Najnovšie - Umenie strana 342 z 500
Výtvarné umenie 
Hudba - noty, spevníky, príručky 
Fotografia 
Architektúra 
Dizajn, úžitkové umenie, móda 
Dejiny, teória umenia 
Film - encyklopédie, ročenky 
Divadlo - teória, história,... 
Umenie - ostatné
zobraziť:
Felsütött a nap az égre - Magyar népdalok
Rosonczy-Kovács Mihály, aki maga is gyakorló népzenész hegedűs, rendhagyó népdaloskönyvében kilenc tájegységet választott ki a Kárpát-medencéből és Moldvából. Különös gonddal összeválogatva, részletes díszítésekkel ellátott, mégis letisztult kottaképekkel, gazdag szöveganyaggal közöl százötven népdalt. A kötetből kilenc táj jellegzetes arculata is kirajzolódik: történeti-földrajzi leírások, versek, prózai részletek, valamint a táncházi énekesek, muzsikusok legkiválóbb mesterei - többek között Berecz András, Juhász Zoltán, Szerényi Béla - személyes hangvételű esszéi hozzák közel a világot, amelyben a dalok születtek. A válogatás segítségünkre lesz ünnepeinken, mert találunk benne születésnapi köszöntőt, menyasszonykísérőket vagy éppen karácsonyi regölést, ráadásul a dalok fele el van látva hangszeres akkordkísérettel is. Örömére szolgálhat a kötet azoknak, akik számos népdalt ismernek, de azoknak is, akik csak most találkoznak a népzenével. Méreténél fogva bárhová magunkkal vihetjük: táncházba, folkkocsmába, kirándulásra vagy nyári táborba. Legyen ez a szép könyv segítségére mindazoknak, akik e kultúra örökségével gazdagodni és másokat is gazdagítani szeretnének.
"Irodalmi értékű baedeker - forgassák, olvasgassák haszonnal! Dalra, vonóra fel, kedves Barátaim!"
(Sebestyén Márta)
Na sklade 1Ks
11,29 €
Zene - A hangok bűvöletében - Mi Micsoda
Fülbemászó dallamok, egész testünket átjáró, dübörgő basszusok, táncra serkentő, csábító ritmusok - ezek mind-mind benne vannak a zenében, ahogyan még sok minden más is. A zene felvidít, energiával tölt fel, elgondolkodtat, máskor könnyeket csal ki a szemünkből. Zene nélkül elképzelhetetlen a világ!
- A könyvből megtudod, miből áll a hangok rendszere, hogyan született a kottaírás, vagy hogy miként szolgálja testi-lelki egészségünket az éneklés.
- Fedezd fel a hangszerek különleges világát! Légy te is részese a zenetörténet eseményeinek!
Cured
The inside story of The Cure 'Beautifully realised' Irish Times Coming of age in Thatcher's Britain in the late 70s and early 80s was really tough, especially if you lived in Crawley. But against the grinding austerity, social unrest and suburban boredom, the spark of rebellion that was punk set alight three young men who would become one of the most revered and successful bands of their generation. The Cure. Cured is a memoir by Lol Tolhurst, one of the founding imaginary boys, who met Robert Smith when they were five. Lol threads the genesis of The Cure through his schoolboy years with Smith, the iconic leader of the group, and the band's most successful era in the 1980s. He takes us up to the present day, a riveting forty years since the band's inception. The band's journey to worldwide success is woven into a story not only of great highs and lows but also of love, friendship, pain, forgiveness and, ultimately, redemption on a beach in Hawaii. Cured highlights those parts of the creative journey that are not normally revealed to fans, incorporating many first-hand recollections around Lol's personal odyssey.From suburban London to the Mojave desert, Cured brings an acute eye for the times to bear on a lifelong friendship, with tales of addiction and despair along the way. Cured is the story of a timeless band and a life truly lived.
Kemencék kint és bent - Saját készítésű modellek, bevált receptek
A könyv sok fotóval, rajzzal és részletes leírással mutatja be, hogyan építhetünk saját kezűleg kemencét vályogból, téglából, fából és szalmából - azaz bárhol beszerezhető és nem túl drága anyagokból.
A kötetből megismerhetjük más országok hagyományos kemencéit és a recepteken keresztül a bennük készülő finomságokat is a kenyértől a húsételekig.
Co je nového ve filmové vědě
Co může o filmu prozradit filmová věda, disciplína, která jej uchopuje kriticky, historicky i teoreticky? Film se vlivem technologií i diváckých nároků neustále proměňuje a s tím se mění způsoby jeho vnímání, interpretace a zkoumání. Pulzujícími tématy tohoto oboru jsou filmozofie, neuroestetický přístup k vnímání filmů, ale také studium cinefilie, výrobních a distribučních mechanismů či festivalů. Obor filmových studií tak je prostorem poznání, v němž se potkávají různé sociální i empirické vědy. Návštěvu kina tato hutná a krásná kniha zpestří úvahami o distribučních strategiích či o fungování vlastního vnímání.
Na sklade 1Ks
5,50 €
dostupné aj ako:
Ve společenství bohů a hrdinů
Antická mytologie tvořila nezastupitelnou součást barokní nástěnné malby, neboť se stala očekávatelnou formou (nejen) světské reprezentace, plníc tak prostory většiny zámeckých a palácových rezidencí.
Šíře dané problematiky je obrovská, protože takřka všechny paláce a zámecké komplexy, které byly v průběhu barokního období dekorovány, nesou na svých stropech či stěnách mytologickou látku. V rámci publikace se pozornost obrací k výzdobám venkovských šlechtických sídel v rozmezí let 1650–1690, které ukazují, že mytologická tematika sleduje několik důležitých ideových rovin. Příběhy antických mýtů a postavy antických bohů odkazovaly nejen k narativním schématům samotným, ale reprezentovaly přírodní síly a pohyby astrálních těles, připomínaly odvážné skutky velkých mužů a ctnostných žen, a především plnily reprezentační strategie aristokratů 17. století. Objednavatelé skrze mytologické syžety prezentovali velikost svého rodu či vojenské úspěchy s odkazem na legitimitu svého postavení v rámci společenských a mocenských struktur. Ke stejným účelům sloužily také početné svatební alegorie, oslavující nově nabytá území skrze sňatkovou politiku a vyjadřující víru v pokračování rodové kontinuity.
Jedna fascinujúca zbierka - Egy csodálatos gyűjtemény. A Fascinating Colletion
Celofarebná publikácia je prvým výpravným sprievodcom po stálej expozícii Galérie umenia Ernesta Zmetáka v Nových Zámkoch. Predstavuje stručný pohľad do dejín zbierky, ako sa z nej stala verejná galerijná inštutúcia, ktorá si našla svoje miesto medzi odborníkmi či milovníkmi umenia. Najstaršie diela pochádzajú zo 16. storočia, prevažujú krajinomaľby a portréty, zastúpené sú aj diela s kresťanskou ikonografiou, s antickou mytológiou alebo s profánnymi motívmi. Výber postupne prechádza k dielam európskeho umenia 19. storočia. Bez nadsázky možno povedať, že novozámocká zbierka je najucelenejším a najbohatším prehľadom malieb maďarských umelcov druhej polovice 19. storočia a prvej polovice 20. storočia. Dopĺňajú ho ukážky z tvorby významných slovenských maliarov.
Margiela - The Hermes Years
"Anybody who's aware of what life is in a contemporary world is influenced by Margiela." - Marc Jacobs. Martin Margiela, known for his avant-garde ideas and cult following, became the arbiter of all things classic French Chic. As eccentric as he is brilliant, his ground-breaking designs experiment with flesh and fabric. His ability to apply his unique design process to vastly different fashion houses is the hallmark of a great designer. This book accompanies an exhibition at the Antwerp Fashion museum, from 30 March 2017 until 27 August 2017.
Visual Feast
Visual Feast reveals a world where food is both an art medium and an edible eccentricity.
We eat with our eyes. People love to stage and take photos of their food. Driven by Instagram and the advertising industry, stylists, gourmands, and photographers continually invent new ways of presenting food as both delectable and radical. Visual Feast presents work nonpareil from this growing scene.
Sharing photos of food has become entrenched in our daily lives. Visual Feast celebrates the interplay between a myriad of styles: maps created from vegetables, lobsters painted gold to adorn tables, jelly molded into witty dishes. These images can be readily found on social media, in magazine editorials, or transformed into infographics.
Food photographers and stylists create innovative images that make mouths water, eyes widen, and nostrils inhale imagined scents. Quenching creative curiosities and satisfying even the keenest of artistic palettes, Visual Feast explores food staging and exists as a tome of inspiration for those immersed and intrigued by its yummy and alluring realm.
Kreativní písmo - Jak na to
Prostredníctvom tejto náučnej a interaktívnej publikácie s jednoduchými návodmi krok za krokom sa naučíte vytvárať krásne ručné písmo ako umelecké remeslo. Od modernej kaligrafie a iluminácie po ilustráciu a kreslenie kriedou objavíte mnoho dôvtipných a unikátnych spôsobov, ako premeniť slová a písmená na hodnotnú tvorbu, ktorú potom môžete využiť na vytvorenie darov a dekorácií do domácnosti. Naučíte sa vytvárať najrôznejšie ozdôbky, maľovať písmo na plátno, tvoriť vlastné kriedové obrazy, dekorovať keramiku a digitalizovať svoje diela pre tlač. Nájdete tu veľa inšpiratívnych a nápomocných umeleckých rád, ktoré vás povzbudia a povedú na vašej výtvarnej ceste
Giorgio Morandi - Late Paintings
This gorgeously produced monograph focuses on the period during which Giorgio Morandi (1890-1964) developed and refined his investigations of serial, reductive and permutational forms and compositions, a body of work that has had a profound influence on 20th-century contemporary art and painting. Included here are four of the ten iconic "yellow cloth paintings," a series featured prominently in the historic 1998 exhibition at the Peggy Guggenheim Collection in Venice, and numerous late paintings by the Italian master. Lavishly reproduced, these immersive plates draw attention to the idiosyncratic perspectival and color-driven decisions that give the work its abstract power. In addition to an essay by art historian Laura Mattioli, founder of the Center for Italian Modern Art (CIMA), the book includes a fantastic array of contributions by contemporary artists, including John Baldessari, Lawrence Carroll, Vija Celmins, Mark Greenwold, Liu Ye, Alexi Worth and Zeng Fanzhi. Each of the artists offers a personal response to Morandi's work, and to the 2015 David Zwirner exhibition this book accompanies. Working in different mediums across many disciplines, this diverse list of contributors is a testament to the reach of Morandi's paintings and their influence on contemporary art.
The Red Thread Nordic Design
An elegant exploration of the hugely influential simplicity, beauty, and functionality of Nordic design - timeless, yet on trend From literature to food, lifestyle to fashion, cinema to architecture, Nordic influence is evident throughout contemporary culture. The Red Thread: Nordic Design celebrates this deep-rooted aesthetic, showcasing the diversity of design from Scandinavia and Finland via more than 200 objects - from everyday items to exquisitely produced decorative glassware, and from traditional handmade textiles to mass-produced products found in homes across the globe. The title is taken from a metaphor, common in the Nordic countries, of a shared and highlighted characteristic (like a long connecting thread in woven material), that runs through and connects themes, ideas, stories, and, in this case, design.
50 Years of Rolling Stone
For the past fifty years, Rolling Stone has been a leading voice in journalism, cultural criticism, and--above all--music. This landmark book documents the magazine's rise to prominence as the voice of rock and roll and a leading showcase for era-defining photography. From the 1960s to the present day, the book offers a decade-by-decade exploration of American music and history. Interviews with rock legends--Bob Dylan, Mick Jagger, Kurt Cobain, Bruce Springsteen, and more--appear alongside iconic photographs by Baron Wolman, Annie Liebovitz, Mark Seliger, and other leading image-makers. With feature articles, excerpts, and exposes by such quintessential writers as Hunter S. Thompson, Matt Taibbi, and David Harris, this book is an irresistible and essential keepsake of the magazine that has defined American music for generations of readers.
Entryways of Milan - Ingressi Di Milano
Bella Figura Milan's sumptuous modernist hallways First impressions count, especially in Milano. In this unprecedented photographic journey, editor Karl Kolbitz opens the door to 140 of the city's most sumptuous entrance halls, captivating in their diversity and splendor. These vibrant Milanese entryways, until now hidden away behind often restrained facades, are revealed as dazzling examples of Italian modernism, mediating public and private space with vivid configurations of color and form, from floors of juxtaposed stones to murals of minimalist geometry. The collection spans buildings from 1920 to 1970 and showcases the work of some of the city's most illustrious architects and designers, including, and Luigi Caccia Dominioni, as well as non-pedigreed architecture of equal impact and interest. The photographs for the publication were exclusively created by the Delfino Sisto Legnani, Paola Pansini and Matthew Billings, each evoking the entryways with individual sensibility and a stylistic interplay of detail shots - such as stones, door handles, and handrails - with larger architectural views. The images are accompanied by outstanding written contributions from Penny Sparke, Fabrizio Ballabio, Lisa Hockemeyer, Daniel Sherer, Brain Kish, and Grazia Signori, together bring a wealth of architecture, design, and natural stone expertise to guide the reader through the art-historical, social, and technical intricacies of the ingressi. As much an architectural city guide as an architectural study, the book provides the exact address and an annotated Milan map for all featured entryways, as well as the architect name and date of construction. In the well-documented realm of 20th-century Italian design, Kolbitz has stepped over the threshold and delivered a brand new area of enquiry in Milanese modernism. With the rigor of its multi-faceted research, poised photography, and breadth of its featured hallways, this is an invigorating new reference work and an inside look at the city's design DNA across high to low architecture.Text in English and Italian
Art Dizajn
Publikácia Art Dizajn. František Burian a študenti je spoločným dielom historikov a teoretikov dizajnu zo Slovenska a Čiech. Reflexie pedagogických metód pridali študenti Františka Buriana z oboch krajín. Základná koncepcia knihy sa rodila v diskusiách editorov textovej a obrazovej časti Zdena Kolesára a Mariána Laššáka, grafického dizajnéra Marcela Benčíka a samotného Františka Buriana. Jeho tvorba postupne prekročila konvenčne definované limity dizajnu a už koncom osemdesiatych rokov uplynulého storočia sa posúvala do oblasti dnes označovanej ako art dizajn.
Lacná kniha Prievozník (-25%)
Prievozník je pomenovanie pre istý typ umelca. Ide o koncepciu tvorby založenú na špecifických prechodoch medzi umením a neumením. Rastislav Podhorský sa v tejto knihe venuje vzťahom a prepojeniam medzi umením a dejúcim sa svetom; vzťahom medzi výtvarníkmi a ľuďmi mimo oblasti umenia; problémom a možnostiam súčasného umenia so zreteľom na kresbu a maľbu. Kniha ponúka premyslenie vzťahu medzi vizuálnou tvorbou a premenami myslenia spolu s vnímaním; zhodnocuje vzťah medzi umelcami a neumelcami a jeho dôležitosť v samom procese tvorby; do tretice predkladá do značnej miery netypické vysvetlenie úlohy ľudskej figúry vo výtvarnom umení.
Na sklade 1Ks
7,46 €
9,95€
dostupné aj ako:
Prievozník
Prievozník je pomenovanie pre istý typ umelca. Ide o koncepciu tvorby založenú na špecifických prechodoch medzi umením a neumením. Rastislav Podhorský sa v tejto knihe venuje vzťahom a prepojeniam medzi umením a dejúcim sa svetom; vzťahom medzi výtvarníkmi a ľuďmi mimo oblasti umenia; problémom a možnostiam súčasného umenia so zreteľom na kresbu a maľbu. Kniha ponúka premyslenie vzťahu medzi vizuálnou tvorbou a premenami myslenia spolu s vnímaním; zhodnocuje vzťah medzi umelcami a neumelcami a jeho dôležitosť v samom procese tvorby; do tretice predkladá do značnej miery netypické vysvetlenie úlohy ľudskej figúry vo výtvarnom umení.
dostupné aj ako:
Majstrovstvo za dverami
Publikácia je výstupom vedecko-výskumného projektu Majstrovstvá Bratislavy v posune artefaktu (1979 – 1986). Neoficiálne bytové výstavy v 70. a 80. rokoch 20. storočia na Slovensku, ktorý bol realizovaný v Centre výskumu – Sekcia vizuálnych a kultúrnych štúdií VŠVU v Bratislave, v rokoch 2013 – 2016.
Spoluvydavateľom je Vysoká škola výtvarných umení
Milujete kvalitné filmy, architektúru, krásne fotografie, výtvarné umenie a dizajn? Chcete vedieť, ako vyzerala Obchodná ulica? Tu nájdete viac o histórii divadla, príručky o hudbe, noty, slovníky, filmové encyklopédie a ročenky.
Toto je priestor, kde sa stretnú tvorivosť, inovácia a estetika. Kategória umenia nám otvára dvere do sveta výrazových médií, ktoré nám umožňujú hĺbkový pohľad na ľudské myšlienky, emócie a skúsenosti.
Tu nájdete pestrú škálu umenia vrátane vizuálneho umenia ako maľba, sochárstvo, fotografie, a tiež literárneho umenia. Kategória umenie vám ponúka príležitosť objaviť diela od umelcov z rôznych časových období a kultúrnych kontextov, čím sa otvára pohľad na rôzne estetické perspektívy.
Sledujeme vývoj umenia od historických majstrov až po súčasných tvorcov, ktorí používajú nové technológie a prístupy na vyjadrenie svojej kreativity. Bez ohľadu na to, či sa zaujímate o tradičné umenie alebo experimentálnu tvorbu, táto kategória vám umožní objaviť rôznorodé prejavy ľudského ducha a predstavivosť.
Zaostrite na krásu v módmej fotografii s Karolom Kállayom. Objavte dokonalú renesančnú osobnosť Leonarda da Vinciho. Zaujímate sa o to, ako vyzerá archív Adidas, alebo skôr o spevník obľúbeneho pesničkára Tomáša Klusa. Toto všetko a mnoho ďalšieho objavíte v tejto sekcii.
Kategória umenie ponúka literatúru o Architektúre,Dizajne a úžitkovom umení a móde , Fotografii, Výtvarnom umení , Dejinách a teórii umenia, Divadle, Filme a Hudbe - noty, spevníky, príručky.
