Najpredávanejšie - Bestsellery - Knihy - Umenie strana 41 z 500
-
![Výtvarné umenie]()
Výtvarné umenie
-
![Fotografia]()
Fotografia
-
![Hudba - noty, spevníky, príručky]()
Hudba - noty, spevníky, príručky
-
![Architektúra]()
Architektúra
-
![Dizajn, úžitkové umenie, móda]()
Dizajn, úžitkové umenie, móda
-
![Dejiny, teória umenia]()
Dejiny, teória umenia
-
![Divadlo - teória, história,...]()
Divadlo - teória, história,...
-
![Film - encyklopédie, ročenky]()
Film - encyklopédie, ročenky
-
![Umenie - ostatné]()
Umenie - ostatné
Výtvarné umenie 
Fotografia 
Hudba - noty, spevníky, príručky 
Architektúra 
Dizajn, úžitkové umenie, móda 
Dejiny, teória umenia 
Divadlo - teória, história,... 
Film - encyklopédie, ročenky 
Umenie - ostatné Knižné bestsellery nesmú v našej ponuke rozhodne chýbať. Najpredávanejšie a najobľúbenejšie knihy slávnych spisovateľov vás vtiahnu do deja a ponúknu vám množstvo skvelých príbehov. Vyberte si žáner, ktorý je vám najbližší alebo darujte najnovšie knižné bestsellery ako darček svojim blízkym.
zobraziť:
Mindenki!
Dalok jutnak eszünkbe, amikor öröm ér bennünket, amikor szomorúak, szerelmesek, elcsigázottak vagy büszkék vagyunk. Lemezeket teszünk fel, ha elveszítünk valakit vagy ha társra lelünk, de dalokhoz fordulunk akkor is, ha egy régi érzést keresünk.
E könyv hősei az élőben előadott dalok. Az itt olvasható koncerttörténetek persze nemcsak a dalokról szólnak, hanem alkalmat kínálnak a szerelemmel, a barátsággal, a közösséggel, az alkohollal vagy a bumburnyák rendfenntartókkal való találkozások felidézésére is. Ennek a gazdag képanyaggal illusztrált, a hatvanas, a hetvenes és a nyolcvanas évek könnyűzenei kavalkádját a rajongók és a rajongottak szemszögéből bemutató kötetnek elvégre a találkozás a kulcsszava.
A Mindenki! az összekapaszkodás, az üvöltés, a szabadság és a szédület tapasztalatát hozza közel hozzánk. A közösen megélt katartikus pillanatokat. Előfordulhat, hogy a könyv olvasói és elbeszélői harminc, negyven, ötven évvel ezelőtt egymás mellett álltak egyik-másik bulin. A meghökkentő és nagyon ismerős, a szívszorító és sírva nevetős sztorik most újból összehozhatják a könnyűzene szerelmeseit.
A kötetben megszólalnak: Balázs Fecó - Benkő László - Bródy János - Czippán György - ef Zámbó István - Flamm Ferenc - Frenreisz Károly - Karácsony János - Kóbor János - Kurucz Attila - Miklóska Lajos - Nádor Katalin - Nagy Feró - Pataky Attila - Schuster Lóránt - Soltész Rezső - Solti János - Szigeti Ferenc - Takáts Tamás - Török Ádám - Zorán
Jonas Brothers yearbook 2010
THE JONAS BROTHERS ANNUAL 2010 includes everything you need to know - and more - about your favourite trio. Packed with up-to-date news, the latest gorgeous photos, Jonas facts, puzzles, word searches and enough Jonas Bros quizzes to make 2010 whiz by, THE JONAS BROTHERS YEARBOOK is the perfect gift this Christmas. With easy to follow activities, create your own Jonas Bros tribute band, your own Nick, Kevin and Joe fan clubs, find out whether you are the boy's perfect partner or take the test and see whether you are the Brothers' top SUPER FAN! With a FREE and exclusive Jonas Brothers poster - with the brothers' important dates of 2010 filled in - this is a must-have yearbook that will keep you rockin' all year round!
Vypredané
8,50 €
8,95 €
Mé celoživotní janáčkování: Hovory nejen o hudbě
Kniha není vyprávěním pouze muzikologickým, ale plnokrevným svědectvím moudrého muže neomylného citu, mimořádně vnímavého, jenž užívá života a k okolnímu světu přistupuje se snahou porozumět všem zdánlivým či skutečným paradoxům uplynulého století. Na otázky Jiřího Hanuše o Leoši Janáčkovi, o české hudbě a o rodící se české identitě odpovídá Miloš Štědroň poutavě a stěží napodobitelným způsobem. Jeho myšlenky mají spád, jsou řazeny v rychlém sledu za sebou, jako by byly zachyceny bezděčně při soukromém rozhovoru. Tím je překlenut prostor mezi odborným jazykem a jazykem běžného života.
dostupné aj ako:
Táncház 50 - Történetek a táncházmozgalom fél évszázadából
2022. május 6-án van 50 éve annak, hogy a Liszt Ferenc téri könyvklubban megrendezték az első budapesti táncházat. Az egykori szűk szakmai kezdeményezés ma százezreket vonz világszerte, újabb és újabb generációk fedezik fel, és csak kevesen hagyják el. És bár többen többször temették, múltidézőnek, korszerűtlennek bélyegezték, ma is eleven valóság, mi több, exportképes magyar termék.
A 208 oldalas, fotókkal gazdagon illusztrált Táncház 50 című kötet - mely formájában és terjedelmében igazodik a szerző korábbi műfajtörténeti műveihez - nem feltétlenül a szűk szakmának, hanem a szélesebb nagyközönségnek szól, szakszerű, de közérthető, olvasmányos stílusban. Benne a bevezető tanulmány, illetve az első budapesti táncház előzménye és születése mellett alapvetően a táncházmozgalom különböző szakaszában szocializálódott népzenészek, néptáncosok, koreográfusok mesélnek arról, hogy őket miért vonzotta delejként a népi kultúra és azt miként tartják relevánsnak ma is egy urbánus környezetben.
Krása českých hřbitovů - Pod křídly andělů
Básník Filip Skoumal o své fotografické prvotině říká:
„Když jsme šli s matkou v roce 2021 zapálit svíčku tátovi na Nový židovský hřbitov Olšany, při krásné cestě podél stromů mne okouzlily půvabné stíny a židovské hrobky, které jsem si začal fotit. Byl jsem fascinován neviditelnou něhou a klidem, které na mě v těchto místech v onom chladném podzimu působily. Od té doby objíždím další a další české hřbitovy, na kterých hledám klid, inspiraci, ale i romantiku. To vše jako básník potřebuji k životu.“
Postava k podpírání
Soubor čtyř studií věnovaný jednomu z raných děl československé nové vlny středometrážnímu snímku Pavla Juráčka a Jana Schmidta "Postava k podpírání". Kniha je vlastně polemikou se zažitým pohledem na film jako na dílo inspirované poetikou tvorby Franze Kafky, a to ať už rozborem jeho osobních názorů vyjadřovaných v soukromí (deníky, zápisky) či veřejně (eseje, články), nebo sledováním vývoje předlohy snímku od literárních náčrtů po scénář, či analýzou dobového ideového diskurzu, tak i samotnými stylistickými prvky, jako je např. pojetí hlavní postavy v hereckém podání Karla Vašíčka. Autoři tak poskytují nové pohledy zejména na postavu Pavla Juráčka, na jeho tvůrčí záměry a ideové pozadí jeho světonázorového obzoru.
Herec je svou vlastní možností
Autorem poznámek o herectví je docent Josef Vinař (1934 2015), pedagog, psycholog a teatrolog, spojený především s působením na pražské DAMU. Josef Vinař byl zároveň i výraznou osobností českého amatérského divadla, kde se angažoval v dobách normalizace, v čase zákazu pedagogického povolání a publikování. Kniha je záznamem přemýšlení tohoto významného českého divadelního pedagoga o herectví a o jeho pedagogice, přináší portrét Josefa Vinaře jako divadelního inspirátora, hybatele a učitele a ukazuje jej takového, jaký byl jako divadelníka situovaného mezi tvorbu a její teorii. Jádrem knihy je pokračování jeho díla Elementy herectví v podobě jakési rozpravy s původním dílem, která je doplněna dalšími Vinařovými pozdními pracemi o herectví a předmluvou prof. Jana Vedrala.
Orchestrální studie pro klarinet 1. díl
Orchestrální studie pro klarinet představují soubor často uváděných českých (1. díl) a zahraničních (2. díl) orchestrálních skladeb. Publikace vychází ze skript prof. Milana Etlíka, která byla vydána na konci 80. let 20. století. Všechny skladby však prošly důkladnou editorskou revizí Jana Smolíka, jenž je rovněž autorem nové notové sazby. Orchestrální studie pro klarinet jsou určeny především studentům konzervatoří a vysokých uměleckých škol, představují kvalitní materiál pro studium orchestrálních partů a pro vlastní koncertní činnost.
Distanční montáž Artavazda Pelešjana
Kniha reflektuje dílo arménského režiséra Artavadza Ašotoviče Pelešjana (*1938), tvůrce teorie tzv. distanční montáže, která představuje zásadní zlom v chápání zákonitostí střihové skladby filmu. Opěrným textem celé knihy je Pelešjanova stať z poloviny sedmdesátých let Distanční montáž neboli teorie distance, zde v nově revidovaném překladu Jana Bernarda. Z tohoto Pelešjanova opusu následně raší osm výhonků v podobě původních textů, napsaných povětšinou nikoli filmovými teoretiky, nýbrž aktivními filmaři (pedagogy a studenty FAMU), na základě jejich zkušenosti s filmy, teoretickými texty i z osobního setkání s Pelešjanem, který na podzim roku 2015 navštívil Prahu.
Ostrov/The Island
Říkalo se, že každý Angličan je ostrov. Tak nějak sám za sebe. Přinejmenším na přelomu 60. a 70. let to neplatilo, stejně jako ve většině zemí euroamerické civilizace. Také mladá generace konzervativní Anglie se zapojila do vlny hippies, multikulturalismu, protestům proti tradičním hodnotám establishmentu a válkám, které ani po té druhé světové v mnoha koutech světa neskončily.
Právě v té době přijel do ostrovního království československý student architektury Milan Pitlach a fotil. Stovky, možná tisíce černobílých snímků, zachycujících realitu kolem něj. Nejen tu poetickou v třetí, stejnojmenné, části jeho nejnovější fotografické publikace, v níž dominuje atmosféra tehdejších velkých hudebních festivalů evokujících sto let staré motto francouzských revolucionářů – volnost, rovnost, bratrství.
Důležitější než tahle třešnička na dortu je ale možná první oddíl Pitlachovy fotoknihy, nazvaný Ulice. V něm totiž se vší syrovostí zachytil prostředí, z něhož velká část květinových dětí pocházela. Bezútěšnost čtvrtí a zákoutí, kam turisté nechodí, vybydlené bloky domů nebo jen oprýskané zdi s nápisy typu Ježíš byl bezdomovec… Bez lidí, s lidmi – těžko říct, které z nich jsou sugestivnější tíživou bezradností bytí.
Oba tyto světy pak spojuje druhý oddíl s víceznačným názvem Tráva, byť fotografie v něm jsou jednoznačné. Rámec knihy tvoří první a poslední dvě fotografie, paradoxně z téhož roku. Na 160 stranách mezi nimi je zachycen dokument slavné doby ve slavném Albionu. Dokument, který leccos připomene i těm, kteří tehdy a tam nebyli.
Vše o technikách kresby
Kniha je určena umělcům, kteří chtějí rozšířit své znalosti o práci s různými materiály a širokým spektrem kresebných médií. Postupně informuje o vlastnostech těchto médií a materiálů a o tom, jak jich využívat k dosažení žádoucího efektu. V jedinečné kombinaci instrukcí doplněných kresebnými projekty nabízí kniha ukázky různých druhů stop či tahů, které konkrétní média vytváří a demonstruje efektivní způsoby, jak s nimi v kresbě nakládat.
Vypredané
8,88 €
9,35 €
Tady někdo troubil - Divadelní hry, pohádky, pořady a vystoupení
Publikace představuje tvorbu známého spisovatele, publicisty a humorologa, určenou pro divadelní jeviště.
Většina z ní sice vznikla primárně pro žáky ZUŠ Kladno, 5. května 1870, kde pedagogicky působí, ale stejně dobře je použitelná pro potřeby dalších školních či ochotnických divadelních souborů.
Svým nadhledem a vtipem ovšem kniha spolehlivě pobaví i ty, kteří k ní přistoupí jen jako čtenáři. Kromě titulní jednoaktovky v ní najdou například autorovy svérázné verze známých pohádek ("Zlatovláska", "Zimní královna") nebo texty výpravných her "Pradědeček 1914/2014", "Určitě přijde i kouzelník" a dalších.
Nejúžasnější stavby světa
Stovka obrázků v této knize nejsou pouhé ilustrace - čekají na to, že se necháte unést záplavou barev, vybarvíte je a procestujete ve své fantazii kus světa.
Na sklade 1Ks
8,88 €
9,35 €
O animaci
Nesmírně aktuální téma, které je - vedle loutkového a neortodoxního divadla - živé i v umění obecně, ve filmu, médiích a počítačovém programování, je reflektováno týmem kolem profesora Miloslava Klímy z Výzkumného pracoviště Katedry alternativního a loutkového divadla DAMU, spoluvydavatele titulu. Po Klímově úvodní stati K vývoji animace v moderním a současném loutkovém divadle se představuje řada originálních přístupů (Kateřina Lešková Dolenská: Trojí způsob animace, Jiří Havelka: Animované herectví, Marta Ljubková: Animace lidského těla, Jakub Maksymov: Pařížský projekt s kyborgem, Petr Prokop: Mobilní Vosto5ka a četné další) a publikaci uzavírá výklad pojmu animace a seznam literatury o animaci.
Zvláštní detaily
Tváří v tvář složitým konstrukčním detailům Nadace Querini Stampalia italského architekta Carla Scarpy, nezvyklým ocelovým spojům, betonu valícího se z kaskádovitých tvarů i kameni otesanému do nepřehledných vzorů se Michale Cadwell vzdává snahy o jejich teoretickou kategorizaci a místo toho se uchyluje k ocenění jejich výstřednosti a evokuje jejich všestranné působení. To, co dříve zamítá jako sbírku fetiše, začíná nakonec chápat jako koherentně vystavěný svět, nicméně i nadále podivný. Ve Zvláštních detailech se Cadwell zabývá prací čtyřech významných architektů, kteří „ozvláštnili“ nejrezistentnější oblast architektury: konstrukci. V klíčových stavbách své kariéry Scarpa, Frank Lloyd Wright, Mies van der Rohe a Louis Kahn vytvořili detaily, které nám podkopávají kritickou i analytickou půdu pod nohama.
Cadwell zkoumá zvláštnosti materiálové menažérie Scarpovy Querini Stampalia, lehké dřevěné rámové konstrukce Wrightova Jacobs House, svářený ocelový rám Miesova Farnsworth House a železobeton Kahnova Yale Center for British Art. Zjišťuje, že každý z těchto architektů mění parametry základních faktů konstrukce, čímž vzniká mírný, ale nepopiratelný posun ve fyzičnosti budovy. A každému z nich připadá příroda zvláštní a její zvláštnost je nakažlivá: příroda zvedá stavidla vyčerpaných kulturních nápadů, omezených analytických postupů a zastaralých výrobních technik. Uvědomíme-li si zvláštnost přírody, získáme tak nový pohled na svět, který lze rozpoznat v uspořádání materiálnosti světa těchto architektů – jejich zvláštní detaily.
Jezuitské divadlo ve službě zbožnosti a vzdělanosti
Jezuitské divadlo mělo primárně vzdělávací a výchovnou funkci a bylo zakomponováno do řádového školského systému, jehož cíle lze shrnout do sousloví docta pietas (učená zbožnost, resp. učenost a zbožnost). Publikace se snaží ukázat, jakou roli hrálo
divadlo ve vzdělávání a výchově na přelomu humanismu a baroka.
Zabývá se rovněž tím, jak se v řádové dramatické tvorbě odrážely nové formy zbožnosti podnícené ignaciánskou spiritualitou. V neposlední řadě se její autor pokouší vysledovat, jakou úlohu
mělo jezuitské divadlo při předávání ideálů a praxe antické literatury a vzdělanosti, a to zejména svojí orientací na antické předlohy a vyrovnáváním se se zásadami klasické poetiky a rétoriky.
Kraj návratů a inspirace
Po předcházejících publikacích Kraj věčných návratů a Kraj návratů a setkání, přichází Věra Rudolfová s příběhy dalších osobností, spojených s uměleckým a kulturním děním v severní části Vysočiny. Vedl ji k tomu značný zájem čtenářů o tyto publikace. Do knížky Kraj návratů a inspirace zařadila autorka 25 portrétů. Pozornost věnovala rodákům, které osud zavedl do jiných míst republiky, ale přesto se na Vysočinu rádi vraceli (Oldřich Blažíček, Jan Blažek, Adolf Mazel, Stanislav Sochor, Josef Veselka, Jiří Židlický). Nezapomněla na Pavlu Homolkovou-Křičkovou, neprávem opomíjenou sestru slavnějších sourozenců Jaroslava a Petra Křičkových. Zajímala se o učitelské působení spisovatelky Kamily Sojkové na Horácku. Připomněla vztah, který k tomuto kraji měli známí umělci, například Radovan Lukavský, Oldřich Nový a Jiří Trnka. V knize jsou i portréty žijících umělců, Martina Kovaříka, Miloše Slámy a manželů Schovancových žijících ve Francii.
Trauma, tíseň, extáze, prázdnota
Bohatě ilustrovaná publikace věnovaná proměnám „formulí patosu“, tj. emocionální řeči lidského těla, jak ji zachycuje výtvarné umění a vizuální kultura v posledních zhruba sto dvaceti letech. Autor originálně rozpracovává psychologickou teorii umění a model umělecké historie významného německého historika umění a kultury Abyho Warburga (1866?1929) a rozšiřuje ji do současnosti. Warburgův pojem „formule patosu“ (Pathosformeln) se v jeho práci stává průsečíkem, v němž ožívají a vzájemně se protínají velká témata humanitních a sociálních disciplín, ale také věd zabývajících se lidskou myslí: otázky mechanismů, skrze něž obrazy působí na své diváky, vzájemného ovlivňování biologických a kulturních aspektů tělesného výrazu a prožívání emocí, vztahu mentálních a materiálních reprezentací či racionality a afektu. Odkazují ale i k eticko-politickým dimenzím těchto otázek, které jsou dnes stejně palčivé jako za Warburgova života a souvisí kupříkladu s potřebou porozumět tomu, jak je lidské vědomí manipulováno obrazy.
Kniha navazuje na stejnojmennou výstavu pořádanou Západočeskou galerií v Plzni počátkem roku 2018.
Škola hry na melodické bicí nástroje 2
I v tomto 2.díle najdete dvě základní kapitoly. První se věnuje hře na orchestrální zvonkohru, ta druhá hře na xylofon. Je zde připraveno dalších 50 etud, které navazují na náročnost těch předchozích z 1.dílu.
Milujete kvalitné filmy, architektúru, krásne fotografie, výtvarné umenie a dizajn? Chcete vedieť, ako vyzerala Obchodná ulica? Tu nájdete viac o histórii divadla, príručky o hudbe, noty, slovníky, filmové encyklopédie a ročenky.
Toto je priestor, kde sa stretnú tvorivosť, inovácia a estetika. Kategória umenia nám otvára dvere do sveta výrazových médií, ktoré nám umožňujú hĺbkový pohľad na ľudské myšlienky, emócie a skúsenosti.
Tu nájdete pestrú škálu umenia vrátane vizuálneho umenia ako maľba, sochárstvo, fotografie, a tiež literárneho umenia. Kategória umenie vám ponúka príležitosť objaviť diela od umelcov z rôznych časových období a kultúrnych kontextov, čím sa otvára pohľad na rôzne estetické perspektívy.
Sledujeme vývoj umenia od historických majstrov až po súčasných tvorcov, ktorí používajú nové technológie a prístupy na vyjadrenie svojej kreativity. Bez ohľadu na to, či sa zaujímate o tradičné umenie alebo experimentálnu tvorbu, táto kategória vám umožní objaviť rôznorodé prejavy ľudského ducha a predstavivosť.
Zaostrite na krásu v módmej fotografii s Karolom Kállayom. Objavte dokonalú renesančnú osobnosť Leonarda da Vinciho. Zaujímate sa o to, ako vyzerá archív Adidas, alebo skôr o spevník obľúbeneho pesničkára Tomáša Klusa. Toto všetko a mnoho ďalšieho objavíte v tejto sekcii.
Kategória umenie ponúka literatúru o Architektúre,Dizajne a úžitkovom umení a móde , Fotografii, Výtvarnom umení , Dejinách a teórii umenia, Divadle, Filme a Hudbe - noty, spevníky, príručky.
