Najnovšie - Umenie strana 133 z 500
Výtvarné umenie 
Fotografia 
Hudba - noty, spevníky, príručky 
Dizajn, úžitkové umenie, móda 
Architektúra 
Dejiny, teória umenia 
Film - encyklopédie, ročenky 
Divadlo - teória, história,... 
Umenie - ostatné
zobraziť:
Cyrillize it!
Cyrillic is a script used in numerous primarily eastern and southern Slavic languages in Europe and Asia. "Cyrillize it!" is an introductory work for graphic designers who are not native to the Cyrillic script, and cannot read Cyrillic-based languages. The book offers a method of dealing meaningfully and successfully with writing systems other than your own. The approach is based on constantly drawing parallels between Latin and Cyrillic, thus making a foreign script more familiar to non-native users. The author reflects about the relevance of Cyrillic in the modern world, looks at the history and currrent design trends, provides an overview of the typographic rules, and provides examples of Cyrillic graphic design works. With a playful and esthetically appealing design, the publication is also of interest to non-designers who are generally curious about the topic of Cyrillic script and related cultures.
Arabic Typography: History and Practice
Although Arabic is the third-most widely used script in the world, there is a lack of sound typographic literature. This publication is a multi-disciplinary reference work that combines the latest academic research with applied typography. The focus on elements that pertain specifically to Arabic typography prevents overlapping with the comprehensive literature on Latin script typography, making the book relevant and accessible to the widest possible audience.
The first part provides an in-depth synthesis on the typographic history and development of the Arabic script, bringing together a cohort of young scholars who are breaking new grounds in pursuing research excellence. In the more extensive second part, these historical foundations are complemented by a concise guide to Arabic typography through the lens of a design practitioner. Inspired by Jost Hochuli's standard work "Detail in Typography", the author vividly addresses all relevant micro-typographic parameters.
Snails and Monkey Tails
An entertaining, informative, and elegantly designed guide that makes understanding punctuation marks and symbols simple and fun. A rollicking linguistic ride for fans of Eats, Shoots & Leaves, and Just My Type. What is the purpose of the comma - perhaps the most used symbol in the English language - and what are the proper uses of the asterisk? Do quote marks go inside or outside punctuation? What about a quote within a quote - a quote from someone quoting someone else? How much space goes on either side of an ellipsis? What's the difference between an en dash and an em dash?
Snails and Monkey Tails is a show-stopping guide with more than 75 uniquely designed two-color spreads. Award-winning graphic designer Michael Arndt explores the typographic origins, names, and shapes of both common punctuation marks and symbols, as well as the proper and diverse usage of each. From the full stop to the question mark, the semicolon to the en dash, symbols, and marks are an integral part of the language.
Homo detritus
A folk-art movement emerges in the face of unchecked consumerism and waste management
Dressed in masks and costumes made from garbage, a generation of Congolese street children and artists draw their inspiration from ancestral clothing arts to stand against the ecological disaster their country suffers. French photographer Stéphan Gladieu (born 1969) captures the movement in his portraiture.
Santiago Calatrava: Bridges
Santiago Calatrava is among the most important and influential architects of our times. His candid architecture is polarizing yet unmistakable. The trademark of the Spanish architect are sculptural bridge designs that gained international acclaim as a symbiosis of elegant shape vocabulary and engi - neering master feats and that shape the cityscapes in locations such as Jerusa - lem, Venice, and Dallas. This book is a special homage to his work: Santiago Calatrava in person talks about the visions on artistic-archi - tectural philosophies behind his unpar - alleled bridge designs. He also contrib - utes many descriptions of implemented and unimplemented projects, which, together with first drafts, water color paintings, as well as high-quality pho - tographs and renderings, document the selected projects.
Dian Hanson’s: The History of Men’s Magazines. Vol. 2: From Post-War to 1959
WWII was devastating to Europe, but the U.S. emerged with a robust economy. People who were encouraged to save every cent for the war effort now spent freely, including on magazines. The U.S. quickly came to dominate the men's magazine market.
Playboy, launched in December 1953, made a huge impact on publishing, but it was not the only American men's magazine in the 1950s. The quirky burlesque titles Beauty Parade, Wink, Titter and Eyeful, featuring Bettie Page and covers by artist Peter Driben, inspired a spate of competing titles. Much loved WWII pin-ups, often of aspiring starlets, led to "news and nudes" titles with cover girls Marilyn Monroe and Jayne Mansfield, and to more lurid titles like Shock, blending burlesque and celebrity scandal. In New York City a clandestine fetishist magazine industry, bankrolled by the mob, emerged, first with John Willie's Bizarre, then Lenny Burtman's female dominant Exotique.
Argentina, with a strong European influence, produced sophisticated Vea (Watch), while England, suffering paper shortages, produced little magazines with big buxom models, charting a path it would maintain through the 1960s.
Then came Playboy. Eschewing the strippers, Hugh Hefner offered up "the girl next door," eroticized innocence, and espoused consumerism as the route to sexual success. This combination made Playboy the most successful men's magazine in history, shaping international publishing for decades.
Volume 2 in this series contains over 650 magazine covers and photos from the U.S., Mexico, Argentina and England, plus informative essays.
Predpredaj
56,95 €
Dian Hanson's The History of Men's Magazines. Vol. 6 1970S Under the Counter
In the late 1960s specialty bookstores selling magazines under the counter were replaced by sex shops, or "adult bookstores" in the U.S., at which point every subject, with few exceptions, was freely available.
It started with Swedish Private and its shockingly explicit covers. Denmark's Theander brothers countered with Rodox and Color Climax, with equally explicit content. Soon they were supplying most of Northern Europe, with the Netherlands pitching in. In the U.S. Reuben Sturman was hailed King of Porn, with affiliates churning out hardcore of every kind to fill his 800 bookstores. Suddenly men used to taking what was offered could be picky. Lesbian dominance? Hot housewives? Black and Asian women? Hippie nudists espousing free love and drug use? Hairy women? Shaved women? Shaved women giving hairy women enemas? It was all there.
For the kinky, every fetish was represented: spanking titles Zap and Smack cuddled up to dominance titles Bitch and Aggressive Gals, and to Wet Dreams, Diapered and Dominated and Enema Pick ups. For rubberists there was quirky Atomage, and even quirkier Belly Button. Yes, Belly Button.
Are you familiar with the name Edw. Wood, Jr., called the world's worst film director? Then you'll enjoy his little-known porn magazines, including Balling, Skin & Bones and Party Time. What a decade.
Warning: everything in this volume is uncensored and for mature adults only. The photos do not represent the majority. Volume 6 features over 600 covers and photos from Sweden, Denmark, the Netherlands, and the U.S. with the usual, amusing text.
Predpredaj
56,95 €
DIVADLO SkRAT. CTIBOR BACHRATÝ. FOTOGRAFIE
Monografia Divadlo SkRAT. Ctibor Bachratý. Fotografie. má niekoľko prvenstiev – napríklad je prvou publikáciou, ktorá dokumentuje etapu tvorby Divadla SkRAT vo fotografii a je tiež prvou samostatnou publikáciou venovanou tvorbe Ctibora Bachratého. Výber fotografií je vizuálnou prechádzkou takmer 20-ročnou históriou tvorby tohto divadla, ktoré je výnimočným reprezentantom fenoménu devised theatre („metóda kolektívnej tvorby“). Fotografie z 25 inscenácií sú zoradené chronologicky od prvej premiéry (Morča, 2003) až po poslednú inscenáciu, ktorú bolo možné do tohto edičného projektu zaradiť (Skupinová terapia, 2021). Na knihe spolupracovali. Autorkou úvodnej štúdie je Anna Grusková, druhým textom v tejto primárne výtvarnej publikácii je osobne ladený príspevok vedúcej osobnosti SkRATu – Ľubomíra Burgra.
Spoločné východiská, pohľady na tému pomenúva sám Bachratý v citátoch, ktoré čitateľa sprevádzajú fotografickou prechádzkou:„SkRAT prešiel veľkým a odvážnym vývojom. Poetiku tohto divadla zachytávam, ale nedokážem alebo nechcem ju pomenovať a hodnotiť. Na začiatku bola určitá mágia, niečo, čo sa prenieslo zo Stoky a prešlo premenou. A potom prišla tá špecifická paródia v Umri, skap a zdochni. A ďalej tie inscenácie so zvláštnou vizualitou širokouhlého plátna ako napríklad Napichovači a lízači.“ (...) „Vždy mám pochybnosti. Ale keď som vyberal fotografie do tejto knižky, povedal som si – predovšetkým to bude dobré svedectvo o jednom dobrom divadle. Na prvom mieste je to divadlo a až potom fotograf.“ (...) „Moje pomenovanie podstaty SkRAT-u je v týchto fotografiách.“ Autorkou návrhu obálky a grafického dizajnu je Mária Rojko.
Film a dějiny 8. - Válka
Kolektivní monografie cíli zvláště na problematiku válečné (a) filmové propagandy. Zatímco na Západě se jedná o dlouhodobě zkoumané téma, u nás mu (filmoví) historici nikdy nevěnovali srovnatelnou pozornost a postupem času se „propaganda“ začíná řadit k „nejopuštěnějším“ a „nejzanedbávanějším“ termínům věd o kultuře. Množství zahraniční odborné literatury se zaměřuje na zkoumání sovětské, německé, ale i americké a britské filmové propagandy za 2. světové války. Hlavním tématem naší knihy je česká a slovenská filmová propaganda za téže (a přece jiné) války. Česká/slovenská kulturní, politická a válečná zkušenost (1939–1945) se samozřejmě liší od té britské či americké, takže ani zahraniční badatelské vzory nelze přenášet automaticky. Téma „protektorát a film“ zahrnuje specifika dobové kinematografie, včetně distribuce a recepce, „filmové osvěty“ čili propagandy, jejích institucí, a vůbec kulturní politiky. Další podstatnou oblast představují hrané a dokumentární filmy o protektorátu, resp. o Slovenském státu (SNP). Kniha se přitom pokouší v prvé řadě o nastínění širšího kontextu, tedy o vymezení tématu/vztahu války a filmu, a zahrnuje rovněž přehled sovětských a ruských filmů o Velké vlastenecké válce. Před rokem 1989 byly sovětské válečné snímky hojně uváděny v Československu a v celém východním bloku, v kinech i v televizi, takže sehrávaly významnou úlohu na poli propagandy. Je nepochybné, že 2. světová válka představuje pro ruské filmaře stále důležité téma a že produkce příslušných (vesměs) výpravných snímků se těší podpoře i ze strany současné politické garnitury v čele s prezidentem Putinem, který s oblibou zdůrazňuje význam Velké vlastenecké války jak v dějinách SSSR, tak pro současné Rusko.
Nordic Arctic
Česko-anglická publikace "NORDIC ARCTIC / Udržitelná architektura za polárním kruhem" byla vydána u příležitosti stejnojmenné výstavy v Galerii Jaroslava Fragnera. Fotografie norského fotografa českého původu Jiřího Havrana zachycují architektonické a krajinářské intervence do severské přírody, zejména unikátní Norské turistické trasy a specifickou oblast Špicberků (Svalbard). Stošedesátistránkový katalog uvádí eseje Dana Merty, Zdeňka Lyčky a Petera Hemmersama s fotografiemi výjimečných projektů a realizací renomovaných severských architektonických ateliérů.
Na sklade 1Ks
26,95 €
Patterns
Small in size, but big on ideas - the new Home Inspiration series by teNeues is sure to delight interior design fans who luxuriate in the idea of fabulous interiors, but also want to refresh their own personal living space. Each volume is dedicated to one element or interior style and features inspiring spaces and pictures of the latest designs from well-known interior design companies, showing you the best way to bring each style to life.
Patterns, the debut book in this attractive series, helps readers navigate the exciting and sometimes daunting world of patterns in the home. Their transformative power can create drama, and add energy to a room, plus their versatility enables designers and enthusiasts alike to showcase their own personality and style throughout their home, whether on walls, carpets and soft furnishings. And, for those eager to get started, the index contains numerous brands and manufacturers of everything from wallpaper to candlesticks.
Bukovacova panna / Bukovac’s Virgin
Figurína malířské panny naslouchající Allenu Ginsbergovi, hrající si s bratry Čapky, jako postava obrazu Františka Kupky, společnice Vítězslava Nezvala či Jiřího Koláře, ale také jako Salome nesoucí hlavu svého tvůrce – samotného malíře. Tomáš Císařovský získal pro svůj nejnovější cyklus zdatnou múzu. Navíc věčnou, je totiž nesmrtelná, protože nikdy nebyla ani živá. Císařovský ji objevil ve svém bývalém ateliéru v pražských Dejvicích, který před ním na počátku minulého století užíval malíř a profesor na pražské Akademii výtvarných umění Vlaho Bukovac. A právě této téměř stopadesátileté bezejmenné panně daroval Císařovský vlastní život a nechal ji důvěrně vstoupit do svých děl. V žádném jiném cyklu obrazů Tomáš Císařovský nespojil svůj trvalý zájem o dějinné události a postavy s důsledným ohledáváním všeho lidského i nelidského v nitru člověka i umělce samotného.
A painter’s mannequin listening to Allen Ginsberg or playing with the Čapek brothers, depicted as a figure in a painting by František Kupka, a companion to Vítězslav Nezval or Jiří Kolář, but also as Salome holding the head of her creator – the painter himself. Tomáš Císařovský has acquired a capable muse for his latest series, an eternal and immortal one, in fact, for she was never alive in the first place. Císařovský discovered her in his former studio in Prague’s Dejvice district, which at the beginning of the last century was used by Vlaho Bukovac, a painter and professor at the Academy of Fine Arts. Císařovský has given this almost 1500-year-old nameless mannequin its own life, letting it enter intimately into his works. In no other cycle of paintings has he combined his enduring interest in historical events and figures with a thorough examination of all that is human and inhuman within man and himself.
Koľaje
Fotografická kniha "Koľaje" tematicky a originálne zachytáva všeobecný pohľad na železnicu a život okolo nej. Fotografie priamo pomenúvajú aktuálny stav zameraním sa na genius loci - zásahy človeka, modernosť a nostalgiu v jednom momente.
V časovom kontexte kniha reflektuje rôzne aspekty doby, architektúry, techniky, prírody, politickej situácie, či spôsobu osídľovania.
Modern Glam
Small in size, but big on ideas - the new Home Inspiration series by teNeues is sure to delight interior design fans who luxuriate in the idea of fabulous interiors, but also want to refresh their own personal living space. Each volume is dedicated to one element or interior style and features inspiring spaces and pictures of the latest designs from well-known interior design companies, showing you the best way to bring each style to life.
Following on from the debut book Patterns, the second book in this series explores the Modern Glam interior design style - its golden sparkle, the shimmering softness of velvet, and Art Deco design with a modern twist. Design enthusiasts looking to add some glitz to their home will find inspiration on how to achieve this elegant look and feel, making this style their own. For those eager to get started, the index contains numerous brands and manufacturers of everything from wallpaper to candlesticks.
Vizionáři fotografie
Fotografové zařazení do této publikace jsou však nejen původními tvůrci svých vlastních obrazů, ale čerpají inspiraci ze zkušenosti z malby, designu, reklamy, žurnalistiky a společenských věd.
V naší knize najdete myšlenky a fotografie autorů věhlasných a zásadních jmen, jako například Alfreda Stieglitze, Lewise Hinea, Billa Brandta, Man Raye, Maria Giacomelliho, Ansela Adamse, Walkera Evanse, Margaret Bourke-Whiteové, Dickey Chapellové, Henriho Cartier-Bressona a mnohých dalších.
Ladislav Čarný
Monografia Ladislava Čarného je, podobne ako jeho tvorba, procesuálnym, živým dielom. Veď ako na papier preniesť zážitok napríklad zo svetelnej inštalácie maľovanej fosforom na steny trnavskej synagógy, ktorej podstatou je fyzická prítomnosť diváka a jeho mentálna spoluúčasť na tvorbe diela? Kniha má preto mnoho vrstiev a rozmerov. Veríme, že v jej labyrinte objavíte diela a myšlienky, ktoré k vám prehovoria. Aj preto bude táto kniha pre každého trocha iná.
Dobývání marnosti
Červen 1979: Werner Herzog se vydává do jihoamerické džungle natočit film Fitzcarraldo, příběh muže, sen a jeho realizaci. Natáčení se mění v dobrodružství: Deník Wernera Herzoga Dobývání marnosti je záznamem existenciálního zážitku a pokračujícího konfliktu s představitelem hlavní role Klausem Kinským, který se stále hlouběji dostává do své role Fitzcarralda. Werner Herzog (5. září 1942), vlastním jménem Werner H. Stipetić, se narodil chorvatským rodičům v Mnichově, ale vyrůstal v malé bavorské vesničce nedotčené moderními technologiemi. Ve dvanácti letech poprvé viděl promítat film a ve čtrnácti začal pěšky poznávat Německo. Studoval literaturu a historii v Mnichově, později absolvoval filmový seminář v Pittsburghu na Duquesne University. Studia však nedokončil a namísto toho cestoval a živil různými pracemi včetně jezdce na rodeu. V roce 1963 založil produkční společnost Werner Herzog Film Production, aby si udržel nezávislost. Za svou filmovou kariéru natočil více než padesát filmů. Působil však také jako spisovatel, herec, scénarista a operní režisér. Spolupracoval mimo jiné s divadlem v Bayreuthu a milánské La Scale. V jeho hraných i dokumentárních filmech a knihách se odrážejí Herzogovy sympatie k zvláštnímu a ojedinělému způsobu života často na odlehlých místech naší planety nebo mimo normy moderní západní společnosti.
Na sklade 1Ks
19,20 €
František Studený
Prvú monografiu maliara Františka Studeného pripravila Nitrianska galéria v spolupráci s Vydavateľstvom SLOVART. Publikácia sa pokúša o doteraz najkomplexnejší pohľad na dielo a život autora, zároveň je i prehodnotením inštitucionálnych dejín a vzťahu Nitrianskej galérie k umelcovi. Textami do publikácie prispeli: Ján Abelovský, Katarína Kišová, Alexandra Kusá, Renáta Niczová a Ľudmila Kasaj Poláčková. Publikáciu z verejných zdrojov podporil Fond na podporu umenia. Fond na podporu umenia je hlavným partnerom publikácie. Kniha vyšla s finančnou podporou Nitrianskeho samosprávneho kraja.
Skrytá krása detailu II.
Druhý svazek edice Skrytá krása detailu představí pražské stavby trojice dnes stále ještě nedoceněných architektů secesní éry – Richarda Klenky, Jiřího Justicha a Josefa Kovařoviče. První z nich strávil po studiích na pražské technice několik let v Paříži, kde se osobně podílel na projektech pro Světovou výstavu 1900. Pak působil v Praze a byl též pedagogem Umprum. Navrhl několik nepřehlédnutelných domů s bizarní výzdobou v oblasti pražské asanace i jinde. Byl představitelem svérázné formy secese a moderny. Justich byl žákem Friedricha Ohmanna na pražské Umprum, působil též ve Vídni. V Praze se podílel na projektech domů v asanaci (zejm. v Pařížské ulici) i jinde (hotel Palace, dům U Pelikána, přestavba Šítkovských mlýnů). I jeho tvorba se vyznačuje originalitou. Konečně Kovařovič projektoval vedle staveb ve stylu rostlinné secese také zajímavé domy s geometrickou a někdy i kubistickou dekorací v řadě pražských čtvrtí. Byl též autorem ledáren v Braník.
Milujete kvalitné filmy, architektúru, krásne fotografie, výtvarné umenie a dizajn? Chcete vedieť, ako vyzerala Obchodná ulica? Tu nájdete viac o histórii divadla, príručky o hudbe, noty, slovníky, filmové encyklopédie a ročenky.
Toto je priestor, kde sa stretnú tvorivosť, inovácia a estetika. Kategória umenia nám otvára dvere do sveta výrazových médií, ktoré nám umožňujú hĺbkový pohľad na ľudské myšlienky, emócie a skúsenosti.
Tu nájdete pestrú škálu umenia vrátane vizuálneho umenia ako maľba, sochárstvo, fotografie, a tiež literárneho umenia. Kategória umenie vám ponúka príležitosť objaviť diela od umelcov z rôznych časových období a kultúrnych kontextov, čím sa otvára pohľad na rôzne estetické perspektívy.
Sledujeme vývoj umenia od historických majstrov až po súčasných tvorcov, ktorí používajú nové technológie a prístupy na vyjadrenie svojej kreativity. Bez ohľadu na to, či sa zaujímate o tradičné umenie alebo experimentálnu tvorbu, táto kategória vám umožní objaviť rôznorodé prejavy ľudského ducha a predstavivosť.
Zaostrite na krásu v módmej fotografii s Karolom Kállayom. Objavte dokonalú renesančnú osobnosť Leonarda da Vinciho. Zaujímate sa o to, ako vyzerá archív Adidas, alebo skôr o spevník obľúbeneho pesničkára Tomáša Klusa. Toto všetko a mnoho ďalšieho objavíte v tejto sekcii.
Kategória umenie ponúka literatúru o Architektúre,Dizajne a úžitkovom umení a móde , Fotografii, Výtvarnom umení , Dejinách a teórii umenia, Divadle, Filme a Hudbe - noty, spevníky, príručky.
