészkollégája tudja elmondani magáról, hogy ennyire kézben tartja a filmjeit?
Stallone nemcsak karizmatikus színész, hanem szenvedélyes filmkészítő is, világos víziókkal. Hatásos visszatérése, és az a mód, ahogy ez hatvan évesen sikerült neki, nem mindennapi történet, és egyben a Stallone-mítosz következetes folytatása.
A szupersztár felemelkedése, hanyatlása és visszatérése a film több mint száz évének egyik legérdekesebb története, és még egyáltalán nincs vége. Ezen könyv időszakokra tagolva tárgyalja Stallone filmjeit, és azokhoz kötődve esik szó az életrajzi eseményekről is.
Mesterek és tanítványok
Mik azok a gesztusok, a tekintetek mögött rejtőző titkok, amik a színészetet hivatássá, mi több művészetté emelik? Mi az, ami ebben a mesterségben átadható és megtanulható, mit köszönhet az elődöknek a jelenkor színésztársadalma? Hogyan válik maradandóvá a pillanat művészete? Kötetünkben a múlt nagyjaira, példaképeikre, mestereikre emlékeznek a jelen színművészei.
Makovecz - Tervek, épületek, írások 2002 - 2014
Makovecz Imre építész teljes életművét részletesen bemutató album két kötetben.
Anton Cepka
Publikácia Anton Cepka je prvou kompletnou monografiou jedného z najvýznamnejších slovenských šperkárov, zakladateľa ateliéru šperku na bratislavskej VŠVU. Sumarizuje Cepkovu šperkársku i monumentálnu tvorbu. Bohatý obrazový materiál zahŕňa nielen fotografie šperkov a objektov, ale aj škice, kresby a modely. Autorkami textov sú štyri výtvarné teoretičky zo Slovenska, Čiech a Nemecka. Ponúkajú pohľad na tvorbu Antona Cepku v domácich i medzinárodných súvislostiach.
Séták az opera világában
Érdekfeszítően, olvasmányosan, s egyben szakmailag igényesen írni egy olyan összetett, sokoldalú műfajról, amilyen az opera, ez a legnehezebb, legizgalmasabb zenetörténészi feladatok egyike. Megnehezíti a szerző dolgát, hogy egyrészt szeretné megnyerni e különleges zenés színház számára azokat, akik még alig vagy egyáltalán nem találkoztak az operával, másrészt tartalmas olvasnivalót szeretne kínálni a műfajt már jól ismerő zenekedvelőknek is. Erre vállalkozott Eősze László, az Erkel Ferenc-, Szabolcsi Bence- és Széchenyi-díjas zenetörténész, Kodály Zoltán életrajzírója, Verdi és Wagner életművének népszerűsítője, a magyar zenetörténet írás doyenje, amikor az Operaélet folyóirat hasábjain közreadta esszésorozatát. A Holnap Kiadó ezen operákról és operakomponistákról szóló, szakmai megalapozottságú, de vállaltan szubjektív megközelítésű tanulmányokból gyűjtött össze egy válogatást ebbe a kötetbe.
Čas v súvislostiach - Slovenské výtvarné umenie dvoch storočí
ČAS V SÚVISLOSATIACH - Slovenské výtvarné umenie dvoch storočí - Absolventi a poslucháči vysokých umeleckých škôl v Bratislave, Viedni a Budapešti. TIME IN RELATIONS - Slovak Visual Art of Two Centuries - The Graduates and Students od the Universities of Fine Arts in Bratislava, Vienna and Budapest.
Stephen Shore - Survey
Stephen Shore has had a significant influence on multiple generations of artists and photographers. Even for the youngest photographers working today, his work remains an ongoing and indisputable reference point. This book copublished with Fundación MAPFRE in conjunction with the first-ever retrospective exhibition, includes over 250 images that span Shores impressive and productive career. The images range from 1969 to 2013, with series such as Early Works, Amarillo, New York City, American Surfaces, and Uncommon Places, among others. Stephen Shore: Survey elucidates Shores contributions, as well as the historiographical interpretations of his work that have influenced photographic culture over the past four decades. Both the exhibition and the narrative of the catalogue are conceptualized around three particularly revealing aspects of Shores work, including his analysis of photographic and visual language, his topographical approach to the contemporary landscape, and his significant use of color within a photographic context.
Beyond the Wall: The East German Collection of the Wende Museum
Life behind the Iron Curtain. Art and artifacts from East Germany. The history book to make history. This groundbreaking volume features hundreds of GDR political artifacts, design pieces, and everyday objects from the Wende Museum, Los Angeles, established in 2002 to study the culture of the former Eastern Bloc. From high fashion photography to secret police surveillance equipment, this extraordinary collection reveals the full scope of human experience and potential in a now-vanished world. For 40 years, the Cold War dominated the world stage. East and West Germany stood at the frontlines of the global confrontation, symbolized by the infamous Berlin Wall, which separated friends, families, and countrymen. But while the world teetered on the edge, life went on in the communist East, as it did in the capitalist West. From the outside, it seemed that life behind the Iron Curtain was gray and dull, but beneath the surface of its faded buildings, it was filled with color, texture and deeply-held convictions. The Wende Museum in Los Angeles, California, named after the period of change following the destruction of the Berlin Wall, was created in 2002 to study the visual and material culture of the former Eastern Bloc. With physical and psychic distance from political trauma and personal attachment, it aims to foster multiple perspectives and interpretations of a pivotal and multilayered history that has continues to shape our world. To commemorate the Museum's 10-year anniversary, this unprecedented and encyclopedic volume features thousands of items from its extraordinary collections, including icons of East German design and political advertisement as well as everyday objects and images from a now-vanished world. Never before has a book included this full a spectrum of art, archives, and artifacts from socialist East Germany: official symbols and dissident expressions, the spectacular and the routine, the mass-produced and the handmade, the beautiful and the ugly, and the funny and the tragic. Accompanying the featured collections are illuminating and provocative texts from scholars and specialists from Germany, Great Britain, the Netherlands, Canada, and the United States (Paul Betts, Andreas Ludwig, Josie McLellan, Katherine Pence, Eli Rubin, Jana Scholze, Joes Segal, Edith Sheffer, David Thomson), with themes ranging from the secret police to sexuality, space flight to flight across the border, and from monuments to mental-mapping.
Palackposta Erdélyből
A megmaradásért küzdő nemzetet próbára tevő időszakban, amikor magyar mivoltunkat hihetetlen erők akarják ismét szétmorzsolni, szükség van minden rendelkezésre álló tartalékra. Ügyességre, bátorságra; az eddig megszenvedett tapasztaltok felhasználására. Valahogy úgy, ahogyan hasonló veszélyben -csak akkor valódi harcmezei helyzetben-, a pozsonyi csata magyarjai cselekedtek. Hiszen célunk valójában az, hogy ne "elimináljanak" a számunkra ma is viszonzatlan szerelemre emlékeztető Európánkból. E száz néhány oldal arra tanít, hogy ne kezdjünk feleslegesen mindent újra. A megszenvedett és igazgyöngyként kiizzadt tapasztalat felhasználása -sok, eddig eltékozolt erőt szabadít föl- élesebb látást kölcsönöz.
A szerkesztő, e kis breviárium terjedelméhez alkalmazkodván, az 1935-ben Kolozsváron induló - s aromán-magyar kurzusváltást is átélt - Hitel folyóirat első éveinek "szellemi kagylókincseiből" mutat be néhány megdöbbentően aktuális és érvényes, tehát nagyon is használható gondolatot. Saját hibáink és ellenfeleink módszerei háromnegyed évszázad alatt nem sokat változtak, s a veszedelem csak fokozódott. Szükség van tehát arra, hogy figyeljünk ma is a magyarságukat nehéz időkben, nehéz helyzetekben vállaló HITEL-es nagyjainkra. Igen! Ők európaiak módjára mertek magyarok lenni.
A könyvet válogatta, szerkesztette, jegyzetekkel ellátta, bevezetőjét és utószavát írta Szász István Tas (Kolozsvár, 1938), orvos, író és szerkesztő, aki családi emlékek, dokumentuk alapján megírta a szülei házában és anyagi támogatásával szerkesztett HITEL folyóirat történetét, s leányfalui otthonába átmenekítette annak szinte minden tárgyi emlékét.
Matisse. Cut-Outs print set
Curate your home. Print Set Matisse, Cut-Outs. This inspiring print set offers sixteen designs to transform a blank wall into a personalized display. Each set of sixteen images has been specially selected from the TASCHEN collection as the most loved, and most interesting, examples of Matisse' Cut-Outs. The prints are packaged in a sturdy cardboard box and are suitable either for framing or as a poster.
Slovenské moderné umenie
Publikácia je druhou knihou o Galérií Nedbalka, ktorá prezentuje diela stálej expozície zameranej na slovenské moderné umenie 20. storočia, s presahom do konca 19. a začiatku 21. storočia. Prvá kniha vyšla pri príležitosti otvorenia galérie v roku 2012. Cieľom rozšíreného a doplneného vydania je predstaviť širokej verejnosti stálu expozíciu galérie vrátane nových akvizícií a poskytnúť záujemcom o výtvarné umenie možnosť zoznámiť sa s dielami najvýznamnejších umelcov tvoriacich na Slovensku od konca 19. storočia až po súčasnosť.
Na sklade 2Ks
54,90 €
Obraz a slovo
Eseje popredného českého filozofa Miroslava Petříčka o histórii filozofie, ilustrované dielami slovenského maliara Rudolfa Filu. Dialóg slova a obrazu, vypovedateľného a viditeľného, jazykovej referencie a výtvarnej reprezentácie, diskurzu a figúry. Znesie kniha, ktorá má byť priestorom pre ich konfrontáciu, vzniknuté napätie? Ako píše v predhovore knihy Peter Michalovič: „Pozeratjte na Filove obrázky, čítajte Petříčkove texty a hlavne spájajte jedno s druhým. Keď to dokážete, získate vedenie, ktoré nielen poúča, ale aj poskytuje radosť.“
Milujete kvalitné filmy, architektúru, krásne fotografie, výtvarné umenie a dizajn? Chcete vedieť, ako vyzerala Obchodná ulica? Tu nájdete viac o histórii divadla, príručky o hudbe, noty, slovníky, filmové encyklopédie a ročenky.
Toto je priestor, kde sa stretnú tvorivosť, inovácia a estetika. Kategória umenia nám otvára dvere do sveta výrazových médií, ktoré nám umožňujú hĺbkový pohľad na ľudské myšlienky, emócie a skúsenosti.
Tu nájdete pestrú škálu umenia vrátane vizuálneho umenia ako maľba, sochárstvo, fotografie, a tiež literárneho umenia. Kategória umenie vám ponúka príležitosť objaviť diela od umelcov z rôznych časových období a kultúrnych kontextov, čím sa otvára pohľad na rôzne estetické perspektívy.
Sledujeme vývoj umenia od historických majstrov až po súčasných tvorcov, ktorí používajú nové technológie a prístupy na vyjadrenie svojej kreativity. Bez ohľadu na to, či sa zaujímate o tradičné umenie alebo experimentálnu tvorbu, táto kategória vám umožní objaviť rôznorodé prejavy ľudského ducha a predstavivosť.
Zaostrite na krásu v módmej fotografii s Karolom Kállayom. Objavte dokonalú renesančnú osobnosť Leonarda da Vinciho. Zaujímate sa o to, ako vyzerá archív Adidas, alebo skôr o spevník obľúbeneho pesničkára Tomáša Klusa. Toto všetko a mnoho ďalšieho objavíte v tejto sekcii.
Kategória umenie ponúka literatúru o Architektúre,Dizajne a úžitkovom umení a móde , Fotografii, Výtvarnom umení , Dejinách a teórii umenia, Divadle, Filme a Hudbe - noty, spevníky, príručky.
