Najpredávanejšie - Bestsellery - Umenie strana 392 z 500
-
![Výtvarné umenie]()
Výtvarné umenie
-
![Fotografia]()
Fotografia
-
![Hudba - noty, spevníky, príručky]()
Hudba - noty, spevníky, príručky
-
![Dizajn, úžitkové umenie, móda]()
Dizajn, úžitkové umenie, móda
-
![Architektúra]()
Architektúra
-
![Dejiny, teória umenia]()
Dejiny, teória umenia
-
![Film - encyklopédie, ročenky]()
Film - encyklopédie, ročenky
-
![Divadlo - teória, história,...]()
Divadlo - teória, história,...
-
![Umenie - ostatné]()
Umenie - ostatné
Výtvarné umenie 
Fotografia 
Hudba - noty, spevníky, príručky 
Dizajn, úžitkové umenie, móda 
Architektúra 
Dejiny, teória umenia 
Film - encyklopédie, ročenky 
Divadlo - teória, história,... 
Umenie - ostatné Knižné bestsellery nesmú v našej ponuke rozhodne chýbať. Najpredávanejšie a najobľúbenejšie knihy slávnych spisovateľov vás vtiahnu do deja a ponúknu vám množstvo skvelých príbehov. Vyberte si žáner, ktorý je vám najbližší alebo darujte najnovšie knižné bestsellery ako darček svojim blízkym.
zobraziť:
Star Wars Storyboards
In 1997, as George Lucas worked to complete the script for what would become Star Wars Episode I: The Phantom Menace, he enlisted the talents of some of the greatest storyboard artists of the modern era; Peter Chang, Benton Jew, Jay Shuster, Ian McCaig, Ryan Kaful, Terryl Whitlatch and Ed Natividad, to complete conceptual storyboards that would inform the development of the final shooting script, as well as the finished film. Working from Lucas's ideas for scenes and sequences, these artists produced beautiful drawings that helped lay the foundations for the worlds, characters, shots and sequences of the Star Wars Prequel Trilogy. For Episode II: Attack of the Clones and Episode III: Revenge of the Sith, Lucas again turned to this approach, working with conceptual storyboard artists Warren Drummond, Kirk Henderson, and Ian McCaig (Episode II), and Iain McCaig and Derrick Thompson (Episode III) during preproduction to tease out story germs and inspire the screenwriting process. Together, these conceptual storyboards show early takes on favorite scenes, alternate, unused approaches to character designs and environments and entirely different approaches to key moments; more than 80 percent of these storyboards offer an intriguing `what if?` view on alternate directions the Prequel Trilogy could have taken; like silent comic books, they have an energy and rhythm all their own that is fascinating to explore. Now, for the first time, Lucasfilm has opened its archives to present the complete conceptual storyboards for Episodes I, II, and III. Starting with Episode I, Star Wars Storyboards: The Prequel Trilogy collects the conceptual storyboards for all three films together in one striking volume, along with relevant excerpts from early drafts and shooting scripts, to provide context for these pre-visual guides which are, in their own right, stunning, action-and-adventure-packed images.
Současná umělecká díla v krajině
V české a moravské krajině existují často nepovšimnutá umělecká díla, vytvořená pro konkrétní místo či pro určitý typ místa v krajině. Někdy jsou to jemné, téměř neviditelné objekty, jindy krajinné dominanty. Mohly vzniknout s minimálními náklady z vnitřní potřeby umělce, nebo mohou být náročnými špičkovými realizacemi, které nabádají k přemýšlení o urbanismu krajiny.
Většinu zastoupených děl je možné vnímat v různých rámcích, styčné plochy však nalézáme v aktivním zájmu autorů o krajinu, v ekologii použitých prostředků i v jisté vizuální střídmosti. průvodce, u nás průkopnický, podává informace o dílech, jejich autorech i o okolní přírodě. Rozmanitost tvůrčího kolektivu (kunsthistorička, výtvarná umělkyně a geolog) naznačuje, že knížka si klade za cíl překonávat zažité stereotypy v prezentování a ve vnímání moderního výtvarného umění.
Na sklade 1Ks
16,46 €
Všecky krásy dřeva
Dřevo není jen obyčejný materiál ke stavění nebo topení. Dřevo je krásné. Na pohled, na pohmat, na přivonění. A všech těchto neobyčejností si všímá půvabná, bohatě ilustrovaná kniha o dřevu, stromech i lidech kolem nich, kniha s názvem Všecky krásy dřeva. Mimochodem, jde o dvojitou parafrázi - původní slova jsou z árie Kecala v Prodané nevěstě a použil je také básník Jaroslav Seifert jako název své jediné prozaické knihy.
První kapitola se zabývá životem stromu, jeho bojem s okolím i kouzly, která v živém dřevě vytváří příroda. Druhá ukazuje, jak strom žije dál v dřevěných věcech a jak tyto věci vznikají. Ve třetí kapitole pak v humorných vyprávěních autora dřevěné věci - staré i dnešní, zdánlivě známé a běžné - ožívají. Autor si v této knize nekladl za cíl předložit čtenářům vědeckou práci či příručku, ale vážně nevážný pohled na "všecky krásy dřeva".
Povídání o hře na příčnou flétnu
Povídání o hře na flétnu příčnou je publikace, kterou jistě ocení flétnisté z řad pedagogů i studentů. Kniha obsahuje nejen velmi dobře zpracovanou metodickou část, ale i náhled do historie a vývoje flétny. V pravdě unikátní jsou pak rozsáhlé seznamy skladeb pro flétnu a to napříč všemi historickými obdobími. Součástí knihy je i rozsáhlý bonusový materiál. Věříme, že si najde místo jak v soukromých knihovnách, tak i v knihovnách uměleckých škol.
Co je umění?
Co je umění? K čemu nám vůbec je? To jsou pekelně složité otázky, na něž se dá odpovídat i dost nudně. Ne ale v této knize. Na jejích stránkách vás čeká velké dobrodružství. Sledujte příběh dívky, která dostala celý opuštěný ostrov na to, aby poznala… umění. Když se snaží coby trosečník přežít, seznamuje se s úchvatnými příběhy slavných umělců a umělkyň i s provokativními díly – od náčrtku po obraz, od tance po design. Uvidíte, jak je to pro ni důležité. Protože koneckonců platí: umění nám pomáhá přežít
Vše, co (ne)schováš
Fotograf Karel Ševčík (*1983) pochází z malého moravského města Otrokovice. Přesto zaujal svou fotografickou tvorbou nejen doma, ale i v zahraničí. Během 13 let, po které se fotografování věnuje, již získal několik ocenění a řada jeho fotografií byla publikována i v zahraničních časopisech a webech. Tato kniha je první autorovou monografií, která se snaží představit veřejnosti jeho černobílé portréty, akty a experimenty s fotografickou technikou ICM (Intention Camera Movement).
Staviteľ Juraj Hudec 1858 – 1920
Po Ladislavovi Eduardovi Hudecovi predstavuje C.A.L.E.H. n.o. verejnosti jeho otca Juraja Hudeca, ktorý patril medzi významné osobnosti Banskej Bystrice na prelome 19. a 20. storočia. Juraj Hudec bol predovšetkým staviteľom, ale podieľal sa na stavbách aj ako projektant a reštaurátor. Okrem toho bol členom Obchodnej a priemyselnej komory, Uhorského karpatského spolku, viacerých mestských komisii a pri magistráte zastával funkciu mestského staviteľa a hospodárskeho inšpektora. Prelom storočí jeho povolaniu prial, keďže mestá a mestečká prechádzali veľkým stavebným rozmachom a modernizáciou. Juraj Hudec získaval zručnosti vo firmách Cserey a Wünsch, ktoré neskôr zúročil vo vlastnej firme založenej spolu s Ľudovítom Rosenauerom. Firma Hudec a Rosenauer patrili medzi dôležité spoločnosti pri rozvoji mesta. V prehľade Hudecovej stavebnej činnosti vidíme širokú škálu stavieb - od verejných budov, cez vily až po zázemie elektrárne a turistické útulne.
Výskum ku knihe potvrdil Hudecovu odbornosť, všestrannosť a inovatívnosť, ktoré ho spolu s dobrými kontaktmi predurčili na úspešnú profesionálnu dráhu, aj keď iba v rámci provinčného mesta, akým bola Banská Bystrica na prelome 19. a 20. storočia. Komplikovanosť daného obdobia mohla byť príčinou, prečo sa na meno Juraja Hudeca v priebehu 20. storočia vytratilo. Jeho stavby ale pretrvali a môžeme ich dodnes obdivovať – väčšina budov postavených Jurajom Hudecom stále stojí a mnohé plnia podobnú funkciu ako za jeho života.
Prebal knihy je zároveň mapou, na ktorej nájdete všetky spomínané stavby spolu s krátkym popisom v slovenskom a anglickom jazyku. Vďaka tomu môžete stavby Juraja Hudeca na Slovensku spoznávať nielen prstom na mape.
Tom of Finland
A Tom of Finland sketchbook, with preparatory drawings that reveal his painstaking craftsmanship
Positioned at something of an angle to art history, Tom of Finland (1920-91) nonetheless counts among the popular artists of the latter 20th century. Through his iconic images, he almost singlehandedly changed the way gay men were perceived by society, and, more importantly, how gay men perceived themselves. The massive oeuvre that he produced over the course of a career spanning nearly six decades is devoted almost entirely to this one topic: men, their bodies and their eroticism. This extraordinary consistency in subject matter was matched by a lifelong passion for the discipline of drawing. And Tom most likely drew every day of his life.
Tom's world was populated by cowboys, mechanics, cops, punks and thugs--all indulging their desires with great camaraderie and without guilt or prejudice. This book assembles a cross section of these characters as devised by the artist in rough sketches or more carefully executed studies. These mostly served as preliminary drawings for the highly finished works, many of which were intended for publication.
Designed as an imagined Tom of Finland sketchbook, this book lets the viewer share in his exuberant joie de vivre.
Urban Playground
What type of cities do we want our children to grow up in? Car-dominated, noisy, polluted and devoid of nature? Or walkable, welcoming, and green? As the climate crisis and urbanisation escalate, cities urgently need to become more inclusive and sustainable. This book reveals how seeing cities through the eyes of children strengthens the case for planning and transportation policies that work for people of all ages, and for the planet. It shows how urban designers and city planners can incorporate child friendly insights and ideas into their masterplans, public spaces and streetscapes. Healthier children mean happier families, stronger communities, greener neighbourhoods, and an economy focused on the long-term. Make cities better for everyone.
Portrétní miniatury ve sbírkách Národního památkového ústavu, územní památkové správy v Českých Budějovicích
Fotograficky bohatě vybavená kniha je výsledkem dlouhodobého výzkumu cca dvou set padesáti malovaných portrétních miniatur, které jsou dnes součástí mobiliáře a obrazových sbírek státních hradů a zámků ve třech krajích – Plzeňském, Jihočeském a na Vysočině (Červená Lhota, Český Krumlov, Hluboká, Horšovský Týn, Jaroměřice nad Rokytnou, Jindřichův Hradec, Kladruby, Kozel, Manětín, Náměšť nad Oslavou, Plasy, Rožmberk, Telč a Třeboň). Katalogová část přináší upřesněné a často nově zjištěné informace o kolekci 182 děl. Cílem bylo dosud opomíjené artefakty vzniklé od 16. do počátku 20. století (nejčastěji v letech 1790–1840) popsat, datovat, určit jejich provenienci a autorství, získat či opravit technologická data, pokusit se identifikovat zobrazené osoby, a vřadit tak portréty do společenských souvislostí jejich vzniku a užívání. Voleny byly proto i sofistikované metody průzkumu včetně zkoumání děl pod 3D mikroskopem, v infračerveném a modrém světle či v UV luminiscenci. V mnoha případech tak byla nalezena signatura nebo přípis identifikující portrétované jedince. Při hledání jejich totožnosti bylo nutné studovat genealogie rodin majitelů (zejména pak přivdaných žen) a jejich dalších společenských vazeb. Kniha přináší též mnoho informací o technologii tvorby malířských děl tohoto typu, jejich restaurování i způsobech dlouhodobé ochrany a péče.
Artek and the Aaltos: Creating a Modern World
The newly revised and expanded study of the world-renowned Finnish design company Artek
Best known for the production of Aalto's famous bentwood furniture, Artek was a multifaceted design company that created numerous innovative products. This extensively illustrated book is based on an extraordinary range of newly discovered archival materials that shed new light on Artek's history. It looks at the close working relationship between Alvar Aalto and Aino Marsio-Aalto, and the critical roles they played in its establishment and development internationally. Reissued in hard cover and with an enlarged trim size, greater prominence is given to the more than 500 drawings and photographs, including a selection never-before published. The addition of a chronology that traces the parallel history of Artek and the Aalto office offers an unprecedented understanding of the many projects they created together. The original text received the 2018 Philip Johnson Award for outstanding exhibition catalogue by the Society of Architectural Historians.
Distributed for the Bard Graduate Center and the Alvar Aalto Foundation
Green Mallorca
Mallorca: the jewel of the Mediterranean, known for its avid sunbathers and synonymous with a booming travel industry. In recent years the island has entered into an amiable but vigorous dialogue centered on conservation and sustainability as a result of the climate crisis and ongoing pandemic.
Photographer Patricia Parinejad not only illustrates the intoxicating beauty of Mallorca, she also tracks this exciting environmental movement, using stunning images and compelling writing to showcase sustainable businesses, eco-hotels, green initiatives, and innovators who are all fighting to preserve the island.
This captivating coffee table book shows even those familiar with Mallorca a side of the Balearic Island that is very different and yet very essential: the new ‘Green Mallorca‘.
Text in English, German, Spanish
Antoine Vitez: režisér a pedagog…tedy dramaturg?
Je skutečně s podivem, že české prostředí prozatím dílo a působení Antoina Viteze do značné míry ignorovalo. Estetika jeho inscenací a jeho myšlení o divadle přitom přesahují ryze francouzský kontext a rozvíjejí otázky spjaté s evropskou činohrou a její tradicí obecně: podvojnost divadla dramatu a divadla hereckého mimování a tzv. velké a malé činohry; divadlo jako umění konvence a stylizace, které je s to klást otázky vzhledem ke scénování historické či žité skutečnosti; vztah mezi mýtem a současností; vztah divadelní instituce k vlastní historii i k sociálněpolitickému prostředí, v němž působí; forma a poslání divadelní výchovy; nebo role a funkce dramaturgie a její místo v tvůrčím procesu, v rozvíjení divadelního myšlení i ve formování kultury v širším slova smyslu. Monografii doplňuje překlad vybraných statí Antoina Viteze.
You Are Here 2
When it comes to designing effective signages that are also appealing to the eye, a delicate balance needs to be struck. On one hand, a wayfinding system has to avoid confusion and reduce stress for visitors orienting themselves within complex environments such as a healthcare facility. On the other hand, as a big part of many a visual identity design project, it can help a brand stand out by presenting distinct pops of personality.
A follow-up to the first edition that was published in 2013, 'You Are Here 2' showcases a new curation of the best signages and wayfinding systems that enhance spaces and settings around the world today. Whether they serve to simply guide people from point A to point B or elicit curiosity and delight in exploration, these projects reflect the work of designers who are adept at merging form and functionality to demonstrate creative thinking and empathy.
Ettore Sottsass
Phaidon's much-loved monograph on the legendary Italian designer and architect, Ettore Sottsass
The re-release of this highly acclaimed title demonstrates the continual fascination, from both fans and collectors, with the life and work of Italian architect and designer Ettore Sottsass. The designer's work is popular and influential in equal measure, from his designs for Olivetti (such as the striking, bright red, manual typewriter, the Valentine, with its ingenious carry-case) to the post-modern brilliance of the work of the Memphis Group, founded by Sottsass in Milan in 1980.
Packed with beautiful images taken from the extensive Sottsass archives and including drawings and sketches from the designer's countless sketchbooks, the book explores his entire career from the 1940s to the 2000s, covering everything from his architectural projects and product design to his ceramics, sculpture, and graphics.
Elektro-fotografické imaginárno
Čtvrtý svazek edice Rozhraní se věnuje vztahům fotografie a elektřiny v 19.století. Od Aldiniho demonstrací reanimace živočišných těl přes zachycení přízraků fotografií až k Röntgenovým paprskům se rozvíjí elektro-fotografické imaginárno, jehož hlavní předpoklad zní, že lidský život je jen simulakrem obrazu, ať už zastaveného, nebo v pohybu, promítaného buď na fotografickou desku, nebo do světa. To, co leží uvnitř obrazu, co je vizualizováno, není nic menšího než primát Smrti nad Životem. Organismy existují pouze v okamžiku, kdy jsou snímány přístroji a aparáty, jejichž desky obsahují záznam repetitivnosti lidského života, který je pouhým fraškovitým přestavením uprostřed nicoty. Těmi, kdo doopravdy žijí, jsou obrazy, jelikož jsou navždy uchovány v hardwaru, ve virtuálním nečasovém voidu, odkud se vyvolává stisk tlačítka, aby znovu a znovu přehrály několik scén. Nikdy nezestárnou, jsou věčné.
Dívka s holubicí a sochy domů
Sochy domů a dívka s holubicí. Tak se jmenuje unikátní sochařský projekt českého umělce Krištofa Kintery, který můžete vidět v parku Holubička na Klárově, přímo naproti Kunsthalle Praha. Právě společně s novým pražským prostorem pro umění vydáváme Kinterovu knihu Dívka s holubicí a sochy domů. Fotograficky výpravná publikace na bezmála tří set stranách důsledně mapuje vznik pětatřiceti tunového mikroměsta z betonu & oceli, které vzdává hold odvážné, veřejností ovšem často zatracované architektuře československé minulosti.
Proslulý Obchodní dům Kotva manželů Machoninových (1970-75), zmizelý Hotel Praha (1971-1981), kosmická Žižkovská věž Václava Aulického (1985-1992), válkou zasažený Emauzský klášter (1963-68), Mordor neboli Ústřední telekomunikační budova Žižkov (1972-79), dále utopické Kosířské superstruktury (1973-74) či bunkrovitá Státní banka československá (1977-1992) v jedinečném podání Karla Pragera. A nakonec, nad všemi sedmi objekty bdící, nezdolná Dívka s holubicí sochaře Václava Šimka z roku 1958.
S knihou Krištofa Kintery, skrze fotografie Martina Poláka, Lukáše Procházky, Matouše Pudila či Vojtěcha Veškrny a Richarda Wiesnera, nahlédnete do nitra brutalistního světa — od prapůvodních plánů a rešerší přes náročnou výrobu těžkotonážních modelů až po finální jeřábové usazení v ekosystému malého parčíku. O padnoucí, maximalistické grafické provedení knihy se postaral Kryštof Doležal a krom textů historika Koryčánka v knize najdete i velký rozhovor mezi Kinterou a Christelle Havranek, hlavní kurátorkou Kunsthalle Praha.
„Kouzlo spočívá ve změně měřítek. Co bylo obrovské, je najednou malé. Architekturu odhalujeme ve zcela jiné perspektivě, budovu lépe vnímáme jako celek. Přesně to nám Kinterova socha-model umožňuje.“ — Rostislav Koryčánek, historik umění a kurátor, autor textů v knize.
„Při tvorbě soch jsme vycházeli z budov samotných, ale i z jejich plánů a modelů. Ty tehdy většinou ručně vytvářeli sami architekti v podobě až takové minimalistické reduktivní architektury. Jakmile je porovnáš s těmi našimi návrhy, vzniká ti zajímavá vizuální konfrontace. Tahle kniha je nejlepší možný způsob, jak tuhle paralelu myšlení názorně ukázat a jak ty jednotlivé domy odhalit tak, aby byly kompletně nahé. Odhalené až na kost je totiž vidíš jen když se staví nebo až když se bohužel bourají.“ — Krištof Kintera, umělec, autor instalace a konceptu knihy.
Batman: The Definitive History of the Dark Knight in Comics, Film, and Beyond - Updated Edition
Explore over eighty years of Batman history in this updated edition that features a wealth of new content, including a new chapter on acclaimed feature film The Batman.
Featuring two new chapters and exclusive content from the new feature film The Batman, this updated volume tells the complete story of Batman across comics, TV, animation, film, video games, and beyond. Covering the complete history of Batman in vivid detail, this deluxe edition features exclusive commentary from the key creatives who have been instrumental in building the Dark Knight's ongoing legacy, including Neal Adams, Tim Burton, Paul Dini, Steve Englehart, Mark Hamill, Grant Morrison, Julie Newmar, Christopher Nolan, Denny O'Neil, Joel Schumacher, Scott Snyder, and Zack Snyder. Along with taking readers on an unparalleled journey into the creation of the most memorable Batman moments in the character's eighty-year history-from the "Knightfall" comics arc to Tim Burton's films and the Arkham video game series the book busts open the DC Comics and Warner Bros. archives to deliver an avalanche of never-before-seen visual treasures that are guaranteed to blow the minds of Batman fans everywhere. Filled with exclusive insert items that further deepen the reading experience, this updated edition of Batman: The Definitive History of the Dark Knight in Comics, Film, and Beyond, is the ultimate exploration of a true legend whose impact on our culture has no limits.
Femxphotographers.org
Femxphotographers.org’s second publication Mind Over Matter focuses inward. Women’s bodies are frequently sexualized while their minds are vilified and their voices silenced. This is true throughout history and in different cultures worldwide. A book about female vision, the power of the mind, as well as dreams and fantasies, logic and intuition, Mind Over Matter is an exploration of inner strength, courage, determination, willpower, and support in complex and individual series. Edited by Roula Seikalyi and with contributions by photographers from the team as well as many guest artists and writers, the publication has the character of an illustrated reader.
Milujete kvalitné filmy, architektúru, krásne fotografie, výtvarné umenie a dizajn? Chcete vedieť, ako vyzerala Obchodná ulica? Tu nájdete viac o histórii divadla, príručky o hudbe, noty, slovníky, filmové encyklopédie a ročenky.
Toto je priestor, kde sa stretnú tvorivosť, inovácia a estetika. Kategória umenia nám otvára dvere do sveta výrazových médií, ktoré nám umožňujú hĺbkový pohľad na ľudské myšlienky, emócie a skúsenosti.
Tu nájdete pestrú škálu umenia vrátane vizuálneho umenia ako maľba, sochárstvo, fotografie, a tiež literárneho umenia. Kategória umenie vám ponúka príležitosť objaviť diela od umelcov z rôznych časových období a kultúrnych kontextov, čím sa otvára pohľad na rôzne estetické perspektívy.
Sledujeme vývoj umenia od historických majstrov až po súčasných tvorcov, ktorí používajú nové technológie a prístupy na vyjadrenie svojej kreativity. Bez ohľadu na to, či sa zaujímate o tradičné umenie alebo experimentálnu tvorbu, táto kategória vám umožní objaviť rôznorodé prejavy ľudského ducha a predstavivosť.
Zaostrite na krásu v módmej fotografii s Karolom Kállayom. Objavte dokonalú renesančnú osobnosť Leonarda da Vinciho. Zaujímate sa o to, ako vyzerá archív Adidas, alebo skôr o spevník obľúbeneho pesničkára Tomáša Klusa. Toto všetko a mnoho ďalšieho objavíte v tejto sekcii.
Kategória umenie ponúka literatúru o Architektúre,Dizajne a úžitkovom umení a móde , Fotografii, Výtvarnom umení , Dejinách a teórii umenia, Divadle, Filme a Hudbe - noty, spevníky, príručky.
