Najpredávanejšie - Bestsellery - Knihy - Umenie strana 108 z 500
-
![Výtvarné umenie]()
Výtvarné umenie
-
![Fotografia]()
Fotografia
-
![Hudba - noty, spevníky, príručky]()
Hudba - noty, spevníky, príručky
-
![Architektúra]()
Architektúra
-
![Dizajn, úžitkové umenie, móda]()
Dizajn, úžitkové umenie, móda
-
![Dejiny, teória umenia]()
Dejiny, teória umenia
-
![Divadlo - teória, história,...]()
Divadlo - teória, história,...
-
![Film - encyklopédie, ročenky]()
Film - encyklopédie, ročenky
-
![Umenie - ostatné]()
Umenie - ostatné
Výtvarné umenie 
Fotografia 
Hudba - noty, spevníky, príručky 
Architektúra 
Dizajn, úžitkové umenie, móda 
Dejiny, teória umenia 
Divadlo - teória, história,... 
Film - encyklopédie, ročenky 
Umenie - ostatné Knižné bestsellery nesmú v našej ponuke rozhodne chýbať. Najpredávanejšie a najobľúbenejšie knihy slávnych spisovateľov vás vtiahnu do deja a ponúknu vám množstvo skvelých príbehov. Vyberte si žáner, ktorý je vám najbližší alebo darujte najnovšie knižné bestsellery ako darček svojim blízkym.
zobraziť:
Kouzelná flétna 1 + CD
Kniha obsahuje 12 pohádkových melodií pro sopránové a altové flétny s doprovodem na CD a akordovými značkami pro kytaru, klavír nebo keybord. Seznam skladeb 1. O turecký zemi 2. Princezna ze mlejna 3. O šípkových růžích 4. Jak se budí princezny 5. Tři oříšky pro Popelku 6. Já ti prstýnek dám 7. Nes mě, loďko 8. Lotrando a Zubejda 9. Voda, voděnka 10. Svatební menuet 11. Trpasličí svatba 12. Páni kluci Noty, slouží jako doplněk učiva na ZUŠ, ale jsou vhodné i pro potřeby Základních škol, hudebních kroužků či pro samouky. Jsou určeny všem, kdo si rádi hrají a chtějí se zároveň něčemu přiučit. Nelze je vnímat jako metodickou učebnici hry na flétnu, ale jako zpestření výuky pomocí známých melodií.
SK 21- Twenty one slovak artists
Jedinečná publikácia prezentuje najvýznamnejšie diela a výstavy 21 súčasných popredných slovenských umelcov, akými sú napr. Jakub Bachorík, Oto Bachorík, Zuzana Bachoríková, Viťo Bojňanský, Jana Brisudová, Ladislav Černý, Juraj Čutek, Martin Dzurek, Frank Jalšovský, Stanislav Kiča, Marián Komáček, Milan Lukáč, Andrej Margoč, Martin Pala, Ivan Pavle, Štefan Polák, Peter Pollág atď.
Súborné dramatické dielo III.
Tretí a posledný zväzok rozsiahleho vydavatelského projektu editora Jána Sládecka Ivan Stodola: Súborné
dramatické dielo je zložený z niekolkých blokov: Popri dalších divadelných hrách ci iných variantoch materiálov už
uverejnených v predchádzajúcich dieloch tu nájdeme aj Stodolove texty publicistické ci rozhovory s dramatikom z
rôznych období jeho života. Významnou castou zväzku je obsiahla štúdia z pera popredného slovenského teatrológa
prof. Júliusa Pašteku, ktorá erudovane aj citatelsky prítažlivo komentuje osobnost MUDr. Ivana Stodolu nielen ako
dramatika, ale aj ako popredného slovenského lekára,a hlavne charakterného, statocného cloveka, ktorého bytostný
humanizmus nezlomili ani roky strávené v komunistickom väzení 50-tych rokov.
Vladimir Ossif - Harlem River N.Y
Nádherná publikácia s dielami slovenského maliara Vladimíra Ossifa(* 21. november 1954, Prešov). Vladimír Ossif študoval na Vysokej škole výtvarných umení v Bratislave. Žije a tvorí prevažne v Paríži, ale už od roku 1990 sa pravidelne vracia na dlhšie pracovné obdobie aj na Slovensko. Diela Vladimíra Ossifa sú zastúpené vo fondoch popredných svetových štátnych i súkromných zbierok, galérií a múzeí. Publikácia je doplnená rozhovorom autora nielen po slovensky, ale aj v anglickom, francúzskom a španielskom jazyku.
dostupné aj ako:
Mesto, región, metropola
Kniha Mesto, región, metropola, zostavená z textov francúzskych autorov, chce ozrejmiť, do akej miery súvisia návrhy na premenu mesta s novým poňatím metropoly a regiónu. Tento zámer sa opiera o príklady troch francúzskych miest: Paríž, Lyon a Saint-Étienne.
Publikácia nadväzuje na medzinárodné sympózium, ktoré sa konalo v Bratislave a zostava textov chce poukázať na rôznorodosť prístupov k problému rozvoja existujúceho mesta.
Predstava metropoly sa pôvodne spájala s rozširovaním mesta, s jeho premenou na veľkomesto. Dá sa však uvažovať o inom postupe, pri ktorom sa do popredia dostávajú medzimestské vzťahy. Tento postup vychádza z existujúceho mesta, ktoré má byť súčasťou metropoly.
S posilnením udržateľnosti, atraktivity a výrazným zlepšením kvality života v mestách súvisia otázky, ktorými sa publikácia zaoberá a ktoré sú v centre problematiky územného plánovania a rozvoja metropoly 21. storočia.
Publikácia je určená architektom, urbanistom, odborníkom na development, ale aj všetkým, ktorí sa zaujímajú o problematiku rozvoja miest.
V plném spektru
Kniha o fotografické sbírce Moravské galerie v Brně obsahuje průřez tím nejlepším, co se podařilo nashromáždit dvěma generacím kurátorů v uplynulých padesáti letech. Je exkurzí do malého univerza sbírky s ukázkami fotografií pokrývajícími téměř celou dobu existence média a s texty, které čtenáři přiblíží důvody i okolnosti jejího založení. Na více než pětistech reprodukcích postihuje vývoj fotografie v rozmezí let 1841-2005.
Remains
Monografická kniha Remains představuje českého fotografa Ivana Pinkavu (1961) v celé šíři jeho fotografického díla s důrazem na poslední, současnou etapu tvorby. Vedle řady celostránkových reprodukcí a úvodního eseje Petra Vaňouse obsahuje publikace také přehled celé dosavadní fotografovy tvorby v přehledném, chronologicky řazeném soupisu. Ivan Pinkava si během takřka třiceti let vytvořil vlastní, svébytný vizuální jazyk, který lze ztotožnit s jeho uvažováním o světě. Jeho dílo je především nelítostnou referencí o stavu lidského ducha u jedince tzv. západní kultury. Vytváří sled tezí o identitě a pochybách člověka, jenž prochází dějinnými zkušenostmi - krizemi, vzestupy a pády, aby se vždy vracel k všeobecně platným pravidlům lidské existence, jejichž přesné pojmenování se vymyká našim možnostem. Vymykají-li se tato pravidla pojmenování slovem, pak je naopak vizuální evokace, fotografie - obraz, mnohdy silnější a pádnější. Monografie vyšla při příležitosti Pinkavovy výstavy v American University Museum at the Katzen Arts Center ve Washingtonu v angličtině, pro český trh je doplněna českou textovou vložkou.
Decorative Arts
When Kunstwerke und Geräthschaften des Mittelalters und der Renaissance (18521863) was published, what purchasers in fact bought was a small printed museum of unusual treasures. With 216 hand-colored copperplate engravings, the publication gives a c
omprehensive overview of applied arts in Europe from the 9th to the 16th centuries. The objects presented comprise furniture, metalwork, jewelry, tapestries, and works of bookbinding. Carefully selected masterpieces such as the gilt Corvinus goblet,
an enamelled saltcellar, and medieval ivory combs are depicted, along with a decorative sword, now lost.
The editor Jakob Heinrich von Hefner-Alteneck (1811-1903) was head of the Royal Cabinet of Prints and Drawings in Munich and later director of t
he Bavarian National Museum. His work helped influence the creation of new museums of art and design the South Kensington Museum in London (today the Victoria and Albert Museum), founded in 1852, being the very first in which artists could study
the hand-crafted masterpieces of earlier epochs.
Although the co-editor Carl Becker (1794-1859) commissioned various artists to make drawings of the historical originals for Kunstwerke und Geräthschaften, the signatures on the plates show that most
of the illustrations stem from the hand of artist Jakob Heinrich von Hefner-Alteneck and he can therefore be considered as the works main draughtsman; considering that Becker died before the completion of the work, the most influential figure behind
it was undoubtedly Hefner-Alteneck. Before his collaboration with Becker, Hefner-Alteneck had previously publishedTrachten des christlichen Mittelalters (Costumes of the Christian Middle Ages).
With their publication, Jakob Heinrich von Hefner-Alt
eneck and Carl Becker gave expression to the 19th centurys revived interest in the art of the Middle Ages and the Renaissance. By selecting masterpieces from public and private collections, and reproducing them faithfully in pictures, they created a
document of artistic quality in itself, which also provides evidence of works which have since been lost.
With this new edition, which includes a commentary, TASCHEN is making an important publication accessible once more, giving a glimpse of the t
reasure chambers of the Middle Ages and the Renaissance. This complete reprint was created on the basis of an original copy in the Württembergische Landesbibliothek in Stuttgart.
Příručka pro výtvarníky Kresba a ilustrace
Pokud jste zatoužili zdokonalit se v kresbě, potom je tato příručka určena právě vám. Jedná se o praktický kurz kresby a ilustrace vhodný pro začátečníky i pokročilé. Najdete zde jasně rozfázovaná a snadno pochopitelná cvičení s ukázkami. Od kresby jednoduchých objektů dojdete k zachycení všech podstatných prvků vašeho okolí, lidí a zvířat. Kromě trochy nezbytné teorie se naučíte skicování a zdokonalíte se v pozorování detailů, dozvíte se o vhodných kreslířských materiálech a technikách – zkrátka o všem, co potřebujete vědět pro tvorbu originálního díla, ilustrací či kreslených vtipů. Kniha je doplněna více než 1000 názorných ilustrací. Dejte se do toho! Vše, co potřebujete, je tužka, arch čistého papíru a odborný průvodce, kterého najdete právě na stránkách této knihy. Publikace je rozčleněna tak, abyste při výuce základů kresby postupovali systematicky, a přitom rozvíjeli svůj osobní kresebný styl.
Dráma 2007/2008
Knižná podoba rovnomennej súťaže pôvodných dramatických textov, ktorú organizuje Divadelný ústav Bratislava. Publikácia obsahuje šesť hier, ktoré sa dostali do finále súťaže Dráma 2007 a Dráma 2008.
Klára Aragonévá – Galéria (tretie miesto v súťaži Dráma 2008)
Lukáš Brutovský – Talenty (tretie miesto v súťaži Dráma 2008)
Zuzana Ferenczová / Anton Medowits – Solitaire.sk (prvé miesto v súťaži Dráma 2007)
Ľuba Lesná – Pravda víťazí, aj proti našej vôli (tretie miesto v súťaži Dráma 2008)
Štefan Timko – Jedinečný pohľad do centra (tretie miesto v súťaži Dráma 2007)
Mihalja Zakuťanská – Havaj (druhé miesto v súťaži Dráma 2007)
Dráma nie je súťaž
Prehľadnú faktografickú orientáciu v slovenskej dramatickej produkcii uplynulých dvadsiatich rokov ponúka najnovšia publikácia Divadelného ústavu DRÁMA nie je súťaž. Monopol česko-slovenskej dramatickej súťaže Alfréda Radoka vyvažovala totiž od roku 2000 slovensko-česká súťaž DRÁMA. Inicioval ju Divadelný ústav v Bratislave v rámci svojho projektu podpory súčasnej slovenskej dramatiky a jej väčšej prítomnosti v repertoári slovenských divadiel. Zborník zostavovateliek Lenky Čepkovej a Vladislavy Fekete dokumentuje dve desaťročia dramatickej súťaže, ktorá do slovenského profesionálneho divadla uviedla desiatky nových mien i kvalitných textov. Publikácia obsahuje vlastné životopisy autoriek a autorov účastníkov súťaže, anotácie odmenených a finálových textov, súpis inscenácií ocenených hier i výberovú fotografickú dokumentáciu. Dizajn publikácie podpisuje renomovaná grafička Mária Rojko.
Doteraz bolo do súťaže DRÁMA za dvadsať rokov jej existencie prihlásených okolo 700 hier. Ak sa na začiatku do súťaže hlásili už etablovaní autori a autorky ako Viliam Klimáček, Eva Maliti-Fraňová, Jana Bodnárová, Silvester Lavrík, Miloš Karásek, Iveta Škripková a talentovaní začiatočníci Roman Olekšák, Peter Pavlac, Marek Godovič, Michal Ditte, Andrej Kuruc, Peter Scherhaufer, časom súťaž získala aj podobu hľadača talentov. Zo súťaže vzišli dnes už známi autori ako Dušan Vicen, Pavol Weiss, Lukáš Brutovský, Zuza Ferenczová, Štefan Timko, Gabriela Alexová, Michaela Zakuťanská, Ján Papuga, Lenka Čepková, Kaja Kowalczuková, Samo Chovanec a ďalší. Dvadsať rokov DRÁMY ukázalo novú generáciu dramatičiek a dramatikov, ktorí zanechávajú výrazné stopy v slovenskom divadle, prinášajú svojské pohľady a veľmi otvorene a bezostyšne komentujú dobu a jej odvrátenú tvár. Už to nie sú iba literáti, ktorí píšu dramatické texty, ale dramatici, ktorých diela uvádzajú slovenské divadlá.
At Home Gallery 1995-2020
Publikácia zahŕňa a predstavuje uskutočnené výstavy a koncerty slovenských umelcov, ako aj umelcov zo zahraničia za 25 rokov existencie galérie. Poslanie publikácie je poskytovanie priestoru pre umeleckú tvorbu v tlačenej forme, ktorú teraz
predstavuje, ako svoju 25 ročnú činnosť spoločnosti At Home Gallery, určenú pre odbornú a laickú verejnosť, pre umelcov, odborníkov atd.
Z publikácie vycítiť aj atmosféru tých 25 rokov, keď boli ťažšie podmienky pre prezentáciu kultúry, ale aj tie, keď bol program galérie veľmi bohatý.
Písňová tvorba Fanny Mendelssohn Hensel
Publikace pojednává o vokálních a klavírních písních Fanny Hensel, roz. Mendelssohn. Zabývá se specifickou kulturně-sociální situací Berlína první poloviny 19. století (zejména otázkou židovské asimilace a salónu jakožto určité formy hledání vlastní identity i asimilace), rodinou Mendelssohnů a životem samotné Fanny Hensel. Nastiňuje dějiny německé písně od jejího vzniku až do začátku 19. století a také hledá kořeny žánru písně beze slov.
Hlavním cílem studie bylo formulovat charakteristické znaky henselovského stylu a dokázat jeho svébytnost ve vztahu k dílu Felixe Mendelssohna-Bartholdyho. Součástí jsou analýzy klavírních i vokálních písní Fanny Hensel a jejich srovnání s díly dalších významných skladatelů romantismu.
Stano Masár
Vydaním publikácie o tvorbe autora a výstavou Ako čítať skutočnosť? realizovanou na prelome 2021 a 2022 Považská galéria umenia v Žiline finalizovala dôležitý odborný projekt. Uskutočnil sa v línii jej výskumných aktivít, od 90. rokov zameraných na súčasné umenie - predovšetkým intermédiá a mediálne umenie. Výstava a publikácia vytvorili ojedinelý obrazovo-textový komplex informácií o dielach autora vo forme objektu a inštalácie. Trvanie výstavy, ktorá sprístupnila umelcovo dielo bezprostrednou a interaktívnou formou, bolo časovo vymedzené, no publikácia informácie o jeho tvorbe sprostredkúva naďalej, a predovšetkým, dlhodobo. Je prvou rozsiahlejšieho formátu a očakávane prichádza po niekoľkých katalógoch vydávaných k výstavám a projektom autora v priebehu posledných pätnástich rokoch, a to vo veľkorysom rozsahu 250 strán.
LIPTOV - Dom a život v ňom
Je to piaty diel monografických publikácií s tematikou ľudovej kultúry regiónu Liptov. Je venovaná problematike ľudového staviteľstva a architektúry. Okrem charakteristiky drevených stavieb sa venuje aj murovaným domom, ktoré sú jedinečným dokumentom majstrovstva liptovských murárov. V knihe je prezentovaný aj spôsob bývania a života veľkých rodín v minulosti. Pozornosť je venovaná aj hospodárskym stavbám a drobnej architektúre, ktoré spolu dotvárali historické prostredie roľníckych a remeselníckych usadlostí.
Text -slovenský, úvodné texty všetkých kapitol - jazyk anglický
Forma spríjemňuje funkciu
Monografická publikácia významného slovenského dizajnéra, ktorá približuje jeho dlhoročnú prácu s materiálom na pozadí autorských konceptov. Okrem pregnantného vizuálneho archívu prác v kompilácii Richarda Kittu obsahuje kniha odborné texty viacerých teoretikov v editorskom výbere Zdena Kolesára, ako aj autentický komentár autora k vybraným dielam.
Dejiny slovenskej dramatiky bábkového divadla
Autori štúdií: Miroslav Ballay, Lenka Dzadíková, Ida Hledíková-Polívková, Juraj Hubinák, Dagmar Inštitorisová, Elena Knopová, Mišo Kováč Adamov, Barbora Krajč Zamišková, Vladimír Predmerský, Ľubomír Šárik, Vladimír Štefko, Pavel Uher, Dominika Zaťková
Vývoj slovenskej bábkovej hry od 19. storočia až po súčasnosť sa v tejto knihe skúma z niekoľkých strán a pohľadov. Dvadsaťtri kapitol je venovaných tak jednotlivým významným dramatickým autorom, ako aj syntetickým pohľadom na celé vývinové etapy slovenského bábkarstva. Veľkoryso poňatý prehľad zahŕňa najmä dramatické texty, no nemôže celkom obísť ani ich významné scénické predvedenia. Najmä v prípadoch, keď je autor textu zároveň jeho režisérom a daný text už v svojej písanej podobe zahŕňa množstvo pokynov konkrétnym hercom či scénickému výtvarníkovi. V plejáde autorov textov pre bábkové divadlo, ktorých predstavuje táto kniha, sa tak stretávajú tí, ktorí písali univerzálne hry, po desaťročia hrané divadlami nielen na Slovensku, s autormi, ktorých doménou ani nie je dramatická, lež epická literatúra, a svoje dramatické texty vytvárali v tesnej spolupráci s divadelnými dramaturgmi a režisérmi. Netreba zabúdať aj na to, že časť bábkarského repertoára tvoria rôzne dramatizácie pôvodne prozaických textov ľudových či umelých rozprávok. Veľkú skupinu predstavujú už spomenutí praktickí divadelníci, ktorí píšu svoje bábkové hry s presným zacielením na ich javiskovú realizáciu. Čo však neznamená, že výlet takýchto hier za hranice domáceho súboru je celkom vylúčený: príkladom môžu byť texty Divadla PIKI z Pezinka. Publikácia presne zachytáva aj najnovší vývoj bábkového divadla, ktorý smeruje k interaktivite a miešaniu nielen divadelných druhov, ale aj žánrov. Záslužným krokom je zaradenie obsiahlej kapitoly venovanej dramatickej produkcii nezávislých bábkových divadiel, ktorých premenlivá existencia je oveľa menej systematicky zdokumentovaná ako pri ich kamenných kolegoch.
Úvod do divadelných a performatívnych štúdií
Publikácia Eriky Fischer-Lichte je uznávaným sprievodcom po divadle vo všetkých jeho podobách s nesmierne širokým záberom. Knihu tvoria tri časti, v ktorých prechádza od prvých krokov na úplnom začiatku uvažovania o predstavení k úvahám o rozmanitých, navzájom prepojených otázkach, z ktorých vychádza pokročilejšie štúdium.
Erika Fischer-Lichte patrí k popredným odborníčkam svojho odboru a jej nová publikácia nepochybne výrazne obohatí myslenie o divadle u nás.
Zakomponovaním metód, vďaka zásadnému vplyvu širokej škály humanitných a spoločenskovedných odborov a využívaním ich poznatkov podľa druhu skúmaného problému, sa kniha stane zaujímavou nielen pre divadelných umelcov a teatrológov.
Prvá časť Predmet štúdia a základné pojmy predstavuje úvod do jazyka a kľúčových myšlienok, o ktoré sa opiera diskusia a myslenie o divadle: pojem predstavenia, vznik významu a divadelná udalosť ako spoločná skúsenosť hercov a divákov.
Druhá časť Oblasti výskumu, teórie a metódy sa zaoberá otázkou, ako by sa malo analyzovať predstavenie a ako by mal prebiehať divadelnohistorický výskum; ako tvoriť a chápať rôzne metodické prístupy, ako zmysluplne narábať s prameňmi a ako tvoriť teoretické rámce.
Tretia časť Rozširovanie a prepájanie nadväzuje na prvú a druhú časť a nazerá na divadlo a predstavenie z globálneho hľadiska. Prináša pojem prelínania kultúr v predstaveniach, skúma vzájomné vzťahy divadla a iných umení a venuje sa transformačnej estetike predstavenia.
Prípadové štúdie, ktoré kniha obsahuje, zasadzujú tieto teoretické úvahy do divadelnej praxe.
Česká a slovenská vzájomnosť v profesionálnom divadle a tanci od roku 1993
Aká je umelecká spolupráca a nadväznosť po definitívnom rozdelení Československej republiky? Akým spôsobom sa udržiavajú vzájomné väzby a do akej miery nachádzajú dnes umelci uplatnenie v krajine, ktorá bola kedysi ich spoločnou vlasťou? Tieto a mnohé iné otázky boli nosnými témami druhého medzinárodného odborného kolokvia venovaného česko-slovenským divadelným vzťahom, ktoré bratislavský Divadelný ústav zorganizoval v rámci blížiacich sa osláv storočnice vzniku prvej Československej republiky a nadviazal tak na rovnomennú konferenciu z roku 2016. Publikácia je rozčlenená do troch okruhov: Tanec a alternatívne divadlo, Činohra slovenské divadlo a Činohra české divadlo.
Štúdie: Katarína Cvečková, Monika Čertezni, Eva Gajdošová, Dagmar Inštitorisová, Jan Kerbr, Iva Mikulová, Karol Mišovic, Nora Nagyová, Tereza Zálešáková
Odborný garant kolokvia a zostavovateľ: Mgr. art. Karol Mišovic, PhD.
Lektorovali: Mgr. et Mgr. Kamila Černá, MgA. Marek Godovič, PhD., Mgr. Miloslav Juráni
Milujete kvalitné filmy, architektúru, krásne fotografie, výtvarné umenie a dizajn? Chcete vedieť, ako vyzerala Obchodná ulica? Tu nájdete viac o histórii divadla, príručky o hudbe, noty, slovníky, filmové encyklopédie a ročenky.
Toto je priestor, kde sa stretnú tvorivosť, inovácia a estetika. Kategória umenia nám otvára dvere do sveta výrazových médií, ktoré nám umožňujú hĺbkový pohľad na ľudské myšlienky, emócie a skúsenosti.
Tu nájdete pestrú škálu umenia vrátane vizuálneho umenia ako maľba, sochárstvo, fotografie, a tiež literárneho umenia. Kategória umenie vám ponúka príležitosť objaviť diela od umelcov z rôznych časových období a kultúrnych kontextov, čím sa otvára pohľad na rôzne estetické perspektívy.
Sledujeme vývoj umenia od historických majstrov až po súčasných tvorcov, ktorí používajú nové technológie a prístupy na vyjadrenie svojej kreativity. Bez ohľadu na to, či sa zaujímate o tradičné umenie alebo experimentálnu tvorbu, táto kategória vám umožní objaviť rôznorodé prejavy ľudského ducha a predstavivosť.
Zaostrite na krásu v módmej fotografii s Karolom Kállayom. Objavte dokonalú renesančnú osobnosť Leonarda da Vinciho. Zaujímate sa o to, ako vyzerá archív Adidas, alebo skôr o spevník obľúbeneho pesničkára Tomáša Klusa. Toto všetko a mnoho ďalšieho objavíte v tejto sekcii.
Kategória umenie ponúka literatúru o Architektúre,Dizajne a úžitkovom umení a móde , Fotografii, Výtvarnom umení , Dejinách a teórii umenia, Divadle, Filme a Hudbe - noty, spevníky, príručky.
