Najpredávanejšie - Bestsellery - Knihy - Umenie strana 73 z 500

Monografia Michala Jakabčica, rodáka z Klenovca na Gemeri, predstavuje umelca, ktorého začiatky boli sprevádzané hľadaním a prehodnocovaním domácich a zahraničných vzorov. Poučený svetom zostal však sám sebou a maľuje to, čo cíti a vidí básnik. Vytvára obrazy plné snového mysticizmu a pokoja, ktorými nás oslovuje i vyzýva k dialógu. V jeho diele sa predstava napája na realitu a údaje z nej plynúce spája do nových obrazových celkov. Publikácia predstavuje prierez umelcovou tvorbou, približuje diela, za ktoré získal medzinárodné uznania.

Katalog k výstavě.

Monografia o výtvarnom diele Mariána Čunderlíka (1926-1983) podrobne sleduje vývin maliarovej tvorby a zároveň mapuje významné obdobie moderného výtvarného umenia na Slovensku, predovšetkým v šesťdesiatych rokoch. Publikáciu obsahujúcu presvedčivé množstvo reprodukcií dopĺňa bohatá dokumentačná a faktografická časť. Dôležitú súčasť tvorí zoznam výstav, na ktorých boli jednotlivé diela prezentované, ako aj záznamy o ich reprodukovaní v časopisoch a knižných vydaniach. Monografia vychádza v sérii publikácií o živote a tvorbe umelcov napríklad v roku 1997 vyšla monografia Rudolfa Filu.

Karol Baron patrí k najvýraznejším predstaviteľom slovenského maliarstva 2. polovice 20. storočia. Už od začiatku 60. rokov predstavuje jeho figurálna tvorba osobitý príspevok v rámci rozvíjania neosurrealistickej tradície, ktorú obohacuje o špecifické prvky čierneho humoru, absurdných tvarových metamorfóz a drastickej grotesky. Tvorba Karola Barona, ktorý sa pred troma rokmi dožil významného životného jubilea - 60. rokov, predstavuje dnes zrelé umelecké posolstvo. Je nielen komplexnou výpoveďou o individuálnych pocitoch jedinca, ale i špecifickým zrkadlom doby.

Monografie pojednává o hudbě ve filmu jevu éterickém, pomíjivém a neuchopitelném slovy. Dnešní technologie filmového záznamu se neustále vyvíjejí, ale všichni tvůrci stále řeší odvěké otázky: Proč znovu a znovu skládat hudbu ke stále unifikovanějším filmům? Mluví režisér a skladatel stejnou řečí? Kde začíná svoboda skladatele a končí služebnost společnému dílu? Jak vnímá film skladatel, režisér filmu nebo divák? Kde se stýká univerzální citlivost s egoismem tvůrčí vášně? Obohacují se navzájem, nebo jen parazitují na dobovém a módním? Autor knihy se k psaní hudby pro dětské animované filmy dostal v dobách, kdy nesměl jako folkový písničkář veřejně vystupovat. Jako zkušený profesionální hudebník umí hrát i na improvizované nástroje a zvládl práci ve studiu. Vlastní povahu práce skladatele hlouběji nahlédl později, když začal přednášet své zkušenosti studentům FAMU, jimž setkání s živým hudebníkem mnohdy výrazně pomohlo při orientaci ve světě tónů. Nejvýznamnější přínos této odborné publikace je v syntéze obecně platných principů a popisu vlastních zkušeností s psaním a nahráváním filmové hudby rukodělně v domácím studiu. Text je prokládán praktickými návody a triky pro nahrávání, názorně ukazující zákulisí muzikantské kuchyně. Připojené komentáře řady filmových profesí a vyznání hudebníků pak doplňují pokus o ucelený pohled na předmět a rozšiřují práci nad rovinu autorovy možná teoreticky omezené, zato ale prožité a stále korigované zkušenosti. Obsah: Jak číst knihy o hudbě? (Múzičnost, muzikalita, amúzie * Mozek, oko a ucho * Mág a magie hudby na úsvitu kulturních dějin * Historické pozadí a jeho stylizace * Orgiastické rituály, erós a moc * Moc hudby na pozadí doby * Melodie a atonalita * Proměny hudební stavby * Melodie řeči a vypravěč * Animace, móda, trh a média * Demokracie hudby a etika * Politizace hudby, etika a zneužití hudby mocí * Klišé a alternativa * Skladatel a spektákl * Kulturní imperialismus globálního popu * Tanec a rytmické gesto * Hudba a originalita * Fascinace hlasem * Vnímání hudby tělem * Jak posloucháme hudbu ve skutečném životě, jak ve filmu? * Absolutní svoboda hudby a generační tabu * Pravdivost a pravděpodobnost hudebního dramatu * Muzikantský slabikář) * Múzické aspekty filmové řeči (Vzdělání, nebo intuice? * Symbióza hudby a filmu * Kořeny hudby pohledem filmaře * Skrytá hudba obrazů jak slyšet viděné? * Obraznost a hudba * Hudba a vizualita * Melodie jako příběh * Sny a realita * Herec, loutka a gesto * Jak slyšet sama sebe? * Hudební představa * Umění neříct vše * Velký příběh víry * Hudebnost příběhu * Umění naslouchat * Konvence a komerce * Skladatel jako demiurg stylu * Mýtus a skutečnost * Hudební drama * Funkce scénické hudby * Hudební smog v animovaném filmu * Proměny vnímání zvuku v prostoru příběhu * Hudebník a scénář * Role vypravěče * Vjem, počitek a prožitek * Diktatura paní Módy) * Psychologie smyslu, překonávání hranic (Synkretické vnímání * Nástrojové barvy * Překonávání hranic) * Skladatel v továrně na umění (Racionální vyprávění, nadsázka a klam * Sound canvas organizace zvukového materiálu * Vizuální inspirace a hudební příběh * Filmový čas a temporytmus) * Hudba a divák (Hranice symfonického kýče * Krása není líbivá * Dotvoření nahrávky * Eklektik a originál * Technologie a stylové roviny filmu * Styly animace a kompozice * Kouzlo hudebního motivu * Mezižánry a mobilita animace * Fiktivní realita a skutečnost * Herec a animátor * Scénická hudba a žánr * Dětská hudba nebo hudba zdětinštělých skladatelů? * Polopravdy a klišé * Stisk doby * Amatér ve studiu * Skladatel-interpret v domácím studiu * Vzorce prostorového vnímání * Setrvalost práce a vrtkavost úspěchu * Pravda fikce a klam realismu* Recyklace historických záznamů * Gender a krása)* Myšlení nástrojem (Povaha hudebníka inspirace a náhoda * Konvence a inovace * Krást či nekrást? * Triky z domácího studia * Charaktery postav a nástrojů * Instrumentace charakterů * Věčný začátek * Skladatel, nebo filmař? * Charisma př

Rozsahem nevelká, ale obsahem nabitá a na nejvyšší technické úrovni zpracovaná publikace je příkladem atypické výtvarné monografie, která není jenom prezentací výtvarníka Petra Faltuse a jeho nejnovějších pastelů, ale doplněním o jedinečné texty Karla Steigerwalda se stává plnohodnotnou knihou určenou nejenom k pouhému prohlédnutí. Dílo vzniklo opačným postupem, než je obvyklé: nejdříve vzniklo 53 kreseb a až posléze je patafyzickými povídkami "ilustroval" či "animoval" autor textu. Kniha je živoucím organismem, její obsah se přelévá z roviny výtvarné do literární a zase zpět, jedno se navzájem doplňuje s druhým a příslibem neobyčejného zážitku je také hmatový prvek na obálce... Ale nejpodstatnějším aspektem, jenž autoři zdůrazňují při každé příležitosti, je ten, že kniha vznikala a mohla vzniknout pouze za předpokladu vzájemného a obohacujícícho přátelství všech zúčastněných i jejich partnerů, potomků a domácích či jiných zvířat.

Mirek Kemel (1963) je širokému publiku znám především jako vynikající karikaturista, ale již více než tři desetiletí i jako folkový písničkář. Pravidelně vystupuje s řadou vynikajících doprovodných muzikantů. Vydal čtyři autorská alba a nyní připravil i svůj první zpěvník, do nějž zařadil 44 písní. OBSAH: Anděl I * Anděl II * Anděl bez křídel (Anděl III) * Antilopa bílá * Gepard * Happy end * Indián * Jaro * Jitrocel * Jonáš * Karavana * Kohout * Krávy * Ledňáček * Leona * Malířka * Mrkvový dort * Mrtvolky * Netopýr * Nic víc * Obejmi mě * Panenky * Podzim * Ptáci hoří * Rozrazil * Ruku mi dej * Rybář * Ryby, raci * S kůží na trh * Sen * Správce * Starou alejí * Stopy ve sněhu * Šatičky květovaný * Šípenka růžová * Tažní ptáci * Ticho * Tisíckrát * Úsměv * Vlk * V noci u moře* V kostele svatého Jakuba * Vrány * Za naší stodolou

Publikace v první části představuje tematickou oborovou literaturu včetně kvalifikačních prací a následně sleduje vývoj vztahu státu a kinematografie na detailně vykresleném pozadí proměn národní kulturní politiky od roku 1989 až téměř do současnosti. Vychází jak z teorie kulturního pole, tak z rámce advokačních koalic, díky nimž může definovat zájmové komunity, jejich hodnotová kritéria, postupné proměny paradigmatu v závislosti na vnitřních a vnějších okolnostech, a zároveň upozornit na rizikovost některých aspektů a navrhnout, jaké postupy usnadňují proces vyjednávání.

Publikace představuje a shrnuje dílo sochaře Zdeňka J. Preclíka (*1949). Vedle Vladimíra a Mojmíra Preclíka jde o posledního z trojice českých sochařů nesoucích toto známé umělecké příjmení. Posledního, kterému chybělo zhodnocení. Pateticky lze zvolat - to nejlepší nakonec! Preclíkovy naprosto originální realizace z různých materiálů umělce řadí k významným autorům české postmoderny. Neotřelé přístupy vytvářejí z umělce demiurga, jenž nedává přednost hlučnému a prázdnému exhibicionismu. Preclík jako vynikající znalec řemesla zkouší hranice formy a námětů. Umělec navíc pracuje s kategoriemi, které nemusí být v českém prostředí zcela srozumitelné. Jeho projevy jsou torza, fragmenty a netradiční stylizační i klasické formy (dialogy evropského kánonu s orientálními a exotickými inspiracemi), jež pronikají mezerami velkorysé modernistické struktury. Součástí knihy je sochařův vlastní životopis a výběrový katalog díla.

Learn about key concepts behind the world's most incredible buildings in The Architecture Book. Part of the fascinating Big Ideas series, this book tackles tricky topics and themes in a simple and easy to follow format. Learn about Architecture in this overview guide to the subject, brilliant for novices looking to find out more and experts wishing to refresh their knowledge alike! The Architecture Book brings a fresh and vibrant take on the topic through eye-catching graphics and diagrams to immerse yourself in. This captivating book will broaden your understanding of Architecture, with: A global scope, covering architecture from all over the world Packed with facts, charts, timelines and graphs to help explain core concepts A visual approach to big subjects with striking illustrations and graphics throughout Easy to follow text makes topics accessible for people at any level of understanding The Architecture Book is a captivating introduction to buildings and the ideas, and principles that make them key to the history and evolution of our built environment - aimed at adults with an interest in the subject and students wanting to gain more of an overview. Here you'll discover the most important ideas, technologies, and movements in the history of architecture and structural engineering, through exciting text and bold graphics. Your Architecture Questions, Simply Explained Learn about the evolution of construction, from ancient and classical architecture through Medieval, Gothic, and Renaissance buildings, Baroque and Rococo, to 19th-century emerging modernism and postmodernism and glittering skyscrapers. If you thought it was difficult to learn about buildings and the ideas behind them, The Architecture Book presents key information in a clear layout. Explore architectural movements, styles and celebrated buildings from all over the world, and stunning religious structures from mosques to churches, stupas to pagodas and temples. The Big Ideas Series With millions of copies sold worldwide, The Architecture Book is part of the award-winning Big Ideas series from DK. The series uses striking graphics along with engaging writing, making big topics easy to understand.

Súborná monografická publikácia predstavuje tvorbu Vladimíra Popoviča, jedného z najvýznamnejších predstaviteľov nášho umenia 20. storočia. Kniha vychádza pri príležitosti rozsiahlej výstavy autorových diel v SNG.

Sešit přednesových skladeb pro nejzdatnější malé hráče obsahuje původní skladby současných českých autorů (Slavický, Matějů, Sommer, Lukáš, Pazour, Churáček). Dále zde nalezneme známé renesanční skladby, které se zřetelem k vyspělosti hráčů upravil Jiří Churáček. V příloze nechybí samostatné sólové party. Zvukový záznam těchto skladeb je přílohou sešitu "S flétničkou za písničkou" nebo lze toto CD koupit samostatně (179 Kč). Tak se děti mohou pro svou "koncertní" skladbu snáze rozhodnout.

Exceptional geographic and climatic conditions such as extreme cold, strong winds and even earthquakes have always shaped the lives as well as the building styles of Alaska's residents. True North features the contemporary architecture of this part of the world. The chosen projects were designed by local architects as well as international luminaries. They present a unique architecture that responds to the special challenges of the Arctic while being esthetically pleasing at the same time. It unites the North with the northerner, tradition with modernity, and urbanity with nature's ultimate grandeur.

A compelling collection of self-portraits from throughout recorded history, revised to include captivating contemporary works The challenge of interpreting and recreating their own likenesses has proven irresistible to artists throughout the ages. Originally published more than 80 years ago and last revised in 2000, this wholly new edition for 2018 presents a selection of powerfully evocative works by many of the world's greatest artists - from Durer and Rembrandt to Marina Abramovic, David Hockney, and Cindy Sherman - working in painting, photography, sculpture, and performance. Flowing in a chronological sequence, with interspersed artist quotes, it features essays by Julian Bell and Liz Rideal. This is both a useful resource and a thoughtful celebration of a much-loved art form.

Ondřej Kozák (1978) prezentuje monografii černobílých fotografií z let 2005 až 2010. Ústředním tématem jsou lidé z různých evropských měst, ale také z Kuby. Autor fotografuje výhradně na černobílý film 35 mm. Svojí snahou chce navázat na klasickou če rnobílou fotografie, která dnes, v éře digitální fotografie mizí.

The Pepin Press introduces a new series of packaging books – Structural Package Design – consisting of 4 new titles. Each volume is jam-packed with 100% structurally accurate, scalable packaging templates. All of the designs are tested, working models, ready for immediate use. Every design template is illustrated with a photograph of the final product and a 3-D structural drawing that clearly shows how the package is constructed – more complicated designs include intermediate steps in the folding or construction process. Basic Packaging, the first title in this series, contains 300 designs, including all major international packaging standards – very important for communication between designers, clients and manufacturers. All designs are stored in various formats on the CD that accompanies this book. The CDs also included a demo version of packaging software which folds and tests two-dimensional templates in 3-D. Apart from their immediate practical use, these books are a great source of inspiration for graphic, product and packaging designers alike.

The Pepin Press introduces a new series of packaging books – Structural Package Design – consisting of 4 new titles. Each volume is jam-packed with 100% structurally accurate, scalable packaging templates. All of the designs are tested, working models, ready for immediate use. Every design template is illustrated with a photograph of the final product and a 3-D structural drawing that clearly shows how the package is constructed – more complicated designs include intermediate steps in the folding or construction process. Advanced Packaging, the second title in this series, contains 200 designs which build on and expand the collection provided in the first title in the series. All designs are stored in various formats on the CD that accompanies this book. The CDs also included a demo version of packaging software which folds and tests two-dimensional templates in 3-D. Apart from their immediate practical use, these books are a great source of inspiration for graphic, product and packaging designers alike.

Ročenka shrnující dění na trhu s uměním v uplynulém roce.