Najnovšie - Umenie strana 383 z 500
Výtvarné umenie 
Fotografia 
Hudba - noty, spevníky, príručky 
Dizajn, úžitkové umenie, móda 
Architektúra 
Dejiny, teória umenia 
Film - encyklopédie, ročenky 
Divadlo - teória, história,... 
Umenie - ostatné
zobraziť:
Colors For Fashion
Colors for Fashion is an updated and much-revised successor to Colors for Modern Fashion by the same author, incorporating the latest fashion garments and extensive breakdowns of techniques for drawing in colour. The book also includes a chapter on working in colour using Photoshop and a CDR with video of the author demonstrating the basic techniques for using coloured markers, watercolours and coloured pencils.
Photographer`s Eye
The Photographer's Eye was the first systematic guide to photographic composition, and Michael Freeman's practical and authoritative advice quickly won a wide readership that made the book a best-seller worldwide and makes it required reading for all serious photographers. In the companion volume, The Photographer's Eye: A Graphic Guide, he develops his theme using a uniquely visual approach; illustrations and diagrams bring Freeman's expertise to life so you can instantly understand how and why a picture works. Together, they represent the last word on the subject, and presenting both books in hardback in a substantial cloth-bound slipcase, this two-book set will prove an enduring reference to the central photographic art.
Wild Art
Wild Art is an incredibly vivid, colourful and current collection of over 300 extraordinary artworks that are too offbeat, outrageous, kitsch, quirky or funky to 'make it'in the formal art world of galleries and museums. From pimped cars and graffiti to extreme body art, ice sculpture, flash mobs, burlesque acts, portraits made from bottle tops, paintings made by animals, light shows, carnivals and giant artworks that can only truly be appreciated from the air, this book has it all. The works featured here are variously moving, funny or shocking, celebrating the beauty and art in anything and everything. Authors David Carrier and Joachim Pissarro have studied alternative and underground art forms and cultures for years and have compiled the ultimate collection of creative works to challenge and engage every reader's perception of what is and isn't art.
Understanding a Photograph
John Berger's writings on photography are some of the most original of the twentieth century. This selection contains many groundbreaking essays and previously uncollected pieces written for exhibitions and catalogues in which Berger probes the work of photographers such as Henri Cartier-Bresson and W. Eugene Smith - and the lives of those photographed - with fierce engagement, intensity and tenderness.
The selection is made and introduced by Geoff Dyer, author of the award-winning The Ongoing Moment.
How do we see the world around us? This is one of a number of pivotal works by creative thinkers whose writings on art, design and the media have changed our vision for ever.
John Berger was born in London in 1926. His acclaimed works of both fiction and non-fiction include the seminal Ways of Seeing and the novel G., which won the Booker Prize in 1972. In 1962 he left Britain permanently, and he now lives in a small village in the French Alps.
Geoff Dyer is the author of four novels and several non-fiction books. Winner of the Lannan Literary Award, the International Centre of Photography's 2006 Infinity Award and the American Academy of Arts and Letters's E. M. Forster Award, Dyer is also a regular contributor to many publications in the UK and the US. He lives in London.
1000 Lights
Light up your life. This title deals with luminary design of the 20th century. Designed to be a companion to our classic title 1000 Chairs, this edition contains an awesome selection of over 1,000 lights. Presented chronologically by decade are the 20th century's most interesting electric lights, from Tiffany's beautiful leaded-glass shades to completely outrageous designs from the late 1960s and 1970s to the latest high-tech LED lamps. All major styles are represented here - Arts & Crafts, Art Nouveau, Art Deco, Modern Movement, De Stijl, Postwar, Pop, Radical, Post-Modern, and Contemporary - in 640 pages of truly illuminated works. This definitive reference work is a must-have for collectors and design fans.
Karel Prager
Kontroverzní dílo a osobnost kroměřížského rodáka a nejvýznamnějšího českého architekta druhé poloviny 20. století představuje obsáhlá monografie k jeho nedožitým devadesátinám.
Publikace detailně přibližuje nejen všechny Pragerovy realizace (z nichž mnohé – zejména Nová scéna Národního divadla nebo někdejší parlament vedle budovy Národního muzea v Praze – vyvolávají dosud ostré střety mezi jejich zastánci a odpůrci z řad odborné i laické veřejnosti), ale přináší též úplný přehled jeho soutěžních prací a nerealizovaných studií a projektů, které měly zásadním způsobem změnit tvář Prahy (mj. Smíchova, Košíř, Karlína, Letné, Pankráce, Albertova, Staroměstského náměstí). Poprvé a v míře dosud nepublikované je dokumentována celá šíře architektovy tvorby, a to prostřednictvím výkresů, plánů, vizualizací, modelů, dobových i současných fotografií. Kniha přináší též Pragerovy zásadní teoretické stati a kompletní seznam jeho spolupracovníků z ateliéru Gama. Zasvěcený text doc. Ing. arch. Radomíry Sedlákové, CSc., přibližuje i Pragerovo zaujetí pro nové technologie a patenty a schopnost prosadit jejich výrobu v krušných podmínkách socialistické ekonomiky. Knihou prostupuje množství mnohdy protichůdných vzpomínek a názorů Pragerových kolegů i rivalů, spolupracujících výtvarníků, historiků umění i anonymních blogerů z internetových diskusí.
Na sklade 1Ks
21,95 €
Vanity Fair 100 Years
Vanity Fair 100 Years showcases a century of personality and power, art and commerce, crisis and culture--both highbrow and low. In the sumptuous 384-page coffee table book, the editors of Vanity Fair have created the definitive history of the most talked-about magazine of our day. From its inception in 1913, through the Jazz Age and the Depression, to its reincarnation in the boom-boom Reagan years (after a 47-year hiatus), to the image-saturated Information Age, Vanity Fair has presented the modern era as it has unfolded--using wit, imagination, peerless literary narrative and bold, groundbreaking imagery. The most innovative voices in popular culture are all compiled within these pages (from Robert Benchley, Jacques Cocteau and Dorothy Parker, to William Styron, Christopher Hitchens and Dominick Dunne) along with the greatest magazine illustrators, artists and photographers of all time--most notably Edward Steichen and Annie Leibovitz, who, through Vanity Fair, virtually invented the modern celebrity portrait. Writers Sam Kashner and Nancy Schoenberger contribute an essay on the incomparable Frank Crowninshield and the birth of the Jazz Age Vanity Fair, Jim Windolf chronicles the magazine's rebirth in 1983, and Frank DiGiacomo gives the history of the glamorous Vanity Fair Oscar Party.
Praha moderní 2. díl
Druhý díl úspěšného průvodce po moderní pražské architektuře první poloviny dvacátého století zachycuje slovem a obrazem další dvě stovky slavných, ale i méně známých, avšak architektonicky pozoruhodných staveb. Tentokrát se prostřednictvím textů renomovaného historika architektury Zdeňka Lukeše a fotografií Pavla Hrocha vydáme do dalších pražských čtvrtí obklopujících historické centrum.
Na sklade 1Ks
21,95 €
Textilná tvorba a dizajn v 20. - 21. storočí
Publikácia predstavuje dôležité témy textilnej produkcie od začiatku 20. storočia až po nové technológie 21. storočia s dôrazom najmä na autorskú textilnú tvorbu, ale i textilný priemyselný dizajn. Ponúka základný prehľad o dôležitých osobnostiach od
boru v Československu i vo svete aj informácie o inštitúciách a podnikoch, ktoré sa podieľali na navrhovaní, výrobe či predaji textilných produktov. Venuje sa tiež zásadným pedagogickým inštitúciám rozhodujúcim pre vývoj textilnej tvorby. Súčasťou je
historický vývoj najdôležitejších textilných závodov a charakteristika priemyselnej výroby na Slovensku od jej začiatkov v 19. storočí až po súčasnosť. Publikácia približuje širšie spoločensko-kultúrne kontexty, zásadné pre celkový vývoj slovenského
úžitkového umenia, a stáva sa tak vítaným zdrojom pre všetkých so záujmom o textilnú tvorbu a dizajn u nás.
Škola filmaření
Ak ste začínajúci filmár, nájdete v tejto knihe informácie, ktoré zužitkujete pri natáčaní krátkych digitálnych filmov s minimálnym rozpočtom. Praktické rady vám pomôžu zvládnuť základné potreby profesionálneho natáčania. Nadobudnete poznatky o produkcii, dozviete sa, ako zostaviť scenár alebo ako osvetliť scénu. V prehľadne spracovaných kapitolách nájdete všetko, čo budete potrebovať, či už pripravujete desaťminútový dokument, videoklip alebo svoj prvý hraný film.
Otto Šujan
Otto Šujan začal študovať na Slovenskej vysokej školy technickej v Bratislave a neskôr pokračoval v štúdiu na Vysokej škole múzických umení, kde skončil odbor scénografia. Navrhoval scény prevažne pre činohru, ale aj hudobné divadlo, operetu, muzikál i operu. Pri väčšine Šujanových scénických návrhov je charakteristická triezva farebnosť, no najmä neobmedzené množstvo nápadov ako rozšíriť a premeniť, zdynamizovať hrací priestor.
Často navrhoval scény pre netypické priestory, malé štúdiové divadlá. Priestor skôr vyprázdňoval než zapĺňal, neraz si vyslúžil pochvalu za pohyblivosť, premenlivosť scény, historicky verné prostredie. Predkladaná publikácia o Ottovi Šujanovi predstavuje prostredníctvom textu, množstva fotografií aj pôvodných autorských návrhov scén dielo a život jedného z najvýznamnejších scénografov na Slovensku.
ReFashioned
The area of recycling and upcycling is a rich and growing source of innovative design in the fashion and accessories industries. In a fast-fashion world of throw-away clothing, it is the ultimate expression of the slow-fashion movement, with each piece individually conceived and crafted from scratch, using different materials each time. ReFashioned features 46 international designers who work with recycled materials and discarded garments, reinvigorating them with new life and value. The result is beautiful and desirable clothing and accessories that also make an important statement to the fashion world about its wasteful and exploitative practices.
Jaromír Funke - Mezi konstrukcí a emocí
Jaromír Funke (1896-1945)patřil mezi novátory moderní fotografie, podobně jako Jaroslav Rössler, Man Ray, László Moholy-Nagy, Albert Renger-Patzsch, Alexander Rodčenko, Paul Strand, Edward Weston a další. Podobně jako oni se Funke - roku 1922 - vydal na cestu k abstrakci, která vyústila v jeho vlastním -ismu, "fotogenismu".
Reagoval také na kubismus a vytvořil vzorová díla nové věcnosti a konstruktivismu, stál nejblíž Bauhausu. V průběhu dvacátých let akceptoval jako jeden z prvních také iracionální směry, poetismus a surrealismus. Na Bretonově pojetí zázračného setkání založil po polovině třicátých let svoji „emoční fotografii“. Byl typickým všestranně vzdělaným intelektuálem své doby. Součástí knihy je Antologie textů Jaromíra Funkeho.
Kniha přibližuje především logiku utváření a proměn Funkeho tvorby, zasazuje Funkeho dílo do kontextu evropské avantgardní fotografie a kultury. Prokazuje, že Funke patří k jejím průkopníkům.
Jde o první velkou monografii tohoto světově proslulého fotografa. Na knize spolupracovala paní Miloslava Rupešová, dcera Jaromíra Funkeho.
Stickerbomb XL
The latest in our super-successful Stickerbomb line of books, Stickerbomb XL takes it to the next level, with large format and vinyl stickers. Stickers are an essential part of the street art movement. Inexpensive and easy to produce, they act as a kind of informal business card for some graffiti writers, and a quick and effective promotional tool for many artists and illustrators. As more and more stickers are placed around major cities in the world, interest in the subject keeps growing. Stickerbomb XL is filled with an amazing collection of more than 160 specially- commissioned stickers by artists, illustrators and graffiti writers from around the world, many of whom have not been featured in a publication before. It will appeal to a young market of designers, street artists and illustrators, plus street art fans and anyone who collects stickers.
Hudba v renesancii
Howard Mayer Brown napísal túto knihu s cieľom priblížiť hudbu renesančnej epochy západnej civilizácie univerzitným študentom, kolegom z iných odborov a milovníkom hudby zaujímajúcim sa o túto tému. Snažil sa v nej zodpovedať niekoľko zásadných otázok: Aké sú najvýznamnejšie črty renesančnej hudby? Kto boli jej najväčší skladatelia? Prečo boli veľkí? Čo robí túto hudbu zmysluplnou aj v našej dobe? Hodnotové súdy obsiahnuté v slovách „najvýznamnejší“ a „najväčší“ sa síce dajú spochybniť, ale Brown zastával názor, dokonca aj na sklonku života, že dejiny hudby boli určované výdobytkami jednotlivcov. Preklad druhého, revidovaného vydania tejto všeobecne uznávanej knihy dopĺňa rad publikácií o jednotlivých hudobných štýlových epochách, vydaných Hudobným centrom (Hudba stredoveku, Klasicizmus) alebo vydavateľstvom OPUS (Hudba v období baroka, Hudba v období romantizmu), a spolu tieto knihy tvoria kompendium dejín západnej hudby od skorého kresťanského chorálu až po prelom 19. a 20. storočia.
Lacná kniha Ponorná řeka kinematografie (-10%)
Předmětnou náplní tohoto spisku jsou skladebné postupy filmových avantgard, přičemž naše pozornost je zaměřena výhradně do oblasti filmu, jelikož tvůrčí obcování se světlachtivou filmovou matérií je zcela odlišné od práce s elektronickým obrazem či digitálními technologiemi. Nejedná se však o žádné souhrnné dějiny tohoto oboru, nýbrž o text sepsaný v žánru tradičně označovaném jako odborná poezie. Hlavním vkladem tohoto textu je zarámované rozčlenění jednotlivých proudů filmové avantgardy do šesti oborů, na základě jejich vztahu k použitým výrazovým prostředkům. Pořadí jednotlivých kapitol je voleno tak, že začínáme strukturálním filmem, který je nejvíce, jak možno, vzdálen jakékoli narativnosti i asociativnosti, což jsou dvě hliněné nohy, o které se opírá sšelmilá kinematografie, a to lhostejno, zda jde o produkty z celin někdejší zapomenuté kalifornské vesničky či z „auteurských“ kavárenských pisoárů pařížských, berlínských či pražských.
Od strukturálního filmu pak pokračujeme absolutním (der absolute Film) a čistým filmem (cinéma pur), které byly historicky prvními zjevy filmové avantgardy. Přes sklížený film (assemblage film), jehož společným jmenovatelem je dávat nový význam nalezeným fragmentům, dospíváme k spontánnímu filmu, ve kterém je výsledná montáž bezprostředně spjata s aktem natáčení, a dále až k avantgardnímu filmu v užším slova smyslu, v němž diváci snadno nalézají jisté odlesky stereotypů, známých jim z dominantní kinematografie, totiž vyprávění příběhu a literární symbolismus.
Závěrečná kapitola Sedmero osvětlujících řezů pak představuje úvod do teorie filmových avantgard způsobem kinogeometrickým.
Na sklade 1Ks
16,09 €
17,88€
dostupné aj ako:
Louis Vuitton City Bags
This volume is an unprecedented history of Louis Vuitton's women's bags, the most coveted line of accessories in women's fashion. At the heart of Louis Vuitton are its City Bags, a range of women's bags that dates back to the turn of the twentieth century. Featuring the trademark monograms of the house, the City Bag story began with the Steamer, a resort bag designed in 1901 to be packed inside a much larger steamer trunk. These bags have in a hundred years formally diversified into a dizzying array of handbags for every conceivable function demanded by the modern woman. Profoundly influential, City Bags are now known to millions by their descriptive names (Keepall, Bucket, Papillon, Alma, Locket, Noe, Speedy) and are still evolving into more fantastical forms. Lavishly illustrated with new and archival photography, historical graphics, landmark editorials, and ad campaigns, the volume traces the history of these specific bag families, and examines the earliest specimens and today's most sought-after collectibles, including Vuitton's collaborations with Takashi Murakami, Stephen Sprouse, Richard Prince, Yayoi Kusama, and Rei Kawakubo and one-off projects by Zaha Hadid, Shigeru Ban, Vivienne Westwood, Helmut Lang, Andree Putman, and of course, Marc Jacobs. Louis Vuitton: City Bags is an ambitious volume on the creation and cultivation of a cultural phenomenon.
Na sklade 1Ks
73,00 €
The Filmmaker Says
This is a book of quotations by and about filmmakers and filmmaking. One quotation per page- the quote on the left and right side of the spread will in some way respond to each other. The Filmmaker Says will resemble a dinner party, with a filmmaker from the early nineteenth century sitting next to one practicing today, or two contemporary filmmakers talking to each other, complimenting, competing, disagreeing. Occasionally, a critic will add his or her two cents to the mix.
Kedves naplóm
A Children of Distance Magyarország leghallgatottabb együttese. Rajongóik száma a Facebookon 260.000. Dalaikat a Youtube-on 65.000.000-szor játszották le. S most végre a dalszövegeik is olvashatók napló formájában, rajongóik rajzaival illusztrálva. Ha koncertre mész, vidd magaddal, és dedikáltasd!
Na sklade 1Ks
4,58 €
Milujete kvalitné filmy, architektúru, krásne fotografie, výtvarné umenie a dizajn? Chcete vedieť, ako vyzerala Obchodná ulica? Tu nájdete viac o histórii divadla, príručky o hudbe, noty, slovníky, filmové encyklopédie a ročenky.
Toto je priestor, kde sa stretnú tvorivosť, inovácia a estetika. Kategória umenia nám otvára dvere do sveta výrazových médií, ktoré nám umožňujú hĺbkový pohľad na ľudské myšlienky, emócie a skúsenosti.
Tu nájdete pestrú škálu umenia vrátane vizuálneho umenia ako maľba, sochárstvo, fotografie, a tiež literárneho umenia. Kategória umenie vám ponúka príležitosť objaviť diela od umelcov z rôznych časových období a kultúrnych kontextov, čím sa otvára pohľad na rôzne estetické perspektívy.
Sledujeme vývoj umenia od historických majstrov až po súčasných tvorcov, ktorí používajú nové technológie a prístupy na vyjadrenie svojej kreativity. Bez ohľadu na to, či sa zaujímate o tradičné umenie alebo experimentálnu tvorbu, táto kategória vám umožní objaviť rôznorodé prejavy ľudského ducha a predstavivosť.
Zaostrite na krásu v módmej fotografii s Karolom Kállayom. Objavte dokonalú renesančnú osobnosť Leonarda da Vinciho. Zaujímate sa o to, ako vyzerá archív Adidas, alebo skôr o spevník obľúbeneho pesničkára Tomáša Klusa. Toto všetko a mnoho ďalšieho objavíte v tejto sekcii.
Kategória umenie ponúka literatúru o Architektúre,Dizajne a úžitkovom umení a móde , Fotografii, Výtvarnom umení , Dejinách a teórii umenia, Divadle, Filme a Hudbe - noty, spevníky, príručky.
