Najnovšie - Umenie strana 398 z 500
Výtvarné umenie 
Fotografia 
Hudba - noty, spevníky, príručky 
Dizajn, úžitkové umenie, móda 
Architektúra 
Dejiny, teória umenia 
Film - encyklopédie, ročenky 
Divadlo - teória, história,... 
Umenie - ostatné
zobraziť:
Shops Now
This book is bursting with some of today's most original and impressive work in the field of shop design. Leading designers and architects showcase their finest projects to create a dazzling compendium of ideas full of imagination, while at the same time intelligently designed for a specific purpose: to sell the products. Explanatory texts accompany striking, full-colour photographs which highlight all facets of each and every one of the featured projects. This is truly an essential book in the collection of all professional designers, students and enthusiasts alike.
The Beatles, Harry Benson limitovana edicia
The Fab Five. Behind Beatlemania. `These photos convey a really happy period for them and for me. It all comes down to music, they were without a doubt the greatest band of the 20th century, and that's why these photographs are so important.` (Harry Benson, 2011). In early 1964, Harry Benson was getting on a plane for a foreign assignment in Africa, when he got a call from his photo editor of London newspaper `The Daily Express`. He was now going with the Beatles to Paris to document French Beatlemania and what followed was the biggest (ticket to) ride of his life. Benson was warmly welcomed into the Beatles' inner sanctum, resulting in some of the most intimate photographs ever taken of the band, then on the cusp of world domination. In Paris, he took the iconic photograph of the Fab Four having a pillow fight at the George V hotel; he shot their groundbreaking first visit to the United States, the full impact of New York hysteria, their famous appearance on the `Ed Sullivan` show, the band in Florida, including their surprising encounter with Cassius Clay; as well as on the set of `A Hard Day's Night`. The relationship continued in 1966, including George's honeymoon in Barbados and their notorious US tour, under the shadow cast by Lennon's comment that the Beatles were `bigger than Jesus Christ.` Benson's luminous black and white photographs show at close quarters the Beatles composing, performing, encountering their fans, relaxing, and engaging with each other, while trying to cope with their increasingly isolating fame. As well as hundreds of photographs, many previously unseen, there is an introductory essay by Benson as well as quotes and newspaper clippings from the period.
Advertising for People who Don't Like Advertising
This is a book by a company that dislikes advertising as much as anyone. Nevertheless, it makes adverts. It has worked with global brands to produce fashion collections and promoted a town with a mass wedding. It creates advertising with more human, truthful communications. The company's name is KesselsKramer. This book describes how to make something you like out of something you don't. As well as drawing on its own experiences, KesselsKramer listens and learns from those who doubt the advertising industry. Stefan Sagmeister explains how quitting work makes you better at working; Hans Aarsman discusses authenticity in imagemaking; and, Alex Bogusky looks at ways to help capitalism grow up. "Advertising for People Who Don't Like Advertising" is partly a creative handbook and partly an attempt to make the world a very slightly better place. It's intended for anyone who has ever hated a web banner or zapped an ad break.
František Skála
František Skála (1956) je vizuální umělec, jehož práce přesahuje hranice výtvarného umění do oblasti architektury, filmu, divadla, performance, hudby, literatury (poezie skrytá obvykle pod pseudonymem, v rámci tajné organizace B. K. S.), komiksu Velké putování Vlase a Brady (1989), fotografický seriál Skutečný příběh Cílka a Lídy (2007), skvělé jsou jeho ilustrace, dnes už desítek knih. Od počátku osmdesátých let se věnuje tvorbě pozoruhodných objektů, soch a instalací, jež představil na více než padesáti samostatných a sto padesáti kolektivních výstavách. Jeho vztah k materiálům, se kterými pracuje, je naprosto svobodný, hobra má u Skály stejnou výrazovou hodnotu jako zlato, umělá hmota jako kararský mramor, železná vata jako lístky dřišťálu. Charakteristická je dokonalá řemeslná zručnost, s níž díla zpracovává. Skála respektuje věci, tvary, vztahy, události, procesy, ne modely, skrze něž jsme si navykli jim rozumět. Pro něho je svět stále nezpracovaný. Kniha František Skála je volným pokračováním monografie, která vyšla k výstavě v Rudolfinu v roce 2004, a také jí začíná, končí v současnosti. Jde o autorskou knihu, promyšlenou koláž textů od autorů z různých oborů, textů Františka Skály a více než čtyř set reprodukcí. Vířivá, typografická kreace s originální obálkou vychází v česko-anglické verzi.
Lacná kniha Karla (-50%)
Jemná a přitom drsná hra "po noční směně" (jak zní podnázev) se odehrává v pochybném bistru na benzínce u starého Fügnera, kde se scházejí unavení lidé se svými tužbami a strachy. Špína každodennosti a prodejnosti kontrastuje s čistotou skla z nedaleké fabriky, kterou budou beztak brzy zavírat... Hlavní hrdinka Draha by chtěla zpět svoje dítě, tajemnou Karlu, s níž se během hry nikdy nesetkáme, stejně tak, jako ostatní touží po tom, aby neztratili práci. Příběh o čekání a hledání v sobě nese naději na štěstí a svým poetickým jazykem připomíná tu nejlepší tradici české dramatiky. Text původní české hry doprovází studie Marty Ljubkové o Františákově dramatické tvorbě a úvaha Jiřiny Šiklové. Vychází u příležitosti premiéry inscenace režiséra Jana Kačera (ND na scéně Divadla Kolowrat, 18. května 2012).
Martin Františák (nar. 1974 ve Valašském Meziříčí) Režisér a dramatik, absolvent brněnské JAMU. Studoval obory výchovná dramatika, herectví a režie, kde byl žákem Arnošta Goldflama, jehož stále považuje za svého guru. Po absolutoriu nějakou dobu žil na horské samotě, k divadlu se posléze vrátil jako umělecký šéf a režisér brněnského Divadla Polárka, dnes je uměleckým šéfem ostravského Divadla Petra Bezruče, kde inscenoval svou hru Nevěsta. V Národním divadle byla v režii Michala Dočekala uvedena jeho hra Otec (2007). Jeho texty byly uvedeny též v rozhlase.
Na sklade 1Ks
2,42 €
4,84€
dostupné aj ako:
Zvláštní detaily
Tváří v tvář složitým konstrukčním detailům Nadace Querini Stampalia italského architekta Carla Scarpy, nezvyklým ocelovým spojům, betonu valícího se z kaskádovitých tvarů i kameni otesanému do nepřehledných vzorů se Michale Cadwell vzdává snahy o jejich teoretickou kategorizaci a místo toho se uchyluje k ocenění jejich výstřednosti a evokuje jejich všestranné působení. To, co dříve zamítá jako sbírku fetiše, začíná nakonec chápat jako koherentně vystavěný svět, nicméně i nadále podivný. Ve Zvláštních detailech se Cadwell zabývá prací čtyřech významných architektů, kteří „ozvláštnili“ nejrezistentnější oblast architektury: konstrukci. V klíčových stavbách své kariéry Scarpa, Frank Lloyd Wright, Mies van der Rohe a Louis Kahn vytvořili detaily, které nám podkopávají kritickou i analytickou půdu pod nohama.
Cadwell zkoumá zvláštnosti materiálové menažérie Scarpovy Querini Stampalia, lehké dřevěné rámové konstrukce Wrightova Jacobs House, svářený ocelový rám Miesova Farnsworth House a železobeton Kahnova Yale Center for British Art. Zjišťuje, že každý z těchto architektů mění parametry základních faktů konstrukce, čímž vzniká mírný, ale nepopiratelný posun ve fyzičnosti budovy. A každému z nich připadá příroda zvláštní a její zvláštnost je nakažlivá: příroda zvedá stavidla vyčerpaných kulturních nápadů, omezených analytických postupů a zastaralých výrobních technik. Uvědomíme-li si zvláštnost přírody, získáme tak nový pohled na svět, který lze rozpoznat v uspořádání materiálnosti světa těchto architektů – jejich zvláštní detaily.
Začátek století
Kniha Začátek století je reprezentativním obrazem českého vizuálního umění prvního desetiletí a odkrývá jeho nejpodstatnější prvky, na než dnes kontinuálně navazuje nejmladší generace českých umělců a umělkyň. Je založen na prozkoumávání nedávné minulosti.. Souborně představuje především díla, která vyprovokovala dobovou diskusi či významně posunula diskurz současného výtvarného umění. Přestože jsou ještě čerstvá a silně ovlivňují aktuální dění, do jisté míry je už prověřil čas. Dokládají jaká média a výtvarné postupy umělci a umělkyně v prvním desetiletí používali, o čem přemýšleli, nebo co se pokoušeli změnit. Stejně jako na aktuální výtvarné scéně se i zde objevují všechna média: malované obrazy, fotografie, videa, sochy, objekty, instalace, ale i projekty a aktivity, jež je těžké k jednotlivým médiím přiřadit. Pro současnou postmediální situaci je typické prolínání jednotlivých médií, postkonceptuální práce s formami i obsahem, zpochybňování a rozšiřování hranic umění směrem k sociálním a politickým aktivitám. The book Beginning of the Century takes a look at Czech visual arts over the course of this century's first decade and unveils its most essential aspects that are still found in the work of today's youngest generation of Czech artists. It is based on an examination of the recent past. Many of the works presented consist of those that provoked discussions during that period or significantly shifted the discourse of contemporary art. Despite the fact that they are still fresh and they strongly influence the current scene, to a certain extent they've already withstood the test of time. They demonstrate which media and approaches were used by artists in the first decade, what they were thinking about or what they were trying to change. All media appear here just as they do on the current art scene: painting, photography, video sculptures, objects, installations, as well as projects and activities that cannot be easily assigned to an individual medium. Combining different media, post-conceptual work with forms and content, the undermining and expansion of the borders of art toward social and political activities are typical for the present-day post-media situation.
Střížek
Výpravná obrazová monografie malíře Antonína Střížka. Atraktivní kniha má šanci zaujmout nejen milovníky umění, ale i ty, pro něž je současná tvorba "španělskou vesnicí". Autor totiž vychází z nejlepších tradic klasického malířství. Střížkovy obrazy originálně zachycují tradiční motivy krajin, města či zátiší, v obrazech je rovněž cítit autorův obdiv ke starým dopravním prostředkům, stejně jako příjemný nádech romantismu a nostalgie.
Living Monet: The Artist`s Garden
The radiant colours and brilliant composition of Monet's floral paintings have inspired artists, gardeners, designers, as well as life-style gurus. This delightful book features dazzling reproductions of Monet's paintings, accompanied by photographs of the Giverny gardens from the artist's time and today, insights into the artist's domestic world, examples of his horticultural genius, and even recipes from his kitchen. Readers will learn what daily life was like in the artist's home and find inspiration on how to create their own beautiful gardens. The book also includes reproductions from famous American Impressionists in the collection of the Musee d'art americain, a living tribute to Monet.
A legősibb titkos társaság
A szabadkőművességet sok mindennel megvádolták már. Egyesek szerint titkos sátáni szertartásokat űznek, mások szerint összeesküvést szőttek a világuralom megszerzésére. A rend tagjai -köztük Isaac Newton, John Wayne, Bill Gates, az Egyesült Államok sok népszerű művésze és 25 amerikai elnök- azonban azt állítják, csupán a testvériség, a szolgálat és a jótékonyság kötelékei tartják össze őket. A szabadkőművesség a legnagyobb és legrégebbi testvériség, napjaink sok sikerkönyvében (például a Da Vinci-kódban) játszik szerepet - ennek ellenére még ma is teljesen félreismerik.
Könyvében H. Paul Jeffers bemutatja a kőművesség történetét, és rávilágít a meglepő, gyakran ellentmondásos tényekre, melyek ezen ősi, titkos társaságot jellemzik. A szerző időutazása a középkori Európából indul, alig ismert kezdetektől, majd bemutatja a szervezet felemelkedését az USA-ban, ahol Benjamin Franklin alapította az első páholyt. Ma a világon 4-5 millió szabadkőműves él, akik esküt tettek, hogy életük vezérelvei az erkölcsiség, a jótékonyság és a lojalitás lesznek - lojalitás kőművestársaikkal és a renddel szemben.
Akčné umenie na Slovensku v 60. rokoch 20. storočia
Výskum akčného umania na Slovensku vykazuje na základe politického vývoja pre rokom 1989 viaceré medzery. Alternatívne a neoficiálne umenie sa dostalo do pozornosti inštitucionálneho skúmania po roku 1989 ako jedna z ústredných tém, na základe čoho je dnes potrebná jeho podrobná analýza a dokumentácia vývoja.
Slovenské akčné umenie 60. rokov, ktoré vzniklo v kontexte komunistického režimu, nadobudlo v špecifickej spoločensko-politickej situácií určité charakteristické črty. Ťažiskom predpokladaného výskumu je obdobie rokov 1965-1972, ktoré je možné označiť za prvú fázu akčného umenia. Bolo poznačené pluralitou umeleckých smerov, čulýmimedzinárodnými kontaktami a slobodnými tvorivými experimentami. Táto etapa bola ovplyvnená prvými akciami po roku 1965 a od roku 1972 návratom k oficiálnej doktríne socialistického realizmu.
Výskum akčného umenia s predstaviteľmi ako Peter Bartoš, Július Koller, Vladimír Popovič, Jana Želibská, Milan Adamčiak a Róbert Cyprich a.i., tvorí rámec druhej časti knihy venovanej akciám Alexa Mlynárčika, ktorý v období rokov 1965-1972 zorganizoval viaceré významné akcie. Prvotným cieľom bolo zozbierať ich podrobnú dokumentáciu, pretože boli z dôvodu ich efemérneho charakteru ťažko zrekoštruovateľné. Mlynárčikov umelecký prínos získal výnimočnú pozíciu aj vďaka dlhoročnej spolupráci s francúzskym kritikom Pierrom Restanym, preto sa pozornosť zameriava na inšpiráciu filozofiou nového realizmu a odzrkadlenie tohoto smeru v jeho diele, ako aj na komparáciu kreatívnych prístupov L. Schwittersa, M. Duchampa či P. Manzoniho. Nové skutočnosti prinieslo priame porovnanie s inými akčnými umelcami a ich postupmi, na príklad s happeningami Allana Koprowa či Wofa Vostella.
Nordic Light Modern Scandinavian Architecture
This book celebrates established icons, newly discovered gems and contemporary masterworks that represent the highest expression of Scandinavian design and response to their environment. Fifty projects are featured in detail, ordered according to the way in which different light conditions have imparted particular qualities on the buildings. Henry Plummer treats his subject from a uniquely authoritative perspective in which his words resonate directly with his artfully taken images. Books that give a true sense of the magical light that have shaped great buildings are rare: this is a publication to savour. Nine chapters present established icons, newly discovered gems and contemporary masterworks, according to the way in which different light conditions have imparted particular qualities to buildings. Among the buildings featured are Arne Jacobsens town hall in Arhus, Denmark, Alvar Aaltos Villa Mairea in Finland, Klas Anshelms Malmo Konsthall in Sweden, and many others. Each chapter features an introduction, which traces the nature, quality and cultural history of that aspect of light.
Mercedes-Benz 300 SL Book
Mercedes-Benz is a German manufacturer of automobiles, buses, coaches, and trucks. This title traces its origins to Karl Benz's creation of the first petrol-powered car, the Benz Patent Motorwagen, patented in January 1886 and Gottlieb Daimler and engineer Wilhelm Maybach's conversion of a stagecoach by the addition of a petrol engine later that year. Mercedes-Benz is one of the most well-known and established automotive brands in the world, and is also the world's oldest automotive brand still in existence today.
Čtenáři filmu – diváci časopisu
Monografie Markéty Lošťákové je určena pro ty, kdo se hlouběji zajímá o svět filmu a jeho přesah do oblasti tištěných médií. Kniha se zabývá filmovým divákem v meziválečném období 20. století. K jeho ucelenému obrazu dochází důkladnou analýzou filmových periodik a mapováním situace v tehdy se rozmáhajícím kinematografickém průmyslu. Rozborem jednotlivých metod, jak oslovit masové publikum a udržet v něm další čtenářský i divácký zájem, se autorka dobírá k představě modelového čtenáře filmových periodik. Kniha současně přibližuje úzké propojení dvou spolu zdánlivě nesouvisejících médií – filmu a časopisu. Celkovou situaci tehdejšího časopisecko-filmového pole dokresluje přiblížením dobového kulturního kontextu, který rozmáhající se film i filmová periodika mnohdy přirovnával až k brakové literatuře.
Cycle Chic
Moving beyond lycra: the latest trends in street style and the return to style on wheels.
Lacná kniha Headlands - Země hlav (-25%)
František Skála měl to štěstí, že jako laureát Chalupeckého ceny měl možnost navštívit snové prostředí Headlands, rezidenční místo poblíž San Franciska, kde na pobřeží poprvé uviděl řasu kelp. Kelp je něco mezi bytostí a rostlinou. Vyrůstá ze dna, kde je uchycen kořínky, a jeho dutá trubice dokonale kruhového průměru se směrem nahoru rozšiřuje. Může být dlouhý až osmdesát metrů a nahoře je zakončen jakousi hlavou. Hlavy, jež se z ní naučil vytvářet tak, jak mu to řasa kelp - v jeho fascinaci z ní - diktovala. Byl první, koho to napadlo. Naučil se řemeslu na pomezí spirituální činnosti a plastické chirurgie. Technice, která se nepodobá žádnému jinému sochařskému postupu, neboť tvář vzniká zevnitř. Její výraz se stále mění. Blíží se spíše vyvolávání fotografií předků. Dala by se přirovnat k organickému utváření přírodních forem, tedy růstovým procesům, kde hraje důležitou roli čas.
Kelpy ztrácí v průběhu schnutí onu transparentnost a tváře jsou nejkrásnější ve stadiu, kdy si ještě ponechávají určitou svěžest. Kdy je jejich kůže pružná. V těchto chvílích jsem s nimi většinou sám. Bývá to pozdě v noci, když na ně hovořím a ony odpovídají nepatrným pohybem ve tváři.
"Když ostrým nožem odříznu hlavu, vypustím vzduch a povolí napětí, mám divný pocit, jako bych zabíjel a zároveň pomáhal přinést úlevu. Představa, která trochu mrazí. To fluidum uvnitř kelpu je lidská duše. Když odříznu hlavu, duše odchází, aby se vtělila do nového člověka. V kůži kelpu pak zůstává podoba toho předešlého. Mnohdy jsou to tisíciletí. Jsou to lidé všech národů a kultur.", František Skála
Na sklade 1Ks
24,34 €
32,45€
dostupné aj ako:
Milujete kvalitné filmy, architektúru, krásne fotografie, výtvarné umenie a dizajn? Chcete vedieť, ako vyzerala Obchodná ulica? Tu nájdete viac o histórii divadla, príručky o hudbe, noty, slovníky, filmové encyklopédie a ročenky.
Toto je priestor, kde sa stretnú tvorivosť, inovácia a estetika. Kategória umenia nám otvára dvere do sveta výrazových médií, ktoré nám umožňujú hĺbkový pohľad na ľudské myšlienky, emócie a skúsenosti.
Tu nájdete pestrú škálu umenia vrátane vizuálneho umenia ako maľba, sochárstvo, fotografie, a tiež literárneho umenia. Kategória umenie vám ponúka príležitosť objaviť diela od umelcov z rôznych časových období a kultúrnych kontextov, čím sa otvára pohľad na rôzne estetické perspektívy.
Sledujeme vývoj umenia od historických majstrov až po súčasných tvorcov, ktorí používajú nové technológie a prístupy na vyjadrenie svojej kreativity. Bez ohľadu na to, či sa zaujímate o tradičné umenie alebo experimentálnu tvorbu, táto kategória vám umožní objaviť rôznorodé prejavy ľudského ducha a predstavivosť.
Zaostrite na krásu v módmej fotografii s Karolom Kállayom. Objavte dokonalú renesančnú osobnosť Leonarda da Vinciho. Zaujímate sa o to, ako vyzerá archív Adidas, alebo skôr o spevník obľúbeneho pesničkára Tomáša Klusa. Toto všetko a mnoho ďalšieho objavíte v tejto sekcii.
Kategória umenie ponúka literatúru o Architektúre,Dizajne a úžitkovom umení a móde , Fotografii, Výtvarnom umení , Dejinách a teórii umenia, Divadle, Filme a Hudbe - noty, spevníky, príručky.
