Najnovšie - Umenie strana 53 z 500
Výtvarné umenie 
Fotografia 
Hudba - noty, spevníky, príručky 
Dizajn, úžitkové umenie, móda 
Architektúra 
Dejiny, teória umenia 
Film - encyklopédie, ročenky 
Divadlo - teória, história,... 
Umenie - ostatné
zobraziť:
Plakát je rozměrný list papíru
Kniha Plakát je rozměrný list papíru, která volně navazuje na úspěšnou monografii To musí jít přečíst i potmě!, je prostřední částí zamýšlené trilogie, shrnující práci Karla Halouna za posledních bezmála padesát let. Tentokrát čtenářům představujeme další rozsáhlou část jeho tvorby, kterou tvoří dnes již téměř zanikající propagační médium – plakáty. Publikace zahrnuje práce, které Karel Haloun vytvořil sám či ve spolupráci s grafikem Luďkem Kubíkem a dalšími spoluautory v letech 1976–2024. Některé z jeho plakátů, tištěných zejména v osmdesátých letech v malých nákladech sítotiskem, jsou dnes cennými sběratelskými artikly. Jedná se například o plakát k prvnímu tuzemskému koncertu Rolling Stones v roce 1990 na Strahově nebo koncertní plakáty pro skupiny Jasná páka a Hudba Praha z roku 1981, resp. 1984, a mnohé další. Grafika Karel Haloun, Luděk Kubík /3.dílna/ a Jan Arndt.
Slovak National Gallery
In this new addition to Scala's Director's Choice series, director Alexandra Kusá handpicks her selection of the Slovak National Gallery's finest objects.
Established in 1948 by the Slovak National Council, the Slovak National Gallery in Bratislava originally functioned as a traditional Fine Arts museum showcasing local and European artworks. Over time, it expanded to include a rich collection of 20th-century art, capturing the essence of contemporary culture. Now with a collection of around 70,000 items, ranging from historical to modern and contemporary arts, the Gallery plays a vital role in celebrating and safeguarding Slovakia's cultural heritage, which this engaging book offers a glimpse into.
Renesanční sklo a evropská tvorba v pozdním benátském stylu
Kniha je součástí dlouhodobého výzkumu Lannovy sbírky skla v Uměleckoprůmyslovém museu v Praze, kterou Vojtěch Lanna - jeden ze zakladatelů a nejvýznamnějších mecenášů muzea - věnoval instituci v roce 1906, čímž ji povýšil mezi přední evropské sbírkotvorné ústavy. Navazuje na předchozí publikace věnované antickému a středověkému sklu a nabízí ucelený pohled na vývoj italského renesančního sklářství i evropské produkce skla v benátském stylu, jehož výroba a tvarosloví přetrvaly v řadě sklářských center až hluboko do baroka. Zvláštní pozornost věnuje českému a německému sklu malovanému emailovými barvami, které v renesanční tradici pokračovalo ještě v 17. a 18. století, a také souboru podmaleb na skle - svébytné a často opomíjené kapitole renesančního umění.
Editorka: Jana Černovská Texty: Helena Brožková, Jana Černovská, Jan Schöttner, Filip Wittlich Odborná spolupráce: Reino Liefkes (Voctoria&Albert Museum, Londýn) Fotografie: Gabriel Urbánek Grafický design: Rostislav Vaněk, Michal Kopecký
Dějiny polské kinematografie
V bohatě ilustrované knize s výrazným grafickým stylem čtenář nalezne analýzu nejpozoruhodnějších hraných i animovaných polských filmů a dokumentů a také představení klíčových tvůrců a tendencí. Lubelski pojímá polskou filmovou historii jednak v souvislostech světového filmu, jednak v širších kulturně-politických kontextech a nabízí i vlastní základní kritickou reflexi. Ve výkladu postupuje chronologicky od prvních filmových projekcí přes populární filmy 30. let, polskou filmovou školu nebo tzv. kino morálního neklidu let sedmdesátých a průlet 120 lety polské kinematografie zakončuje v roce 2013.
The Gourmands Mushroom. A Collection of Stories & Recipes
The Gourmand's Mushroom. A Collection of Stories & Recipes is a feast of content on the most mysterious, influential, and quietly radical ingredients on Earth. Revered as food, medicine, sacrament, and symbol, mushrooms appear suddenly and vanish just as fast, leaving an unmistakable cultural and culinary aftertaste.
This richly layered collection brings together The Gourmand's signature blend of culinary craft and cultural inquiry. Paired with photography that celebrates mycological marvels as sculpture, pattern, and form, readers will enjoy essays ranging from ancient folklore and toxicology to avant-garde art, architecture, fashion, film, and space travel. Encounter Bosch and Beatrix Potter, Mar?a Sabina and the CIA, Yayoi Kusama, and Takashi Murakami. Savor cartoon mushrooms, fairy rings, death caps, fly agaric, and the enduring allure of the enchanted lingzhi. Trace fungi's strange power to inspire devotion, fear, obsession, and delight.
Alongside the texts is an expansive collection or original recipes, celebrating mushrooms all their earthy, umami-rich glory. From delicate Cantonese stuffed mushrooms and crisp tempura to pierogi, risotto, ramen-adjacent relishes, wild mushroom ravioli, classic duxelles, and good old-fashioned mushroom ketchup.
The volume is introduced with a lyrical reflection on impermanence, foraging, and culinary memory by acclaimed chef and food writer Jeremy Lee. All at once a visual feast, a fanzine and a field guide, it's an homage to fungi as fleeting marvels, cultural icons, and endlessly inventive ingredients.
Novák Tata
A nemrég elhunyt Kossuth-díjas koreográfus, rendező és néprajzkutató nemzetközi rangú munkássága előtt tiszteleg ez az emlékalbum. Iskolateremtő pályájának meghatározó állomásai villannak fel benne a két barát, Szakonyi Károly személyes hangvételű visszaemlékezése és Korniss Péter szuggesztív fotói által.
Impressionism 1860-1910
In the 1860s, a style of painting emerged in Paris which fundamentally called into question the artistic concepts that had been prevalent in academies up to that time. Impressionist artists such as Monet, Renoir, and Degas now focused on their impression of the moment, which was captured in paintings depicting moods and light at certain times of the day and of the season, as well as in snapshots of modern life. This new kind of artistic worldview spread to other countries in Europe and the United States, which in turn produced numerous Impressionist painters. With more than 450 works, Impressionism 1860-1910 presents an overview of the most important Impressionist paintings.
Navrhování staveb
Překlad 43. německého vydání světoznámé příručky o zásadách navrhování staveb pro architekty, projektanty a další profese odborníků činných ve výstavbě, která obsahuje vyčerpávající podklady pro jejich návrh od dispozičního řešení až po technické detaily. Kromě občanských budov se kniha věnuje stavbám pro výrobu, restauracím, hotelům, nemocnicím a dalším. Publikace vychází z německých norem DIN, přesto je jedinečným podkladem pro navrhování staveb i u nás.
Ernst Neufert poprvé publikoval knihu Navrhování staveb již v dubnu roku 1936. Kniha se v průběhu následujících desetiletí stala stěžejním dílem celosvětové architektonické tvorby a obecně uznávaným podkladem pro navrhování budov. Je odkazována ve velkém množství architektonické literatury a v dnešní době je s drobnými úpravami přeložena do osmnácti jazyků.
Původní obsah knihy od Ernesta Neuferta je i po jeho smrti stále aktualizován profesorem Johannesem Kisterem s podporou nadace Neufert-Stiftung, ve spolupráci s Ing. Mathiasem Brockhausem, Ing. Matthiasem Lohmannem a Ing. Patricií Merkelovou.
TěloVýchova
Většina klasických sportovních fotografií je ulovena z dálky, velkým optickým dělem, z bezpečí za čárou, ale Kratochvílův přístup je pravým opakem lovu: tenhle fotograf prakticky čouhá špičkami bot do obrazů, které ho přitahují. Antonín pracuje se širokoúhlými objektivy, nejčastěji 28mm, takže musí do snímané situace téměř nakročit. „Dokavaď necejtíš ten smrad podpaží, bejby, tak dovopravdy nefotíš!“ popisuje svou pracovní metodu typickým kóanem…
Zahrajme si stupnice s krížikmi
Hudobná knižka Zahrajme si stupnice s krížikmi je určená pre deti ktoré sa učia hrať na gitare a a začínajú spoznávať stupnice. Pre ľahšiu predstavivosť a precítenie durových a molových tónin sú v knižke uvádzané slovenské ľudové piesne ku danej stupnici. Vďaka tomu si hravou formou uvedomujú podstatu stupníc v hre na gitare.
Hudobná knižka obsahuje stupnice po 3 krížiky, C dur – a mol, G dur – e mol, D dur – h mol a A dur – fis mol, v ktorých deti objavujú základy hudobnej teórie a 10 ľudových piesní z toho 2 koledy.
Ženy v architektuře/ Women in Architecture
Publikace představuje téma žen v architektuře druhé poloviny 20. století jak z hlediska dějin architektury, tak v mezioborových souvislostech z pohledu sociologie, obecných dějin a genderových studií. Věnuje se okolnostem praxe a vzdělání architektek, propojení profesního a rodinného života, ale i reflexi a uznání práce architektek a principům historiografie oboru nahlíženým optikou genderové perspektivy. Odborné studie v knize doplňuje komentovaná obrazová příloha, která představuje široké spektrum děl a aktivit žen činných v architektonické sféře – od projektové a designérské činnosti přes práci výzkumnou, teoretickou, historiografickou, kurátorskou či pedagogickou až po kritiku a propagaci architektury. Součástí publikace je také přehled příjmení žen, jejichž tvůrčí dráhy se náš výzkum dotkl. Jeho smyslem je upozornit na téma proměn ženských příjmení znesnadňující proces atribucí. Zároveň je tento seznam důležitou pomůckou pro sledování kontinuity práce zmíněných tvůrkyň.
The publication presents the topic of women in architecture in the second half of the 20th century from the point of view of architectural history, as well as in an interdisciplinary context from the perspective of sociology, general history and gender studies. It focuses on the circumstances of the practice and education of women architects, the interconnection of professional and family life, as well as the reflection and recognition of the work of women architects and the principles of the historiography of the field viewed through a gender perspective. The book's expert studies are complemented by an annotated pictorial appendix, which presents a wide range of works and activities of women active in the architectural sphere - from project and design work through research, theoretical, historiographic, curatorial or pedagogical work to criticism and promotion of architecture. The publication also includes a list of surnames of women whose creative careers have been touched by our research.
Opravy historických staveb II
První díl knihy Opravy historických staveb s podtitulem Báje, mýty a realita, který vyšel roce 2021, měl být podkladem pro uvážený přístup k opravám historických staveb. Chtěli jsme pomoci těm, kteří opravují staré domy, s poznáním historických konstrukcí a řemeslných postupů a upozornit na odlišnosti starého stavitelství a moderních technologií.
Druhý díl je věnován převážně klenbám, které představují vrchol architektury a stavitelského umění, současně chceme ukázat, že stavitelské umění patří k základům kultury a je starší než psaná historie – jeho poznávání může být objevem dávno ztracené Atlantidy. Oba díly mají stejnou úpravu, jsou vzájemně propojeny, mají společné rejstříky a soupis využité a doporučené literatury. Ve druhém díle jsou odkazy na ilustrace i texty 1. dílu.
Identity
"Anglická verze obsáhlé kolektivní monografie nabízí unikátní vhled do světa grafického designu a typografie. Mapuje více než stoletý vývoj těchto oborů v českých zemích a ukazuje, jak grafický design formuje a odráží kulturní identitu národa uprostřed Evropy. Kniha přináší texty předních teoretiků a designérů i eseje renomovaných odborníků, jako jsou Steven Heller a Jiří Přibáň, které poskytují důležitý historický a kulturní kontext. Představuje hrdiny českého grafického designu, kteří se proslavili nejen v Čechách, ale i v zahraničí, jako byl Alfons Mucha, Vojtěch Preissig nebo Ladislav Sutnar, a přináší rozhovory s tvůrci, kteří dnes jdou v jejich stopách a reprezentují český grafický design a typografii ve světovém kontextu. Patří mezi ně mimo jiné Veronika Burian, Radim Peško, Aleš Najbrt, František Štorm, Rostislav Vaněk, Zdeněk Ziegler a mnozí další. Seznamte se s fenoménem československého filmového plakátu, s dlouhou tradicí knižní úpravy nebo se současnou tvorbou písma, která je unikátní i ve světovém měřítku. Poznejte, kdy je grafický design silným nástrojem kultivace a kdy se stává propagandou. Kniha mimo jiné přináší dosud nepublikované obrazové materiály, originální skici, makety, fotografie a dokumenty ze soukromých i veřejných sbírek, díky čemuž se stává nezbytným zdrojem pro každého, kdo se zajímá o průnik designu, kultury a historie."
Umění, kterému rozumějí úplně všichni
Výtvarné umění je plné zákulisních bojů. Tvůrce se neproslaví jen díky svému talentu, píli, fantazii, zvládnutému řemeslu, vizi nebo zásluhou neotřelých nápadů. Kromě toho musí být šikovným obchodníkem či ještě lépe – reklamním agentem sebe sama. Musí znát ty „správné lidi“. Jan H. Vitvar se pouští na dobrodružnou výpravu do míst, kam oko návštěvníka galerie nedohlédne, a přináší čtenářům svědectví o skutečné podobě uměleckého provozu.
Jak se stal z někdejšího rebela české kultury Milana Knížáka umělecký diktátor? Proč se Cena Jindřicha Chalupeckého, která má podporovat začínající tvůrce, vyvinula v elitářský podnik? Kdo se dnes může dostat na uměleckou vysokou školu a co všechno musí udělat pro to, aby ji absolvoval? Kteří galeristé umělce podporují, a kteří naopak zneužívají? A platí v umění, že peníze nesmrdí?
dostupné aj ako:
The World of Funko: Harry Potter
This unique and comprehensive visual encyclopedia to the Funko Pops of the Wizarding World not only includes all of Funko’s Harry Potter collectibles to date, but also showcases Funko Pops of the major characters and creatures from the films—including every single one of their variants.
Dive into the Wizarding World and reimagine your favorite characters—Harry, Ron, Hermione, Luna, Hagrid, and more—as popular Funko Pops! A complete guide to all Harry Potter Funko Pops to date, The World of Funko: Harry Potter pairs striking full-color images, new photography, and fun facts, exclusive interviews with key creatives and artists, and so much more, making it the ultimate collectible for fans! Each figure and collectible is paired with exciting facts and trivia from the film and the making of the Funko Pops, so you can go behind the scenes and explore the magic—all contained in a beautifully designed, hardcover book fitted with a minifigure inside!
MINIFIGURE INCLUDED: Celebrate the Wizarding World with a mini Funko Pop to add to your collection
STUNNING PHOTOGRAPHY: Reexperience your favorite magical moments from the films with incredible photos of the most popular Funko Pops from the Wizarding World as they recreate your favorite moments from the films in never-before-seen photography
DISCOVER THE FUNKO MAGIC: Explore fun facts, details from the creation of the pops, and exclusive interviews from the artists and creators themselves
COMPREHENSIVE VOLUME:The World of Funko: Harry Potter provides a fun and immersive visual history into every Harry Potter Funko Pop for collectors and Potterheads alike
EXPLORE YOUR FAVORITE FUNKO POPS: This complete guide to the Wizarding World Funko Pops dives deep into the creative inspiration behind your favorite characters, including Harry, Ron, Hermione, Hagrid, Dumbledore, Luna, and more
COMPLETE YOUR COLLECTION: Add The World of Funko: Harry Potter to your bookshelf, along with other fan favorites from Insight Editions, including Harry Potter: The Wand Collection, Harry Potter: Knitting Magic, Harry Potter: A Pop-Up Guide to Diagon Alley and Beyond, and more
Sebastian Wojnar
Kniha - katalog k výstavě Každodennost ... 65 černobílých a barevných fotografií soch, interiérů a exteriérů sochaře Sebastiana Wojnara. Autor zde představuje kolekci 45 soch v technice bronzu, sádry, dřeva a jejich kombinací inspirovaných osobními zkušenostmi a událostmi posledních 4 let.
Martin Mrkva - Geneze
Kniha - katalog k výstavě Geneze ... 51 barevných reprodukcí obrazů malíře Martina Mrkvy, jehož dílo vychází z umění baroka. Autor nachází propojení jak v rovině techniky malby – zejména v užívání metody chiaroscura – tak v rovině tématu – záliba v extrémně silném prožívání emocí.
Dialektika revolty/ Vliv díla Pabla Picassa v Čechách
Bez vlivu Pabla Picassa by neexistovalo české moderní umění v podobě, jak se rozvíjelo po druhé světové válce. Přijetí jeho nejnovější tvorby mělo zásadní význam. Od široce rozšířené holubice jako symbolu míru v padesátých letech se pozornost přesouvala od konce tohoto desetiletí k Picassovým posledním dílům, s nimiž se mohla veřejnost seznámit na několika samostatných výstavách (1965 a 1967). Souběžně nad Picassem probíhala zásadní diskuse o povaze realismu, s nímž se vyrovnávala většina dobových výtvarníků, teoretiků a historiků umění, jako byli Jakobson, Teige, Kramář, Filla, Hoffmeister, Padrta, Mukařovský, Kosík či Garaudy. Stával-li se z kubismu historický jev, nejnovější Picassovy polohy vzbuzovaly protichůdné odezvy, které vždy tkly do živého tak silně, že vznikl názor, že maloval pohlavím, nikoli štětcem. Nejnovější práci historika umění Karla Srpa provází soubor nově objevených fotografií Dagmar Hochové, uskutečněný během Picassovy samostatné výstavy v pražském Mánesu v roce 1967.
Magritte
Magritte is published in association with a major survey of the work of the pioneering Belgian surrealist artist at the Art Gallery of New South Wales, Sydney.
René Magritte (1948–1967) is renowned for his thought-provoking and enigmatic paintings that challenge the viewer's perception of reality. His exploration of the subconscious and the juxtaposition of ordinary objects in surreal contexts have left an indelible mark on the art world, influencing generations of artists and thinkers.
The exhibition is the first Magritte retrospective to be presented in Australia and includes approximately 100 artworks drawn from public and private collections in the Asia–Pacific, Europe and the United States. The accompanying book provides an engaging, accessible and in-depth survey of Magritte’s practice, giving audiences insights into the evolution of his art from the early 1920s until his final works of the 1960s.
The book features reproductions of the 100+ works in the exhibition alongside rarely seen archival materials, commercial work and photography. The images are accompanied by four essays and an interview with Magritte (originally recorded for Belgian television in 1965), which together offer nuanced perspectives on the aesthetic foundations of his work while also considering the social and artistic context for his practice.
An essay by the curator of Magritte, Nicholas Chambers, leads us through the arc of the exhibition, revealing the artist’s extraordinary capacity for innovation and reinvention. Xavier Canonne, an expert on Belgian surrealism, focuses on the artist’s milieux during the formative period of the 1920s. Natalie Dupecher, associate curator of modern art at the Menil Collection in Houston, picks up the story in the 1930s and considers the reception and promotion of Magritte’s art outside of Europe. And Belgian art historian Julie Waseige reflects on a key, underlying theme of the artist’s practice: his remarkable use of humour. Additionally, an extensive illustrated chronology compiled by Tai Spruyt charts the artist’s eventful life and career.
Milujete kvalitné filmy, architektúru, krásne fotografie, výtvarné umenie a dizajn? Chcete vedieť, ako vyzerala Obchodná ulica? Tu nájdete viac o histórii divadla, príručky o hudbe, noty, slovníky, filmové encyklopédie a ročenky.
Toto je priestor, kde sa stretnú tvorivosť, inovácia a estetika. Kategória umenia nám otvára dvere do sveta výrazových médií, ktoré nám umožňujú hĺbkový pohľad na ľudské myšlienky, emócie a skúsenosti.
Tu nájdete pestrú škálu umenia vrátane vizuálneho umenia ako maľba, sochárstvo, fotografie, a tiež literárneho umenia. Kategória umenie vám ponúka príležitosť objaviť diela od umelcov z rôznych časových období a kultúrnych kontextov, čím sa otvára pohľad na rôzne estetické perspektívy.
Sledujeme vývoj umenia od historických majstrov až po súčasných tvorcov, ktorí používajú nové technológie a prístupy na vyjadrenie svojej kreativity. Bez ohľadu na to, či sa zaujímate o tradičné umenie alebo experimentálnu tvorbu, táto kategória vám umožní objaviť rôznorodé prejavy ľudského ducha a predstavivosť.
Zaostrite na krásu v módmej fotografii s Karolom Kállayom. Objavte dokonalú renesančnú osobnosť Leonarda da Vinciho. Zaujímate sa o to, ako vyzerá archív Adidas, alebo skôr o spevník obľúbeneho pesničkára Tomáša Klusa. Toto všetko a mnoho ďalšieho objavíte v tejto sekcii.
Kategória umenie ponúka literatúru o Architektúre,Dizajne a úžitkovom umení a móde , Fotografii, Výtvarnom umení , Dejinách a teórii umenia, Divadle, Filme a Hudbe - noty, spevníky, príručky.
