Najnovšie - Umenie strana 268 z 500
Výtvarné umenie 
Fotografia 
Hudba - noty, spevníky, príručky 
Dizajn, úžitkové umenie, móda 
Architektúra 
Dejiny, teória umenia 
Film - encyklopédie, ročenky 
Divadlo - teória, história,... 
Umenie - ostatné
zobraziť:
Akademické platformy výpočetního navrhování
Architektonické akademické instituce jsou nejenom místem předávání znalostí potřebných pro profesi a technická know-how, ale i jedinečným prostředím pro výzkum a inovaci. Nové technologie navrhování a výroby proměňují podobu disciplíny a vyžadují větší roli pro experiment, testování, prototypizaci a vývoj. V rámci západoevropských (mimo jiné) vzdělávacích institucí vznikají platformy zaměřené na výzkum možnosti výpočetního navrhování a nových technologií ve spolupráci s příbuznými obory. Pro takové platformy je charakteristická úzká spolupráce s jinými vědeckými disciplínami a technologickým výzkumem. Publikace jednak prezentuje probíhající výzkum na podobných akademických platformách prostřednictvím vědeckých článků a ilustrací modelů a prototypů, jednak ukazuje práce vybraných středoevropských akademických platforem zaměřených na experimentální výzkum v architektuře. Publikace se zaměřuje na fenomén výzkumných pavilonů jako specifických případových studií obecných architektonických problémů.
Eduard Grečner a jeho filmy
Kniha Milana Cyroně je první polistopadovou českou monografií věnovanou čistě slovenskému filmu. Tato oblast zcela uniká zájmu české filmové vědy, byť dějiny českého a slovenského filmu mají mnoho společných kapitol. Milan Cyroň vychází ze své disertační práce, která se věnovala třem filmovým dílům slovenského scenáristy a režiséra Eduarda Grečnera, která natočil během 60. let (Každý týžden sedem dní, Nylonový mesiac, Drak sa vracia), a to zejména vývoji tzv. scenáristické představy, tedy od idey filmu po jeho hotovou verzi. Tyto případové analýzy zároveň odhalují obecné mechanismy práce se scénáři, schvalovací proces a zapojení jednotlivých osob, fungující v tomto období v rámci slovenského filmu. Pro knižní vydání autor text rozšířil o kontextové kapitoly zaobírající se, jak filmovým životopisem zmíněného režiséra, tak přehledem vývoje slovenské kinematografie v 50. a 60. letech. Kniha tak rozšiřuje vhled do prostředí českému čtenáři nepříliš známého a zároveň poskytuje srovnávací materiál k situaci v českém filmu daného období. Díky spolupráci a vstřícnosti Slovenského filmové ústavu se podařilo knihu opatřit kvalitním a dosud nepublikovaným obrazovým materiálem z archivních fondů. Kniha obsahuje také filmografii Eduarda Grečnera a bibliografii.
Zberateľ
Čo do obsahu ide o ojedinelú publikáciu určenú nielen pre zberateľov umenia, ale všetkých, ktorí majú radi výtvarné umenie. Je voľným pokračovaním úspešného titulu Zberateľ alebo Zmluvy s diablom (Artforum, 2012).
Autor v nej píše o všetkom, čomu sa zberateľ umenia nemôže vyhnúť. V jednotlivých kapitolách bohato ilustrovanej knihy sa zaoberá otázkami budovania zbierky, svetlými i tmavými stránkami zberateľstva, rozpitváva zberateľa z rôznych uhlov, píše o obchode s umením, falzifikátoch, manipuláciách médií, o otáznikoch spojených s výtvarnou kritikou, teóriou či s trhom...
Všíma si aj situáciu na domácej výtvarnej scéne. Vychádza pritom z vlastných skúsenosti nadobudnutých počas štyroch desaťročí zberateľskej a publicistickej aktivity.
Portfolio Design & Self-Promotion : My Graphic DNA
Designers and students structure their portfolios following their instincts and according to their own professional development. A portfolio principally contains print designs, which are used to plan, organise and document the designer's personal experience, work samples and skills. These selections are collective representations, through which designers seek to highlight their best accomplishments for the purposes of appreciation and promotion.
This is precisely the object of this unique book: to present a selection of samples of the best works by young designers from all over the world. Fresh, inventive and full of original and ground-breaking ideas that use new materials and experimental techniques, Portfolio Design aims to offer not only visual delights but also invaluable references and solutions for those who are looking for inspiration in producing an eye-catching portfolio of their own.
Predpredaj
34,50 €
200 nejlepších seriálů všech dob
Praktický interaktivní průvodce nejlepšími seriály posledních 30 let.
Každý týden se objeví v televizi či online hned několik nových seriálů ze všech koutů světa. Jak si vybrat v té obrovské záplavě novinek? Kterému věnovat čas a jak se rozhodnout na základě těch, které jste už viděli?
Tento zápisník a průvodce v jednom vybírá ze záplavy 200 nejzásadnějších titulů, které se za posledních 30 let objevily, a ke každému z nich nabízí stručný popisek a důvod, proč zrovna tento titul stojí za zhlédnutí. Součástí je i upozornění, zda se seriál zrovna vysílá v televizi, prodává na DVD nebo ho mají v nabídce služby jako Netflix či HBO.
Pod každým seriálem si můžete zapsat svoje hodnocení, postupně si odškrtávat kompletní seznam, anebo si napsat svůj vlastní seznam na doporučení. 200 nejlepších seriálů všech dob není klasickou filmovou učebnicí určenou jen pro fanoušky, ale praktickým interaktivním průvodcem pro všechny diváky.
Výběr seriálů, pečlivě roztříděných dle žánrů a témat pro snadnou orientaci, doplňují i zajímavé přílohy jako nákresy slavných scén z nejoblíbenějších seriálů, žebříčky popularity a sledovanosti či výsledky hlasování čtenářů největšího seriálového webu Edna.cz, pod jehož záštitou kniha vychází.
Jean-Michel Basquiat
In 2018 the Fondation Louis Vuitton, Paris, is hosting exhibitons on two of the greatest artists of the 20th century - Egon Schiele, and Jean-Michel Basquiat. Both exhibitions have the same curator, and are taking place at the same time. The shows illustrate exactly what it is that linked the two artists: line, and the use of expressive force.
This, the catalogue of the Basquiat exhibition, labelled "the definitive exhibition" by its curator, brings together 100 of the artist's most important masterpieces, sourced from interational museums and private collections. With the astonishing radicalness of his artistic practice, Basquiat renewed the concept of art with enduring impact. This Basquiat retrospective centres on the idea of Basquiat's unique energetic line, his use of words, symbols, and how he integrates collage in his paintings, sculptures, objects, and large-scale drawings.
The catalogue includes texts by great authors, including Paul Schimmel who tells of his meeting with Basquiat in California; Francesco Pellizi who knew Basquiat well and has not written about him for a long time; and Okwui Enwezor who talks about the Afro American identity.
Záhorácké pjesňičky
Súborné vydanie (ed. Peter Michalovič)
Tak, ako je nesmierne zaujímavá a obdivuhodná osobnosť národného umelca JUDr. Janka Blaha (15. 9. 1901 Skalica 24. 4. 1981 Bratislava), prvého slovenského profesionálneho operného speváka, podobne môžeme za obdivuhodné považovať i jeho zberateľské dielo. Rodinné prostredie s muzikantskými koreňmi, láska k rodnej Skalici a Záhoriu, ale i nesmierna pracovitosť a vitalita do vysokého veku ho predurčili k tomu, aby sa mu podarilo zozbierať 1224 piesní a vydať v rokoch 1948 až 1986 šesť spevníkov Záhorácké pjesňičky. Je to doteraz najobsiahlejší a najhodnotnejší ucelený korpus piesní zo Záhoria. Inšpiroval tým viacerých slovenských a českých hudobných skladateľov a hudobných folkloristov k úpravám záhoráckych ľudových piesní. Dr. Janko Blaho zachytil piesňovú tradíciu a jej najtypickejšie črty, ako sa javili v tejto najzápadnejšej časti Slovenska v období od 40. do konca 70. rokov 20. storočia. Predkladané súborné vydanie zosústreďuje v abecednom poradí piesne všetkých 6 spevníkov (vrátane reedície 1. spevníka) s editorským komentárom a doplnenými registrami.
Publikácia je spoločným vydaním Hudobného centra a Záhoráckeho múzea Skalica.
dostupné aj ako:
Signum
Nová, žánrově mnohotvárná publikace hudebního skladatele a esejisty Petra Kofroně.
Překvapivá kompozice knihy, jdoucí od hudebně-teoretického výkladu „Jednoduchost a naivita v hudbě“ k finální hříčce „Nebeský Ferda Mravenec“, navádí čtenáře ke hře: jaká pravidla asi bude mít příští kapitola? Bude to rozbor díla, manifest, deníkový zápis, esej, rekonstrukce události s mnoha dobovými dokumenty, báseň, návod, anekdota, rituální text nebo modlitba?
Co všechny tyto texty vlastně spojuje? To, že zkoumají vztah mezi jazykem a „jazykem hudby“. Najdeme zde klasickou muzikologickou analýzu hudebního díla i reflexi zpracování některých podnětů z oblasti Nové hudby. Nechybějí ani texty zabývající se vztahem literatury a hudby či místem hudby v lidském společenství. Některé texty se od hudební problematiky zdánlivě odtrhávají, přitom však popisují postavení skladatele ve společnosti nebo představují přenesení kompozičních principů do literatury.
Autor tak provází čtenáře od výsostně muzikologických textů přes hudební a literární eseje až k „čisté“ literatuře, která formou hravosti tvoří protějšek ke stejným technikám v rámci hudby.
Na sklade 1Ks
18,10 €
Lacná kniha Spevník (-10%)
Opus magnum Borisa Ondreičku vznikalo niekoľko rokov. Spevník je slovenským debutom píšuceho kurátora, výtvarníka a speváka Borisa Ondreičku vychádzajúcim vo vydavateľstve BRAK. Rozmerne retrospektívny Spevník obsahuje 61 Spevov na bezmála 700 stranách kvázi-fenomenologicky zahŕňajúcich reflexie na pravdu, šťastie, chuť, slobodu, lásku, umenie... a poéziu samu. Korene niektorých textov siahajú až do začiatku 90. rokov, sú však všetky posledný rok prebásnené do úplne novej podoby.
Boris Ondreička je kurátor, umelec, autor, od roku 1987 spevák a textár skupiny Kosa z nosa. Ondreička bol od 2002 do 2011 riaditeľom občianskeho združenia tranzit.sk, Bratislava. Od roku 2012 je kurátorom zbierky Thyssen-Bornemisza Art Contemporary, Viedeň. Tam spolu/kurátoroval Rare Earth, Supper Club, Tomorrow Morning Line, Olafur Eliasson Green lightAn Artistic Workshop, Discusiones & Demostraciones a 6 sezón frekvencie performatívnych Ephemeroptera, ako aj seminár Forgotten Space, The Alchemical Paradigm a ďaľšie. V minulosti spolu/kurátoroval aj bienále európskeho umenia Manifesta 8, Murcia, Cartagena, ES, Being The Future, Palast der Republik, Berlín, DE, Symposion / The Event, Birmingham, UK, Auditorium, Stage, Backstage, Frankfurter Kunstverein, DE, Otázka vôle pre OSF, Bratislava alebo Empire of The Senseless v pražskej Meet factory. a individuálne projekty Lois & Franziska Weinberger, Stano Filko, Miloš Laky, Denisa Lehocká, a ďaľšie. Spoluzaložil Spoločnosť Júliusa Kollera. Jeho umelecké projekty boli realizované na Manifesta 2, Luxembourg, L, Benátskom- (Česko-slovenský & Roma pavilóny), Pražskom-, Gyumri-, Torino-, Anzengruber-, Taipei-, Athens- , Kyiv-, Jakarta- bienále; MoMA-PS1 NYC, USA, New Museum, NYC, USA, BAK Utrecht, NL, Smak, Gent, BE, Tramway Glasgow UK, Fondazione Sandretto Regaudengo Turin, IT, Air de Paris, Paríž, F, Frankfurter-, Kölnischer-, Badischer-, Münchener-, Stuttgarter Kunstverein-och, DE, Kiasma, Helsinki, FI, HKW, Berlin, DE, ACAF, Alexandria, EG, Slovenská a Česká národná galéria, Moravská galéria, Secession, Mumok, Kunsthalle, TQ, Viedeň, AT, Donaufestival, Krems, AT, Magazin 4, Bregenz, AT, a ďaľšie. Zbierka jeho vizuálnej poézie HI! lo. bola vydaná v jrp Ringier, CH a One Second / Out of Time v Revolver, DE. Prednáša a vydáva medzinárodne. Jeho zbierka textov SPEVNÍK je v očakávaní vo vydavateľstve Brak. Ondreička je pravidelným prispievateľom slovenského mesačníka Kapitál. V súčasnosti spolu s Václavom Janoščíkom vedie dlhodobý projekt TBA21 a pražskej AVU Class of Intrepretation.
Na sklade 1Ks
17,55 €
19,50€
dostupné aj ako:
Hity, které dobyly svět
Slavné skladby za sebou mají často překvapivou minulost. Než dobyly čela hitparád, bývaly odmítány vydavateli i zpěváky a jejich podoba se zásadně měnila, jindy naopak tvůrci a všichni kolem hned cítili: „Tohle bude hit!“ Vznik některých úspěšných písní provázely tragické okolnosti, další měnily životy svých autoru i interpretů. A někdy jsou dokonce o něčem jiném, než si miliony posluchačů myslí. Hudební publicista a moderátor Honza Dědek přináší poutavé příběhy skladeb, které jsme většinou mnohdy slyšeli, ale zdaleka o nich nevíme všechno.
Spevník
Opus magnum Borisa Ondreičku vznikalo niekoľko rokov. Spevník je slovenským debutom píšuceho kurátora, výtvarníka a speváka Borisa Ondreičku vychádzajúcim vo vydavateľstve BRAK. Rozmerne retrospektívny Spevník obsahuje 61 Spevov na bezmála 700 stranách kvázi-fenomenologicky zahŕňajúcich reflexie na pravdu, šťastie, chuť, slobodu, lásku, umenie... a poéziu samu. Korene niektorých textov siahajú až do začiatku 90. rokov, sú však všetky posledný rok prebásnené do úplne novej podoby.
Boris Ondreička je kurátor, umelec, autor, od roku 1987 spevák a textár skupiny Kosa z nosa. Ondreička bol od 2002 do 2011 riaditeľom občianskeho združenia tranzit.sk, Bratislava. Od roku 2012 je kurátorom zbierky Thyssen-Bornemisza Art Contemporary, Viedeň. Tam spolu/kurátoroval Rare Earth, Supper Club, Tomorrow Morning Line, Olafur Eliasson Green lightAn Artistic Workshop, Discusiones & Demostraciones a 6 sezón frekvencie performatívnych Ephemeroptera, ako aj seminár Forgotten Space, The Alchemical Paradigm a ďaľšie. V minulosti spolu/kurátoroval aj bienále európskeho umenia Manifesta 8, Murcia, Cartagena, ES, Being The Future, Palast der Republik, Berlín, DE, Symposion / The Event, Birmingham, UK, Auditorium, Stage, Backstage, Frankfurter Kunstverein, DE, Otázka vôle pre OSF, Bratislava alebo Empire of The Senseless v pražskej Meet factory. a individuálne projekty Lois & Franziska Weinberger, Stano Filko, Miloš Laky, Denisa Lehocká, a ďaľšie. Spoluzaložil Spoločnosť Júliusa Kollera. Jeho umelecké projekty boli realizované na Manifesta 2, Luxembourg, L, Benátskom- (Česko-slovenský & Roma pavilóny), Pražskom-, Gyumri-, Torino-, Anzengruber-, Taipei-, Athens- , Kyiv-, Jakarta- bienále; MoMA-PS1 NYC, USA, New Museum, NYC, USA, BAK Utrecht, NL, Smak, Gent, BE, Tramway Glasgow UK, Fondazione Sandretto Regaudengo Turin, IT, Air de Paris, Paríž, F, Frankfurter-, Kölnischer-, Badischer-, Münchener-, Stuttgarter Kunstverein-och, DE, Kiasma, Helsinki, FI, HKW, Berlin, DE, ACAF, Alexandria, EG, Slovenská a Česká národná galéria, Moravská galéria, Secession, Mumok, Kunsthalle, TQ, Viedeň, AT, Donaufestival, Krems, AT, Magazin 4, Bregenz, AT, a ďaľšie. Zbierka jeho vizuálnej poézie HI! lo. bola vydaná v jrp Ringier, CH a One Second / Out of Time v Revolver, DE. Prednáša a vydáva medzinárodne. Jeho zbierka textov SPEVNÍK je v očakávaní vo vydavateľstve Brak. Ondreička je pravidelným prispievateľom slovenského mesačníka Kapitál. V súčasnosti spolu s Václavom Janoščíkom vedie dlhodobý projekt TBA21 a pražskej AVU Class of Intrepretation.
dostupné aj ako:
Why Materials Matter
What does it mean to live in a material world, and how do materials of the past and present hold the keys to our future? This book tackles these questions by focusing on various issues that human beings face and by discussing potential materials-related solutions. Through the lens of intriguing projects by designers, artists, makers, and scientists, it presents a colorful panoply of ideas, technologies, and creative efforts that focus on the earth's most basic elements, while also showing how these elements can be transformed into entirely new materials. It explores, for example, how ancient practices such as dyeing fabric and making glue may hold the secret to renewable and earth-friendly consumer products, as well as how recycling plastics can tackle food waste, and how a type of light metal being developed may one day make air travel less fuel-reliant. This book also investigates the potential of the digital experience, suggesting how this most ephemeral type of matter can be used to improve our world. Eye-catching and provocative, Why Materials Matter serves as both a stimulating catalog of possibilities and a timely manifesto on how to consume, manufacture, and design for a better future.
Queen : Album by Album
A thoughtfully curated and gloriously illustrated retrospective of the band's studio releases, Queen, comes just in time for the 45th anniversary of their debut LP and biopic.
Formed in 1970, Queen went on to become one of the most popular--and most successful--rock bands of all time. Even following the untimely death of beloved and magnetic frontman Freddie Mercury, and nearly 50 years after their formation, interest in the band has continued, evidenced by scores of reissues, arena tours with surviving members, and a feature-film biopic.
In this new installment in Voyageur Press's Album by Album series, rock journo Martin Popoff convenes a cast of 19 Queen experts and superfans to discuss all 15 of the band's studio albums (including their soundtrack for the 1980 film Flash Gordon). Panelists include Queen experts, rock journalists, musicians, and record industry figures. The results are freewheeling discussions delving into the individual songs, the circumstances that surrounded the recording of each album, the band and contemporary rock contexts into which they were released, and more.
The engaging text of this beautifully designed book is illustrated throughout with rare live performance and candid offstage photography, as well as scads of rare Queen ephemera.
The Album by Album series is a unique approach to the rock bio, injecting the varied voices of several contributors. The results have even the most diehard fans rushing back to their MP3 players (or turntables) to confirm the details and opinions expressed!
Yang Liu. Big meets Little
As children, the world is our playground, our parents are both almighty heroes and merciless adversaries, and our homes are the territories where big and small battle for dominance. As adults, we lament the innocence, boundless wonder, and simple pleasures of childhood.
In this fourth installment of Yang Liu's best-selling pictogram series, the award-winning designer encapsulates the delights and debacles of family life with her characteristic measure of wit. Combining minimal infographics with incisive and touching observations about human nature, the crisp pictorials draw upon Liu's Chinese heritage; as in traditional calligraphy, the simpler the depiction, the deeper-seated the truth that is expressed.
With graphic precision, Big meets Little takes on the daily happenings of a family home by visually pairing the perspectives of grown-ups and our tiny counterparts. Simultaneously playful and painfully accurate, Liu distills the parenting narrative into bite-sized, insightful lessons. Over 128 pages, the clothbound volume cleverly contrasts the reality of parenthood with the glossy family portraits we're often sold-though not without a dose of tongue-in-cheek humor.
Display Art - Visual Merchandising and Window Display
Display Art features examples of visual merchandising and window design by art directors, graphic and window designers across the globe, in an impressive selection that showcases highly creative window displays. The works included in this volume offer successful ideas concerning aspects such as lighting design, structures, custom lettering, amusing illustrations, textures, or installations made of multi-materials such as wood, steel, fabric, or rubber. In all cases, they have resulted in alluring artwork that appeals to the senses - and instincts! - of consumers and passers-by.
Inverzní romantika
Kniha obsahuje širší studii o pojmu inverzní romantiky v kontextu současného umění a myšlení. Dále představuje pět předních současných umělců (I. Pinkava, J. Bolf, M. Gerboc, J. Petrbok, R. Stipl) reprezentujících média fotografie, malby, kresby a sochy, v jejichž díle je inverzita zásadním způsobem přítomná a plní tu kritickou roli ve vztahu k současnosti.
Autorem knihy je historik umění a kurátor Petr Vaňous. Pojem romantiky bývá v širším významu mimo striktní terminologii dějin umění spojen s označením projevů různě vyhrocené fantazie. Inverzní označuje potom cosi převráceného, obráceného či zvráceného. Stojíme tedy před pojmem, který požaduje po recipientovi určitou schopnost empatie a obrazotvornosti. Projevy spojené s fantazií (romantika) uvádí do rámce, který mění osvětlení pojmu a převrací jeho původní význam. Termín má dynamický ráz, protože se vztahuje k čemusi a označuje cosi, co se odehrává v procesu a jako proces.
Space Maker
Katalog k výstavě Galerie Rudolfinum Petr Písařík SPACE MAKER (6. 9. 2018 25. 11. 2018) předkládá zatím nejreprezentativnější výběr z tvorby jednoho z nejobtížněji zařaditelných českých umělců, který své kritické uvažování prezentuje primárně skrze materiál, barvu, tvar a kompozici. Na více než sto stranách bohatě obrazové vyvedené publikace obsahuje texty kurátora výstavy Davida Koreckého a kritika umění Marka Pokorného.
Výsledná krása, ohromující technická vynalézavost, brilantní forma a často až dojímající či ochromující nádhera jednotlivých řešení, to všechno jsou důvody, proč nám nedochází, že z trosek moderní civilizace a jejího umění v díle Petra Písaříka znovu a znovu vzniká něco mezi pomníkem a uskutečňovanou utopií, charakterizuje umělcovu tvorbu ve svém textu Bez lešení čili Několik postřehů k dílu Petra Písaříka kritik umění Marek Pokorný.
Dílo Petra Písaříka je spojeno především s přechodem od postmoderny osmdesátých let k nejisté situaci a jiné citlivosti poloviny devadesátých let minulého století. Spolu s dalšími členy skupiny Pondělí autor ustavoval nejen novou představu o roli umělce v období přechodu od normalizačního socialismu ke křehkému a iluzornímu liberálnímu společenskému konsenzu, ale také možnost exponovat s touto transpozicí spojené téma umělecké praxe, tedy jaká je možnost v podmínkách rozvrácených a diskreditovaných diskurzů vrátit do hry intimní (osobní, politickou či sociální) zkušenost se světem prostřednictvím individuálních tvůrčích strategií a obsesí. Jeho tvorba už tehdy měla povahu předem prohraného afirmativního úsilí zaměřeného na absorbování znaků a fantómů společnosti vyrovnávající se se snem o konci dějin, uvádí Marek Pokorný.
The Petr Písařík SPACE MAKER (6 September 2018 25 November 2018) exhibition catalogue offers a representative selection of works by one of those Czech artists who are very hard to pigeonhole. Písařík presents his critical thinking primarily through material, colour, shape and composition. Over a one hundred page publication is full of images and includes also texts by David Korecký, the exhibition curator and Marek Pokorný, an art critic.
The beauty, impressive technical ingenuity, brilliant form and often touching, on the verge of paralyzing beauty of his solutions these are all reasons why we do not realize that, on the ruins of our modern civilization and its art, Petr Písařík creates again and again something between a memorial and utopia in progress, writes the art critic Marek Pokorný in his paper Bez lešení čili Několik postřehů k dílu Petra Písaříka (No Scaffolds or Several Observations on Petr Písaříks Art).
Greening in Style
Interior design projects for residential spaces where plants are part of the basic design, adding personality and life to the decor and counteracting the negative effects of city living.
There is much more to interiors filled with plants than meets the eye. Plant arrangements can be seen as an inexpensive way to decorate a home, but in fact, the use of plants in interior design has benefits that are often overlooked.
Plants add dimension to interiors and make them feel lively. They strengthen the connection with nature and reflect an appreciation of the botanical world. They improve air quality and regulate temperature and humidity levels. Plants also have positive effects on people's moods and health, reducing stress, promoting creativity, productivity and wellbeing.
This book includes interior design projects for residential spaces, such as apartments, single-family houses, penthouses, and lofts in urban and rural environments. It focuses on modern interiors, where plants are part of the design, giving the home an organic touch. From interior courtyards to small balconies and through simple but graceful arrangements of potted plants, the projects offer inspirational ideas to all those who want to fill their homes with plants and add personality to their decor.
Robert Doisneau: Music
Previously unpublished photographs and iconic portraits of musicians from the 1950s through the 1980s offer a new perspective on Doisneau's remarkable talent.
Master photographer Robert Doisneau's passion for the joyful energy inherent in the music world comes alive in images that cover the musical spectrum, from classical and jazz to be-bop to the roots of modern rap and alternative rock. With camera in hand, Doisneau crisscrossed Paris to capture intimate moments with star musicians such as Eartha Kitt in a jazz club, Django Reinhardt at home, and Yehudi Menuhin backstage, or with locals at a neighborhood dance or jamming in a brass band. His portraits were commissioned for stars from Juliette Gréco to Charles Aznavour to Claude François, and a new generation of musicians in the 1980s including Rita Mitsouko and Les Négresses Vertes.
This book--curated by the photographer's granddaughter to accompany an exhibition at the Philharmonie de Paris--includes more than one hundred photographs, many previously unpublished, that showcase the artist's mastery in editing, special effects, photomontage, collage, photo distortions, and splits.
Milujete kvalitné filmy, architektúru, krásne fotografie, výtvarné umenie a dizajn? Chcete vedieť, ako vyzerala Obchodná ulica? Tu nájdete viac o histórii divadla, príručky o hudbe, noty, slovníky, filmové encyklopédie a ročenky.
Toto je priestor, kde sa stretnú tvorivosť, inovácia a estetika. Kategória umenia nám otvára dvere do sveta výrazových médií, ktoré nám umožňujú hĺbkový pohľad na ľudské myšlienky, emócie a skúsenosti.
Tu nájdete pestrú škálu umenia vrátane vizuálneho umenia ako maľba, sochárstvo, fotografie, a tiež literárneho umenia. Kategória umenie vám ponúka príležitosť objaviť diela od umelcov z rôznych časových období a kultúrnych kontextov, čím sa otvára pohľad na rôzne estetické perspektívy.
Sledujeme vývoj umenia od historických majstrov až po súčasných tvorcov, ktorí používajú nové technológie a prístupy na vyjadrenie svojej kreativity. Bez ohľadu na to, či sa zaujímate o tradičné umenie alebo experimentálnu tvorbu, táto kategória vám umožní objaviť rôznorodé prejavy ľudského ducha a predstavivosť.
Zaostrite na krásu v módmej fotografii s Karolom Kállayom. Objavte dokonalú renesančnú osobnosť Leonarda da Vinciho. Zaujímate sa o to, ako vyzerá archív Adidas, alebo skôr o spevník obľúbeneho pesničkára Tomáša Klusa. Toto všetko a mnoho ďalšieho objavíte v tejto sekcii.
Kategória umenie ponúka literatúru o Architektúre,Dizajne a úžitkovom umení a móde , Fotografii, Výtvarnom umení , Dejinách a teórii umenia, Divadle, Filme a Hudbe - noty, spevníky, príručky.
