Najnovšie - Výtvarné umenie strana 30 z 95
Maliarstvo, grafika 
Sochárstvo, plastika 
Street art, graffiti
zobraziť:
William Morris
William Morris's interests were wide-ranging: he was a poet, writer, political and social activist, conservationist and businessman, as well as a brilliant and original designer and manufacturer. This book explores the balance between Morris's various spheres of activity and influence, places his art in the context of its time and explores his ongoing and far-reaching legacy.
A pioneer of the Arts & Crafts Movement, William Morris (1834-1896) is one of the most influential designers of all time. Morris turned the tide of Victorian England against an increasingly industrialized manufacturing process towards a rediscovered respect for the skill of the maker. Morris's whole approach still resonates today, and his designs are popular and much admired.
Published to mark the 125th anniversary of Morris's death, this book includes contributions from a wide range of Morris experts, with chapters on painting, church decoration and stained glass, interior decoration, furniture, tiles and tableware, wallpaper, textiles, calligraphy and publishing. Additional materials include a contextualized chronology of Morris's life and a list of public collections around the world where examples of Morris's work may be seen today. This study is a comprehensive, fully illustrated exploration of a great thinker and artist, and essential reading for anyone interested in the history of design.
With 668 illustrations in colour
Martin Augustín: Zrkadlo duše
Výpravná, bohato ilustrovaná publikácia Zrkadlo duše mapuje vyše tri dekády výtvarnej tvorby a života slovenského výtvarníka Martina Augustína (nar. 1968). Ako sám umelec tvrdí, „hranica medzi životom a výtvarnou tvorbou neexistuje“. Aj preto kniha nie je koncipovaná ako tradičná akademická monografia, ale ako púť časom, počas ktorej sa zlomky poznania skladajú do obrazu estetiky krásy. Listovanie v nej chce navodiť atmosféru príjemných posedení pri rannej káve u Augustína, počas ktorých vznikali spomienky a úvahy, keď autor, kunsthistorik a publicista Ľudovít Petránsky s výtvarníkom hľadali dušu Augustínových obrazov a pátrali po všetkom, čo zanechalo odtlačok v umelcovej mysli, duši i srdci.
Monografia venovaná tvorbe Martina Augustína vznikla a vychádza po prvýkrát a okrem priaznivcov samotného umelca či súčasného slovenského umenia vôbec má ambíciu osloviť každého obdivovateľa krásy a harmónie.
dostupné aj ako:
The Bee and the Sun
Catherine Hyde follows the journey of the bee and the sun in a calendar of glorious full colour paintings that celebrate the sensory delights of herbs, seasoned with bee and plant lore.From the rising and setting of the Pleiades, from sunrise to sunset, the bee and the sun work in harmony, a miracle of nature, growth and new life. Beneath the shifting constellations, equinoxes and solstice markers, as the bee progresses from plant to flower, acclaimed artist Catherine Hyde pays tribute to the magic and mystery of nature.
Snippets of ancient bee beliefs and plant folklore are complemented by paintings of wild thyme, saffron, meadow sweet, basil, mallow, lavender and many more delights. A book to treasure, and an ode to the wonder of nature.
'This is a treasure... Such a celebration of the wheel of the year' JACKIE MORRIS, CILIP Kate Greenaway winner of The Lost Words, on The Hare and the Moon
Matěj mapuje výtvarné umění
Jeho mapy obletěly svět. Jeho příběh se stal inspirací, jak zatočit s nepřízní osudu. Nyní je zpět, aby vás zasvětil do tajů výtvarného umění. Jan Zrzavý, Adolf Born, Josef Lada, Václav Hollar… to je jen zlomek významných osobností českého výtvarného umu, které vám společně Michaela a Matěj Hoškovi představí. Co všechno obnáší studium na umělecké škole? Kde Matěj vyhledává informace a jak je strukturuje? I to se dozvíte v originálním průvodci světem českého výtvarného umění!
Na sklade 1Ks
13,99 €
Akvarel na každý deň
Kniha je pútavým sprievodcom maľovania pomocou akvarelových farieb. Nájdete v nej praktické informácie od základných ťahov štetcom cez miešanie a vrstvenie farieb až po maľovanie umeleckých diel. Vďaka nej sa zorientujete v základných pomôckach aj možnostiach, akým spôsobom a čím svoju umeleckú tvorbu vylepšíte a ozvláštnite. Táto kniha je ideálnou pomôckou pre začínajúcich výtvarníkov, ale aj pre pokročilých umelcov, ktorí by radi objavili čaro akvarelu a detailnejšie spoznali túto modernú a obľúbenú maliarsku techniku. Chopte sa štetca, rozprestrite okolo seba paletu farieb a vychutnávajte si čaro akvarelu.
Jenna Rainey je dizajnérka, ilustrátorka, kaligrafka a zakladateľka malej, no slávnej agentúry zameranej na ilustrácie a dizajn. K jej založeniu ju viedla láska k umeniu a ilustráciám, ktorá sa u nej prejavila už v útlom veku. S nadšením pre originálnosť a so skúsenosťami v oblasti psychológie sa na workshopoch snaží objaviť tvorivosť v každom jednom študentovi a dosiahnuť jedinečnosť a eleganciu v každom návrhu, ktorý pre svojich klientov v rámci projektov pripraví. Jennine práce boli uverejnené v nespočetnom množstve publikácií a svadobných blogov vrátane webových stránok Nixon, Brit+Co, BuzzFeed, Design Milk, Martha Stewart Weddings, The Knot a The Lane. Býva v kalifornskom meste Costa Mesa.
Women Artists and the Surrealist Movement
This pioneering book stands as the most comprehensive treatment of the lives, ideas and art works of the remarkable group of women who were an essential part of the Surrealist movement. Frida Kahlo, Meret Oppenheim and Dorothea Tanning, among many others, became an embodiment of their age as they struggled towards artistic maturity and their own 'liberation of the spirit' in the context of the Surrealist revolution. Their stories and their achievements are presented here against the background of the turbulent decades of the 1920s, 30s and 40s, and the war that forced Surrealism into exile in New York and Mexico.
With 145 illustrations in colour
Roar!
Ashley Longshore now turns her eye toward badass women throughout history with Roar! A Collection of Mighty Women. Longshore s pop art paintings are never shy of daring; her art makes noise, and her singular portraits of legendary stateswomen, artists, and notable women from all walks of life include Marie Curie, Maya Angelou, Mother Teresa, Peggy Guggenheim, First Lady Michelle Obama, Greta Thunberg, Queen Elizabeth II, Cleopatra, Rosa Parks, Frida Kahlo, Josephine Baker, Amanda Gorman, and even Lynda Carter as Wonder Woman! Many of these striking and vibrant portraits were previously exhibited at Diane von Furstenberg s flagship store in New York. Accompanied by descriptions about what makes these women such significant and meaningful icons, Roar! is sure to be the perfect gift for women of all ages.
Malujeme Prahu akvarelem
Kniha je určena všem, kteří malují, nebo se chtějí naučit základům akvarelové malby, a také pro všechny zájemce o umění a milovníky Prahy. Kniha obsahuje základní teorii a praktické tipy s cvičeními a snadno proveditelné, podrobné pokyny, jak malovat toto krásné město.
Autorka ukáže, jak dobře zpodobnit nejen známé architektonické prvky, jako jsou kupole, věže, mosty, ale také jak zachytit různé podoby oblohy, vody a odrazy na řece. A jak krásnou Prahu malovat i v noci, v kavárnách, v parcích, v panoramatických výhledech z pražských kopců nebo ze střešních teras.
K českému textu je připojený i text v angličtině.
From the Sculptors Studio
Fiona Banner, Phyllida Barlow, Anthony Caro, Richard Deacon, Laura Ford, Antony Gormley, Mona Hatoum, Susan Hiller, Anish Kapoor, Tania Kovats, Richard Long, David Nash, Cornelia Parker, Marc Quinn, Peter Randall-Page, Eva Rothschild, Richard Wentworth, Rachel Whiteread, Richard Wilson and Bill Woodrow - these are the sculptors who have helped define sculpture, and here they are in their own words. From the Sculptor's Studio is a unique collection of personal conversations with 20 seminal artists, each of whom have created iconic work, exhibited worldwide, and pushed past the boundaries of sculpting in their own way.
From the Sculptor's Studio contains 165 color images of the artists' work, as well as portraits of each of the sculptors.
Kočka v umění
Kočky byly umělci uctívány od starověku pro svou krásu, eleganci, nezávislost a tajemno, které kolem sebe šíří. Sice domestikované, ale stále trochu divoké, sdílejí s námi obydlí a nekonečně nás fascinují.
„Kočka v umění“ je osobitá sbírka obrazů a ilustrací koček umělců z celého světa. Obrazová část je proložena krátkými texty o umělcích a jejich vztahu ke kočkám. Kniha, která se bude zamlouvat milovníkům koček každého věku.
Spiace idey / Sleeping ideas 1977/2018. Denníky Otisa Lauberta, 1. zväzok, Ročníky 1977, 2018
Publikácia Spiace idey – Denníky Otisa Lauberta je prvým zväzkom z pripravovanej knižnej série, prostredníctvom ktorej sa výtvarník Otis Laubert (1946) rozhodol prezentovať svoje doteraz nezverejnené návrhy umeleckých diel.
Otis Laubert si už od roku 1965 zaznamenáva svoje nápady do denníkov, aby ich realizoval neskôr. Dodnes si zaznamenal už vyše desaťtisíc výtvarných ideí, avšak fyzicky zrealizované diela, ktorými je známy, predstavujú len malé percento z nich. Väčšina jeho nápadov tak zostáva pred verejnosťou ukrytá. Knižné spracovanie denníkov Otisa Lauberta nám umožňuje objaviť tematickú rozmanitosť a pestrosť výtvarných techník v tvorbe tohto známeho slovenského výtvarníka. Výtvarné nápady prezentované vo forme kresieb sú v knihe doplnené sprievodnými textami od osobností z oblasti kultúry. Autormi textov v prvom zväzku sú Daniela Čarná, Alexander Balogh a Jaro Rihák.
Caravaggio. The Complete Works
Caravaggio, or more accurately Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571-1610), was always a name to be reckoned with. Notorious bad boy of Italian painting, the artist was at once celebrated and controversial: violent in temper, precise in technique, a creative master, and a man on the run. Today, he is considered one of the greatest influences in all art history.
This edition offers a neat and comprehensive Caravaggio catalogue raisonne. Each of his paintings is reproduced from recent top-quality photography, allowing for a vivid encounter with the artist's ingenious repertoire of looks and gestures, as well as numerous detail shots of his boundary-breaking naturalism. Five accompanying chapters trace the complete arc of Caravaggio's career from his first public commissions in Rome through to his growing celebrity status and trace his tempestuous personal life, in which drama loomed as prominently as in his canvases.
How to Read Greek Sculpture
Featuring decorative, religious, and utilitarian objects from the Geometric period to the Hellenistic Age, this is the ideal introduction to Greek sculpture
Introducing eight centuries of Greek sculpture, this latest addition to The Met's compelling and widely acclaimed How to Read series traces this artistic tradition from its early manifestations in the Geometric period (ca. 900-700 BCE) through the groundbreaking creativity of the Archaic and Classical periods to the dramatic achievements of the Hellenistic Age (323-31 BCE). The 40 works of art featured represent a broad range of objects and materials, both sacred and utilitarian, in metal, marble, gold, ivory, and terracotta. Sculptures of deities and architectural elements are joined by depictions of athletes, animals, and performers, as well as by funerary reliefs, perfume vases, and jewelry. The accompanying text both provides insight into Greek art as a whole and illuminates centuries of Greek life. Detailed commentaries on each work and an overview of major themes in Greek art offer a fascinating, object-focused introduction to one of the most influential cultures in Western civilization.
Black Art
The African diaspora - a direct result of the transatlantic slave trade and Western colonialism - has generated a wide array of artistic achievements, from blues and reggae, to the paintings of the pioneering African American artist Henry Ossawa Tanner and video creations of contemporary hip-hop artists. This book concentrates on how these works, often created during times of major social upheaval and transformation, use black culture both as a subject and as context. From musings on "the souls of black folk" in late nineteenth-century art, to questions of racial and cultural identities in performance, media, and computer-assisted arts in the twenty-first century, this book examines the philosophical and social forces that have shaped a black presence in modern and contemporary visual culture.
Now updated, this new edition helps us understand better how the first two decades of the twenty-first century have been a transformative moment in which previous assumptions about race, difference, and identity have been irrevocably altered, with art providing a useful lens through which to think about these compelling issues.
With 218 illustrations in colour
Technika temperových maleb Antonína Slavíčka v kontextu Mařákovy krajinářské školy
Publikace Hany Bilavčíkové vychází z dizertačního projektu, který se zabýval výzkumem techniky malby studentů krajinářské školy Julia Mařáka na Akademii výtvarných umění v Praze na konci 19. století. Projekt byl zaměřen na techniku tempery v díle Antonína Slavíčka. Předkládaná studie reflektuje získané informace v kontextu historického vývoje a klade si za cíl prohloubit poznání tématu díky výsledkům současných restaurátorských průzkumových metod. Cílem bylo také charakterizovat díla a nalézt souvislosti v technologiích malby, dále zjistit, odkud pocházejí barvy Syntonos a zmapovat jejich použití u vybraných autorů v kontextu Mařákovy školy.
Lacná kniha Felix (-16%)
Monografická publikácia venovaná tvorbe slovenského výtvarníka, grafika, maliara, ilustrátora, tvorcu ex libris a poštových známok Karola Felixa.
Nádherne graficky spracovaná plnofarebná kniha obsahuje texty kunsthistorikov Evy Ľuptákovej, Ľudovíta Petránskeho, Martina Vanča, umeleckého tlačiara a galeristu Martina Štěpánka, básne Erika Ondrejičku venované autorovi, resp. grafike ako takej a rozhovor básnika Erika Ondrejičku s Karolom Felixom. Súčasťou monografie sú aj životopisné údaje o autorovi a podrobná bibliografia. Kniha je ilustrovaná štyristodeväťdesiatimi reprodukciami diel Karola Felixa a obsahuje aj fotografie z jeho života a ciest. Mapuje autorovu tvorbu od počiatkov štúdia na VŠVU v Bratislave (1981 – 1987) až po súčasnosť a snaží sa ukázať výsledky práce Karola Felixa vo všetkých výtvarných médiách, ktorým sa venuje.
Publikácia je dvojjazyčná – slovensko-anglická.
Na sklade 2Ks
58,43 €
69,90€
dostupné aj ako:
Felix
Monografická publikácia venovaná tvorbe slovenského výtvarníka, grafika, maliara, ilustrátora, tvorcu ex libris a poštových známok Karola Felixa.
Nádherne graficky spracovaná plnofarebná kniha obsahuje texty kunsthistorikov Evy Ľuptákovej, Ľudovíta Petránskeho, Martina Vanča, umeleckého tlačiara a galeristu Martina Štěpánka, básne Erika Ondrejičku venované autorovi, resp. grafike ako takej a rozhovor básnika Erika Ondrejičku s Karolom Felixom. Súčasťou monografie sú aj životopisné údaje o autorovi a podrobná bibliografia. Kniha je ilustrovaná štyristodeväťdesiatimi reprodukciami diel Karola Felixa a obsahuje aj fotografie z jeho života a ciest. Mapuje autorovu tvorbu od počiatkov štúdia na VŠVU v Bratislave (1981 – 1987) až po súčasnosť a snaží sa ukázať výsledky práce Karola Felixa vo všetkých výtvarných médiách, ktorým sa venuje.
Publikácia je dvojjazyčná – slovensko-anglická.
dostupné aj ako:
Vj kategórii Výtvarné umenie sa prelínajú kreativita, farby, textúry a vizuálna expresia. Výtvarné umenie je univerzum, kde umelci vyjadrujú svoje myšlienky, emócie a predstavy prostredníctvom rôznych foriem, ako sú maľba, sochárstvo, kresba, grafika a ďalšie.
Tu budete mať príležitosť objaviť rôzne štýly, techniky a prúdy výtvarného umenia, od tradičných a realistických prístupov až po abstraktné a experimentálne vyjadrenia. Výtvarné umenie zahrňuje rozmanité oblasti, ako je olejomaľba, akvarel, pastel, digitálna maľba, sochárstvo v rôznych materiáloch a mnoho ďalších.
Výtvarné umenie nám umožňuje vidieť svet z iného uhla, vyjadriť jedinečný pohľad na veci a hlboko sa ponoriť do tvorivého procesu. Budete mať príležitosť objaviť rôzne umelecké diela, zoznámiť sa s umelcami, ktorí týmto spôsobom komunikujú, a možno aj sami začať experimentovať s výtvarnými technikami.
Či máte výtvarnú dušu alebo jednoducho záujem o vizuálnu kreativitu, táto kategória vám ponúka priestor na objavovanie, inšpiráciu a prepojenie s výtvarným umením vo všetkých jeho podobách.
Objavujte najlepšie diela maliarstva a grafiky, streetartu a graffity umenia, ako aj sochárstva a plastiky.
