Najnovšie - Umenie strana 379 z 500
Výtvarné umenie 
Fotografia 
Hudba - noty, spevníky, príručky 
Dizajn, úžitkové umenie, móda 
Architektúra 
Dejiny, teória umenia 
Film - encyklopédie, ročenky 
Divadlo - teória, história,... 
Umenie - ostatné
zobraziť:
Renesančný balíček
Pericoloso Sporghersi je akýmsi voľným pokračovaním knihy Já, Leonardo, ktorú Remi Kloos vydal pod pseudonymom Vittore de Luca. Kniha je určená pre priateľov umenia a milovníkov Benátok, kedže sa celá odohráva v Benátkach. Môže slúžiť aj ako malý sprievodca Pericolosovskými Benátkami, nakoľko v knihe sú uvedené adresy jednotlivých miest, kde sa dej odohráva.
Nie je to klasická životopisná kniha, vzhľadom na to, že dôkazov o existencii Pericolosa Sporghersiho je ako šafránu a taktiež je otázkou, či vôbec niekto taký ako Pericoloso Sporghersi vôbec jestvoval.
Autor sa vo svojej fantázii domnieva, že áno, čo dokladá viacerými faktami a historkami. Jedná sa teda o fantazijný životopisný román vzhľadom na to, že autor nevie existenciu Periscolosa Sporghersiho dokázať. Uvoľnite sa teda a vychutnajte si toto (nielen) renesančné dobrodružstvo spolu s jeho tvorcom a aktérmi.
Já, Leonardo
Před několika měsíci ještě neznámý italský autor Vittore de Luca svým odhodlaným přístupem k již téměř všední tematice prolomil mnohá tabu - a zároveň vytváří nové totemy. Je to neocenitelný přínos k bádání o geniálním renesančním umělci, slavném Leonardovi a jeho současnících (Andrea del Verrochio, Perugino, Lorenzo di Credi či Sandro Boticelli). Vezměte fakta, přemýšlejte o souvislostech a budete se výborně bavit i vzdělávat.
Baileys Stardust
It takes a lot of imagination to be a good photographer it takes a lot of looking before you learn to see the extraordinary. David Bailey The portraits in this book have been personally selected by Bailey from the wide range of subjects and groups that he has captured so brilliantly over the last five decades: actors, writers, musicians, politicians, film-makers, models, artists and people encountered on his travels to Australia, India, Sudan and Papua New Guinea; many of them famous, some unknown, all of them engaging and memorable. Baileys Stardust will be accompanied by a major exhibition at the National Portrait Gallery, London, in spring 2014, which will then tour to venues on four continents. The book, like the exhibition, is structured thematically, with iconic images presented alongside many lesser-known and previously unseen portraits, and includes an illuminating introduction by the art historian Tim Marlow. Initially engaged as an assistant to John French in 1959, Bailey was contracted by British Vogue the following year. He has since worked for the French, Italian and American editions of the magazine, created album sleeves for major recording artists such as the Rolling Stones, directed television commercials, and made documentary films, including in-depth studies of Cecil Beaton, Luchino Visconti and Andy Warhol. Baileys photographs helped to define the cultural and social scene of the 1960s, and immortalising figures from the worlds of fashion, music, film and art soon elevated Bailey to the status of celebrity himself. Antonionis cult film Blow-up (1966), about a London fashion photographer, was inspired by Bailey, whose life was also dramatised recently in the BBC film Well Take Manhattan (2012), which tells the story of his 1962 New York fashion shoot with the model Jean Shrimpton.
Jiří Valenta
Jiří Valenta (1936 -1991), významný malíř českého informelu a protagonista takzvaných Konfrontací. Po opuštění Československa v roce 1968, navázal na svou dosavadní tvorbu, ale nepodařilo se mu najít napojení na německou galerijní scénu. V roce 1975 přestává malovat a začíná v tajnosti fotografovat, své práce ovšem nijak neprezentuje a nechává je pouze ve formě diapositivů. Zemřel v Kolíně nad Rýnem.
Kubistická Praha
Počátkem 20. století se v Praze přihodilo cosi výjimečného. Tehdy opěvovaný i zatracovaný kubismus, každopádně poslední vážně míněný moderní umělecký směr, zde utvořil svébytný proud. Mezi léty 1900 a 1914 se totiž domů vrátila řada talentovaných studentů z Vídně, ale i mladí umělci, kteří načerpali zkušenosti v Mnichově nebo Paříži. Obdivovali kubismus jako zcela nový pohled na svět i život, inspiraci jim poskytly spřízněné duše jako Pablo Picasso nebo Georges Braque. Zároveň hledali nové cesty, aby se oprostili od zbožné úcty vůči dosavadním tuzemským vzorům. Jejich avantgardní tvořivost se promítala nejen ve výtvarných dílech, ale rovněž v nábytku či užitém umění. Navíc hrstka odvážlivců přenesla slovník kubistických kompozic i do jazyka architektury. K nejvýraznějším osobnostem patřili Pavel Janák, Josef Gočár, Josef Chochol a Vlastislav Hofman. Přestože jejich kubistické okouzlení trvalo jen krátce, vzniklo v Praze téměř padesát výjimečných staveb v kubistickém duchu. Tvůrci je navíc dokázali překvapivým způsobem začlenit do historického kontextu města, do ucelené řady stavebních slohů, které určují neopakovatelný genius loci ulic a náměstí. Většina z těch domů stojí dodnes a přitahuje zaslouženou pozornost. Pražská kubistická architektura je neopakovatelný umělecký fenomén evropského významu, symbol moderní doby.
Kouzelná flétna 1 + CD
Kniha obsahuje 12 pohádkových melodií pro sopránové a altové flétny s doprovodem na CD a akordovými značkami pro kytaru, klavír nebo keybord. Seznam skladeb 1. O turecký zemi 2. Princezna ze mlejna 3. O šípkových růžích 4. Jak se budí princezny 5. Tři oříšky pro Popelku 6. Já ti prstýnek dám 7. Nes mě, loďko 8. Lotrando a Zubejda 9. Voda, voděnka 10. Svatební menuet 11. Trpasličí svatba 12. Páni kluci Noty, slouží jako doplněk učiva na ZUŠ, ale jsou vhodné i pro potřeby Základních škol, hudebních kroužků či pro samouky. Jsou určeny všem, kdo si rádi hrají a chtějí se zároveň něčemu přiučit. Nelze je vnímat jako metodickou učebnici hry na flétnu, ale jako zpestření výuky pomocí známých melodií.
Vyšší škola hry na housle
Škola nabízí řadu cvičení vytvořených ke zdokonalení techniky obou rukou. Každý příklad obsahuje úryvek ze skladby využívající techniku, která se má procvičovat.
Na sklade 1Ks
13,30 €
Typografie
Kniha je užitočným a vyčerpávajúcim typografickým sprievodcom, ktorý nesmie chýbať v knižnici žiadneho milovníka grafického dizajnu. Zaoberá sa vplyvom modernej typografie, vracia sa späť v čase a skúma míľniky vývoja logotypu, layoutu, zameriava sa na vplyv písma, pričom zdôrazňuje typografické základy grafickej práce.
Czech Action Art
This is the first ever in-depth interpretation of Czech Action Art as a vast and very original stream of Czech post-war art within the context of the region’s complex socio-political history. Based on the author’s more than decade-long research, her interviews with artists and interpretations of many of their performances and other actions, Czech Action Art also features a list of all Czech Happenings, events, performances, body-art pieces, land-art related and other actions from the 1960s to 1989. With more than 200 illustrations, many of which have never appeared in publications, it provides a vivid picture of the Czech performance art scene.
Lacná kniha SK 21- Twenty one slovak artists (-50%)
Jedinečná publikácia prezentuje najvýznamnejšie diela a výstavy 21 súčasných popredných slovenských umelcov, akými sú napr. Jakub Bachorík, Oto Bachorík, Zuzana Bachoríková, Viťo Bojňanský, Jana Brisudová, Ladislav Černý, Juraj Čutek, Martin Dzurek, Frank Jalšovský, Stanislav Kiča, Marián Komáček, Milan Lukáč, Andrej Margoč, Martin Pala, Ivan Pavle, Štefan Polák, Peter Pollág atď.
Na sklade 1Ks
34,50 €
69,00€
dostupné aj ako:
Jaromír Funke - Between Construction and Emotion
The first large-scale monograph on this internationally renowned photographer.
Jaromír Funke (1896-1945) was a innovator of modern photography, just like Jaroslav Rössler, Man Ray, László Moholy-Nagy, Albert Renger-Patzsch, Aleksander Rodchenko, Paul Strand, and Edward Weston, to name but a few. Like them, Funke set out (in 1922) on the road towards abstraction, which would eventually lead him to his own particular “ism” – photogenism.
Funke also responded to Cubism and created exemplary works of the New Objectivity and Constructivism, but he stood closest to Bauhaus. During the 1920s, he was one of the first to adopt irrational approaches such as Poetism and Surrealism. In the second half of the 1930s, Funke established his “emotional photography” on the basis of Breton’s notion of the magic encounter. He was a typical universally educated intellectual of his era.
This book focuses primarily on the ideas that shaped and transformed Funke’s work, while placing it within the context of European avant-garde photography and culture, of which he was a pioneer.
The book was prepared in cooperation with Jaromír Funke’s daughter Miloslava Rupešová.
SK 21- Twenty one slovak artists
Jedinečná publikácia prezentuje najvýznamnejšie diela a výstavy 21 súčasných popredných slovenských umelcov, akými sú napr. Jakub Bachorík, Oto Bachorík, Zuzana Bachoríková, Viťo Bojňanský, Jana Brisudová, Ladislav Černý, Juraj Čutek, Martin Dzurek, Frank Jalšovský, Stanislav Kiča, Marián Komáček, Milan Lukáč, Andrej Margoč, Martin Pala, Ivan Pavle, Štefan Polák, Peter Pollág atď.
dostupné aj ako:
Malý spevník slovenských ľudových piesní
Otvárajme a udržiavajme studničku krásnej ľudovej hudby. Je to najživšia minulasť, súčasnosť a budúcnosť našej národnej podstaty, ktorú nám závidí celý svet. Spevník určite pripomenie vám a vašim blízkym pekné slovenské pesničky a ich jedinečnú potrebu spievať si ich pri najrozmanitejších príležitostiach.
Fotografie v praxi: Pouliční fotografie
Ediční řada Fotografie v praxi je určena všem zájemcům o digitální fotografii (i když ji mohou využít i fotografové pracující stále s klasickými filmovými fotoaparáty). Postupně v této řadě vycházejí specializované publikace pro různé okruhy problémů, které zajímají každého fotografa. Výhodou těchto knih je skutečnost, že se v nich stále dokola neopakují informace o základech fotografování, fungování digitálního fotoaparátu a podobné věci, kterým se v jiných publikacích věnuje spousta místa. Každá z knih se zabývá pouze určitou oblastí fotografování a probírá ji důkladně v rozsahu vhodném pro začínajícího až středně pokročilého fotografa. Knihy řady Fotografie v praxi obsahují i cvičení, která by měl čtenář absolvovat, a ukázku, jak tato cvičení splnili studenti autorových kurzů. Podnětné je i autorovo hodnocení a poznámky k těmto ukázkovým fotografiím.
Na sklade 1Ks
14,80 €
Book of Hearts
This collection of heart imagery highlights how a universal symbol can be creatively interpreted and constantly reinvented. It captures the breadth of art and design imagery exploring the meaning and representation of hearts. Although the focus is on the contemporary, it also touches on the history of the symbol from the Sacred Heart cult to the invention of the Valentine, from heart tattoos to pictograms. The Book of Hearts is an exploration of the meaning and representation of love and emotion through one of the most recognisable signs in the world.
Kudlanka čas - Noty mollové + 2xCD
Souborné vydání autorských písňových textů/básní Petra Nikla doplňují autorské kresby a dvě nová Niklova hudební CD: Noty mollové s Lakomými barkami a Kudlanka čas Jaroslavem Mugrauerem a Miroslavem Černým.
Umění a řemeslo Střední Asie
Střední Asie, která je v současném politicko-geografickém významu chápána jako území pěti postsovětských států Uzbekistánu, Tádžikistánu, Kyrgyzstánu, Turkmenistánu a částečně Kazachstánu, prošla pestrým historickým vývojem, během něhož vstřebávala impulzy různých kulturních vlivů a vytvořila si tak podmínky pro vznik svébytného výtvarného projevu. Umělecký vývoj oblasti si do určité míry udržuje kontinuitu z minulých dob až do současnosti, jež je patrná v tradičních uměleckořemeslných odvětvích. Mezi nejvýznamnější bezpochyby patří textilní tvorba a šperkařství. Za jednu z důležitých etap z hlediska ještě kvalitní uměleckořemeslné produkce lze považovat období od druhé poloviny 19. do počátku 20. století, z něhož máme k dispozici mnoho dokladů, jež se staly základem pro revitalizaci tradičních uměleckých řemesel. Tu nastartovalo vyhlášení nezávislosti na Sovětském svazu v roce 1991, kdy se středoasijské státy v rámci národního sebeuvědomění a hledání nové identity začaly navracet ke kulturním odkazům a tradičním hodnotám.
Vojta Dukát
Moravský fotograf Vojta Dukát (* 1947) odešel po okupaci Československa sovětskou armádou do nizozemského exilu (1968). Toulal se po světě a vynikl v žánru humanistické fotografie. Snaží se být nadále profesionálním amatérem věrným odkazu jména přístroje zn. Ljubitel, nepracuje systematicky. Zdržuje se v místech, kde se mu daří nacházet harmonické vztahy v lidském společenství, k věcem a k přírodě. Rád komunikuje s lidmi nestresovanými představou, že čas jsou peníze. V letech 1974 a 1976 byl nominovaným fotografem agentury Magnum v Paříži. Od poloviny 80. let omezoval fotografování ve prospěch videozáznamů. Je oceňován za dlouhodobý přínos vizuálnímu umění (Capi-Lux Alblas Prijs 1997; Pieter Ouborg Prijs 2001). Texty v této druhé autorově monografii jsou dílem Antonína Dufka, historika umění a emeritního kurátora sbírky fotografie Moravské galerie v Brně, Melchiora de Wolffa, T. S. Gottlieba a Vojty Dukáta.
Bohdan Hostiňák
Bohdan Hostiňák je výraznou maliarskou osobnosťou strednej generácie na Slovensku. Nástup jeho maliarskej tvorby sa datuje do 90-tych rokov 20. storočia. Je preňho typické zanietenie pre maľbu, tematicky kontinuálne spracováva antické témy do súčasného jazyka. Nová, exkluzívna monografia jeho diela na 176 stranách obsahuje úvodnú štúdiu Juraja Mojžiša v slovenčine a angličtine, ako aj 80 kvalitných farebných reprodukcií Hostiňákových malieb. Kniha je v tvrdej väzbe, vložená v tvrdej kazete.
Na sklade 1Ks
69,00 €
Graphic Design for Fashion
Graphic design for fashion must represent the core values of the brand while pushing boundaries and expectations. Often seen as a showcase relationship for a design studio, the seasonal nature of the end product provides a limitless testing ground for new ideas and innovative production solutions. This visually led book contains a global selection of the best graphic design studios' work within the fashion industry - from packaging and lookbooks to swing tags and invitations - with exclusive insights from both clients and designers. The book features not simply the visual identities of big budgets and luxury brands, but showcases the creative processes of the world's leading design studios. The result is a visually diverse collection of graphic design, which is a rich source of inspiration for new and groundbreaking production techniques and a perfect reference point for those across the creative industries.
Milujete kvalitné filmy, architektúru, krásne fotografie, výtvarné umenie a dizajn? Chcete vedieť, ako vyzerala Obchodná ulica? Tu nájdete viac o histórii divadla, príručky o hudbe, noty, slovníky, filmové encyklopédie a ročenky.
Toto je priestor, kde sa stretnú tvorivosť, inovácia a estetika. Kategória umenia nám otvára dvere do sveta výrazových médií, ktoré nám umožňujú hĺbkový pohľad na ľudské myšlienky, emócie a skúsenosti.
Tu nájdete pestrú škálu umenia vrátane vizuálneho umenia ako maľba, sochárstvo, fotografie, a tiež literárneho umenia. Kategória umenie vám ponúka príležitosť objaviť diela od umelcov z rôznych časových období a kultúrnych kontextov, čím sa otvára pohľad na rôzne estetické perspektívy.
Sledujeme vývoj umenia od historických majstrov až po súčasných tvorcov, ktorí používajú nové technológie a prístupy na vyjadrenie svojej kreativity. Bez ohľadu na to, či sa zaujímate o tradičné umenie alebo experimentálnu tvorbu, táto kategória vám umožní objaviť rôznorodé prejavy ľudského ducha a predstavivosť.
Zaostrite na krásu v módmej fotografii s Karolom Kállayom. Objavte dokonalú renesančnú osobnosť Leonarda da Vinciho. Zaujímate sa o to, ako vyzerá archív Adidas, alebo skôr o spevník obľúbeneho pesničkára Tomáša Klusa. Toto všetko a mnoho ďalšieho objavíte v tejto sekcii.
Kategória umenie ponúka literatúru o Architektúre,Dizajne a úžitkovom umení a móde , Fotografii, Výtvarnom umení , Dejinách a teórii umenia, Divadle, Filme a Hudbe - noty, spevníky, príručky.
