Najnovšie - Umenie strana 393 z 500
Výtvarné umenie 
Fotografia 
Hudba - noty, spevníky, príručky 
Dizajn, úžitkové umenie, móda 
Architektúra 
Dejiny, teória umenia 
Film - encyklopédie, ročenky 
Divadlo - teória, história,... 
Umenie - ostatné
zobraziť:
Fenomén Krstného otca
Ani po štyridsiatich rokoch, keď vznikol prvý diel majstrovskej filmovej trilógie Francisa Forda Coppolu, ľudí neprestáva táto téma fascinovať. Fenomén Krstného otca analyzuje dôvody globálneho úspechu románu a filmovej trilógie, ktorú nájdete na čele väčšiny rebríčkov najlepších filmov všetkých čias.
Autor skúma historické pozadie zločincov a dôvody, prečo sa im darilo práve v Amerike, historky z nakrúcania filmov dopĺňa príbehmi imigrantov, zaoberá sa úlohou náboženstva, ale aj silných matiek v talianskych rodinách. Dáva do kontrastu, ako médiá dodnes zobrazujú Italoameričanov s reálnymi potomkami prisťahovalcov, ktorých aj po desaťročiach asimilácie zobrazujú ako zemité typy s krvou na rukách.
Krstný otec dokázal podľa autora knihy niečo výnimočné: kritizoval zločin, zatiaľ čo ho zároveň popularizoval. Dalo sa to vďaka tomu, že román bol situovaný do povojnovej Ameriky, ktorá takmer zmizla, a na stare časy sa pozerá s nostalgiou. Corleonovci predstavujú triumf kapitalizmu so všetkou jeho slávou a nepoctivosťou. Peniaze sú moc a veľké peniaze sú veľká moc, pričom nezáleží na tom, či je zločinecká alebo nie.
ÚRYVOK Z KNIHY:
Puzov fiktívny svet bol taký mocný, že po uvedení filmu do kín začali skutoční gangstri používať rovnaké frázy a pojmy ako ich náprotivky na plátne, pričom si osvojili také zvyky, ako bozkávanie ruky „krstného otca“ na znak rešpektu. Chýrny gangster Salvatore Gravano „Sammy the Bull“ priznal, že Krstný otec vplýval na jeho biznis. „Vylepšil nám život, sám neviem, no vďaka nemu vyzeral náš život čestnejší. Naozaj som začal používať frázy ako Dám ti ponuku, ktorá sa neodmieta.“ Toto povedal muž, ktorý vzápätí dodal, že ho film primäl spáchať devätnásť vrážd. „Predtým, ako som film videl, som zavraždil len jedného človeka.“
Lacná kniha Baroque (-50%)
After the global hit Ars Sacra, Rolf Toman and his team embark on a journey once more. The Palace of Versailles and St. Peter s Basilica in the Vatican are the outstanding buildings from this epoch. There are undreamed of jewels in Europe and America, the New World, waiting for discovery. Magnificent libraries, vaults of science or mysterious gardens, skilled works of porcelain and illusionistic painting, to name just a few aspects of this complex epoch. With his passion and meticulousness, photographer Achim Bednorz succeeded to get details in front of his camera that cannot even be seen on the original locally. The photographs that are exclusive for this volume are particularly wellpresented in their large format. The author Barbara Borngässer wrote her take on Baroque history to fit, and swiftly takes the reader into the Great World Theater, the Theatrum Mundi.
Na sklade 1Ks
80,00 €
160,00€
dostupné aj ako:
Lacná kniha Gothic xl (-50%)
After the global hit Ars Sacra, Rolf Toman and his team embark on a journey once more. The famous French cathedrals of Chartres, Reims and Laon are not the only highlights of this volume. Outstanding treasures of medieval imagery such as religious panel paintings, Madonna statues, illumination and goldsmith art; courtly culture also gets attention. With his passion and meticulousness, photographer Achim Bednorz succeeded to get details in front of his camera that cannot even be perceived on the original locally. The photographs that are exclusive for this volume are particularly wellpresented in their large format. The author Bruno Klein wrote his take on Gothic history to fit, and swiftly takes the reader into a past medieval world almost forgotten.
Na sklade 1Ks
80,00 €
160,00€
dostupné aj ako:
Fashion: Yohji Yamamoto
Als einer der intellektuellsten Designer der Modebranche entwirft Yohji Yamamoto Kleidung, die manchmal etwas verkopft wirkt. Sie ist aber immer wunderschön. Die Archive des Modemagazins i-D bieten einen Einblick in Yohjis Gedankenwelt seit den 1990ern. Es geht um seine Bewunderung für die weibliche Form, den schmerzhaften Prozess, aus Mode Anti-Mode zu machen, und um die Frage, wie er es schafft, dass seine zeitlosen nützlichen Designs gleichzeitig klassisch und avantgardistisch sind. Dieser Band mit 120 Seiten enthält biografische und persönliche Informationen, Bilder von Fotografen wie Paolo Roversi, Max Vadukal und Nick Knight sowie Interviews mit Jamie Huckbody, Holly Shackleton und Terry Jones.
Tree Houses
The idea of climbing a tree for shelter, or just to see the earth from another perspective, is surely as old as humanity. Tree houses are chronicled in ancient civilizations and their lore crosses through the history of every part of the world where trees grow. This stunningly-illustrated study offers a tour of the best tree houses in the world, some designed by architects, others the work of unknown craftsmen. A teahouse, a restaurant, a hotel, a playhouse for children, or a perch from which to contemplate life--the tree house can take as many forms as the imagination can offer. In times of concern for sustainability and ecological responsibility, the tree house may also be the ultimate symbol of life in symbiosis with nature. Whether rustic or contemporary in style, tree houses make the most of space. Climb into this trove of tree houses and enjoy a new perspective on the world. 50 tree houses from around the world.
Musical Instruments gift wrap
PEPIN gift and creative paper books all contain 4 pages of introduction and 12 large sheets of very high-quality wrapping paper. They can easily be removed from the books by tearing them along a perforated line. The wrapping papers are folded to fit into the book; when removed and opened they measure 50 cm x 70 cm (19 inch x 27 inch; a standard size for gift wrapping papers). Depending on the theme, we have selected a suitable light-weight paper quality. For example, papers with designs in gold, silver or bronze are printed on silky art paper on which the inks show to their best advantage. Designs with an antique or hand-made feel are printed on high-quality creamy offset paper. PEPIN papers make your gift package look very special. In addition, our papers are suitable for scrap booking and all sorts of craft projects. Each volume contains 12 different, exceptional designs.
1000 Portrait Illustrations
In this beautiful addition to the 1,000 series, 1,000 Portrait Illustrations showcases the best work from renowned artists from across the globe. With detailed profiles, extensive interviews, and gorgeous imagery, this book is a feast of creativity. Featured artists include: * Randy Glass: www.randyglassstudio.com * David Fullarton: www.davidfullarton.com * Ward Schumaker: www.warddraw.com * Sam Wolfe: www.samwolfeconnelly.com * Kyungduk Kim: www.dukillustration.com * Sharmila Banerjee: www.sharmilabanerjee.de * Jenny Morgan: www.jennymorganart.com * Kelly Thompson: www.kellythompson.co.nz * And many others. Explore a diverse range of artistic talent in portraiture and become truly inspired by this stunning collection!
Psychedelic gift wrap
PEPIN(R) gift and creative paper books all contain 4 pages of introduction and 12 large sheets of very high-quality wrapping paper. They can easily be removed from the books by tearing them along a perforated line. The wrapping papers are folded to fit into the book; when removed and opened they measure 50 cm x 70 cm (191/2 inch x 271/2 inch; a standard size for gift wrapping papers). Depending on the theme, we have selected a suitable light-weight paper quality. For example, papers with designs in gold, silver or bronze are printed on silky art paper on which the inks show to their best advantage. Designs with an antique or hand-made feel are printed on high-quality creamy offset paper. PEPIN(R) papers make your gift package look very special. In addition, our papers are suitable for scrap booking and all sorts of craft projects. Each volume contains 12 different, exceptional designs, in this case beautiful Psychedelic designs typefied by bright colours, high contrast and flowing shapes.
Graphic Design 20th Century History
This innovative volume is the first to provide the design student, practitioner, and educator with an invaluable comprehensive reference of visual and narrative material that illustrates and evaluates the unique and important history surrounding graphic design and architecture. "Graphic Design and Architecture, A 20th Century History "closely examines the relationship between typography, image, symbolism, and the built environment by exploring principal themes, major technological developments, important manufacturers, and pioneering designers over the last 100 years. It is a complete resource that belongs on every designer's bookshelf.
Lacná kniha Pavel Nešleha Stopy síly - Traces Of Force (-50%)
Přítomná kniha Petra Wittlicha, nazvaná Stopy síly, poskytuje pronikavý vhled do fotografické tvorby malíře Pavla Nešlehy (1937 – 2003) a citlivě obnažuje její myšlenkovou podstatu. Vede nás napříč umělcovými cykly z let 1971–2002, jejichž motivickým těžištěm se pod vlivem umělcova romantického založení stávaly procesy přírodních dějů, krajinné scenérie, přírodní struktury a tvářnost mizejících památek prostoupených kulturní tradicí a osudy člověka. Dle příběhu autorovy studie jsou voleny takové záběry, jež podněcovaly umělcovu tvůrčí imaginaci a probouzely vzpomínky na cosi dávného a podstatného, co přispívalo k prohloubení duchovní báze jeho díla a napomáhalo artikulovat hledání i nalézání.
Petr Wittlich’s Traces of Force is an insightful exploration of the photographic work of painter Pavel Nešleha (1937 – 2003) that sensitively uncovers the artist’s fundamental way of thinking and seeing. Wittlich guides the reader through Nešleha’s artistic cycles from 1971–2002, whose central motifs – influenced by the artist’s Romantic disposition – included natural processes, landscape sceneries, structures found in nature, and disappearing monuments imbued with cultural tradition and human history. In accordance with his study’s narrative, Wittlich has chosen those images that stimulated Nešleha’s artistic imagination and awakened memories of something ancient and elemental that contributed to deepening the spiritual foundation of his work and helped to articulate his searching and finding.
Na sklade 1Ks
9,17 €
18,33€
dostupné aj ako:
Pavel Nešleha Stopy síly - Traces Of Force
Přítomná kniha Petra Wittlicha, nazvaná Stopy síly, poskytuje pronikavý vhled do fotografické tvorby malíře Pavla Nešlehy (1937 – 2003) a citlivě obnažuje její myšlenkovou podstatu. Vede nás napříč umělcovými cykly z let 1971–2002, jejichž motivickým těžištěm se pod vlivem umělcova romantického založení stávaly procesy přírodních dějů, krajinné scenérie, přírodní struktury a tvářnost mizejících památek prostoupených kulturní tradicí a osudy člověka. Dle příběhu autorovy studie jsou voleny takové záběry, jež podněcovaly umělcovu tvůrčí imaginaci a probouzely vzpomínky na cosi dávného a podstatného, co přispívalo k prohloubení duchovní báze jeho díla a napomáhalo artikulovat hledání i nalézání.
Petr Wittlich’s Traces of Force is an insightful exploration of the photographic work of painter Pavel Nešleha (1937 – 2003) that sensitively uncovers the artist’s fundamental way of thinking and seeing. Wittlich guides the reader through Nešleha’s artistic cycles from 1971–2002, whose central motifs – influenced by the artist’s Romantic disposition – included natural processes, landscape sceneries, structures found in nature, and disappearing monuments imbued with cultural tradition and human history. In accordance with his study’s narrative, Wittlich has chosen those images that stimulated Nešleha’s artistic imagination and awakened memories of something ancient and elemental that contributed to deepening the spiritual foundation of his work and helped to articulate his searching and finding.
Na sklade 2Ks
18,33 €
dostupné aj ako:
Drobné perly české architektury
Výtvarně výrazná kniha postavená na barevných fotografiích Pavla Friče, krátkých výstižných textech historika umění Jiřího T. Kotalíka a rýmovaných postřezích architekta Davida Vávry představuje veletucet, tj. 144 staveb na území celé České republiky, které jsou sice svým typem nebo rozsahem "drobné", ale přesto představují skutečné umělecké perly či zajímavé až téměř bizarní perličky. Ať už se k jejich projektům hlásí významní tvůrci a stavebníci, nebo vznikly anonymně, drží krok s "velkou" architekturou. Výběr "perel" zahrnuje všechny kraje a oblasti naší vlasti včetně Prahy, časové období od prehistorie po dnešek a pestrou škálu typů drobných církevních, šlechtických, lidových i městských staveb včetně infrastruktury, od kaplí a oltářů k industriálním památkám přes kašny a garáže, zastávku autobusu nebo kolotoč, repliku funkcionalistické kavárny, mosty, arkýře, brány, tunel, bunkr, včelín, chaty i vily, zahradní pavilony i hřbitovní stavby typu márnice, karner či krematorium, Boží hroby a Boží muka, městské osvětlení, vodárny, větrný mlýn i vinné sklepy, kryptu, menhir, pomníky, morový sloup či útulek pro snowbordáře a mnohé další. Účelem publikace je popularizovat architekturu a podpořit její fanoušky v hledání, jak se na architekturu dívat a rozumět jejímu historickému poselství i současným snahám o jinakost. Poslouží také jako zábavný průvodce po České republice s množstvím tipů na výlety a cestami za poznáním i jako svěží učební pomůcka k poznání historie architektury a jejích kategorií i odborné terminologie.
Kraď jako umělec
Bohatě ilustrovaná, chytrá a vtipná knížka o tvoření, novátorství a plagiátorství v digitální době. Lze dnes vůbec být 100% původní? A má smysl o to usilovat?Austin Kleon dospívá k závěru, že absolutní původnost je nedosažitelný cíl. Tvorba je a bude VŽDY krádež. Umělec je totiž sběratelem. Sběratelem zážitků, vlivů, vjemů... který však bere jen to, co opravdu miluje. Díky své sbírce tak pozná sebe a svůj styl. Každá tvorba je tedy produktem zkušenosti a zkušenost je souhrn všeho, co prošlo geny a smysly a stálo za uložení v paměti či v zásuvce pracovního stolu.Podle Kleona jde o to, jak krást (=tvořit) se ctí: tedy tak, abychom navzdory všem výpůjčkám přinesli něco nového a měli z výsledků radost. Zkrátka, nemusíte být génius, stačí být sám sebou.S knihou dostáváte ilustrovaný manifest tvořivosti, kongeniální desatero, které pustí umělce ve vás konečně ven. Knížka je pro každého začínajícího spisovatele, muzikanta, výtvarníka, copywritera, bloggera, fotografa, prostě pro všechny tvůrce, aktivní či zatím stále neprojevené.
dostupné aj ako:
Mnichov - Praha
Práce Mezi Mnichovem a Prahou: umění 19. století, která je dílem kolektivu autorů vedených Taťánou Petrasovou a Romanem Prahlem, se zabývá jednou z evropských metropolí, které v 19. století formovaly české umění. Po silném vlivu Vídně, vedle Říma a před zásadním příklonem k Paříži oslnil Prahu příklad rychle se rozvíjejícího Mnichova, hlavního města Napoleonem I. založeného bavorského království. Kulturní politika rozsáhlé podpory umění získala Mnichovu označení „město umění“. Tuto koncepci všestranné podpory současného umění se snažila přenést Společnost vlasteneckých přátel umění, zakladatelka naší první veřejné obrazárny, na Prahu jako staré rezidenční město českého království. V devíti kapitolách je tedy podána historie uměleckých styků Prahy a Mnichova od počátků 19. století do prosazení secese na pražských výstavách spolku Mánes v letech 1897–1902.
Na sklade 1Ks
54,06 €
Steve McCurry: the Iconic Photographs
American photographer Steve McCurry (b.1950) is universally recognized as one of today's finest image-makers and has won many of photography's top awards. This special limited-edition monograph brings together the most memorable and beautiful of his images, taken around the world over the last 30 years. McCurry's ability to cross boundaries of language and culture to capture fleeting moments of human experience is unique. With his discerning eye for form and colour, shape and symmetry, he offers us windows into other worlds. Seen at the large scale of this new book, McCurry's images are particularly powerful: reproduced at slightly larger than life size, his portraits have an extraordinary immediacy and impact, while even the smallest details of his spectacular landscapes are clearly visible on the page. Portraits of children, pilgrims and farmers are presented alongside views of ancient temples, busy city streets, dramatic mountain landscapes and quiet scenes of daily life - people are seen fishing, playing, working and praying. The images are presented in an uninterrupted sequence for maximum impact, and all the photographs are shown at either full-page size or as double-page spreads. The back of the book contains extended picture captions accompanied by colour thumbnail images for quick identification.
Bad Boys
A bad boy doesn't follow rules - he makes his own. He is utterly relaxed and extremely confident. He just doesn't give a damn. And he always gets what he wants. That's what makes him so attractive to women. And of course, the object of admiration and jealousy for other men. This wonderfully illustrated book showcases iconic images of the world's most iconic bad boys, in fiction as well as in real life. Featuring Sean Penn, Charlie Sheen, Mick Jagger, Don Draper, James Bond, Flavio Briatore, Michael Hutchence, Alain Delon, James Dean, Chuck Bass, and many, many more.
Masters of the Game
This coffee-table book is a photographic celebration of excellence in sport, uniting the world's all-time greats in all fields of sporting endeavour. It is a timeless book showcasing the most iconic images from the professional and private lives of these men and women, accompanied by to-the-point summaries of their careers. It includes: 1920 to 1960: Johnny Weissmuller; Stanley Matthews; Babe Ruth; Jesse Owens; Sugar Ray Robinson; Ferenc Puskas; Joe DiMaggio; Emil Zatopek; and Juan Manuel Fangio; 1960 to 1970: Pele; Wilt Chamberlain; Jack Nicklaus; Rod Laver; Anton Geesink; Billie Jean King; and, Jean-Claude Killy; 1970 to 1980: Johan Cruijff; Muhammad Ali; Bjorn Borg; Mark Spitz; Nadia Comaneci; Ingemar Stenmark; Eddy Merckx; Vasili Aleksejev; and, Giacomo Agostini; 1980 to 1990: Diego Maradona; Magic Johnson; Wayne Gretzky; Mike Tyson; Martina Navratilova; Torvill & Dean; Katarina Witt; Carl Lewis; Jahangir Khan; Ayrton Senna; and, Alain Prost; 1990 to 2000: Michael Jordan; Pete Sampras; Sergey Bubka; David Douillet; Michael Schumacher; and, Stefan Everts; and, 2000 to 2010: Zinedine Zidane; Tiger Woods; Roger Federer; Michael Phelps; Usain Bolt; Lance Armstrong; Valentino Rossi; and, Kelly Slater.
10 Principles of Architecture
The rules of architecture have been discussed since the Roman architect and engineer Vitruvius coined the trilogy 'firmitas, utilitas and venustas', most commonly translated as firmness, commodity and delight. Put simply, this means that a building should stand up and endure, that it should serve its function, and that it should give pleasure to its users and the wider community. Great buildings, like great art, contain something that is impossible to define or pin down. But that greatness, in almost all cases, overlays the principles set out in this book. While one cannot guarantee that a building will be great, if all the principles are followed, you will avoid the pitfalls to which too many are subject. This new title in Vivays Publishing's '10 Principles' series provides clear explanations of each tenet along with useful illustrations to help the reader visualise what is being discussed. The author assumes no background on the subject, but an interest in learning more about what goes into making a building work. An experienced writer on this subject, Ruth Slavid provides a useful and illuminating primer to the field that is accessible to students of architecture, architects or architectural historians or anyone interested in the principles behind the buildings that surround them.
50 Contemporary Fashion Designers
Today's young designers are savvier and more daring than ever before. Happy to exist within or outside of the established houses of haute couture, their reputations are cemented by savvy consumers who are willing to navigate the thin line between trendsetting and trend following. This book of the most creative and iconoclastic members of today's fashion scene includes Fashion Week regulars and cutting edge up-and-comers. Each designer is profiled in double-page spreads that include runway-ready products as well as notes, sketches, and biographical information. These fifty young men and women have embraced the global, economic, and environmental realities that serve to both challenge and inspire.
Milujete kvalitné filmy, architektúru, krásne fotografie, výtvarné umenie a dizajn? Chcete vedieť, ako vyzerala Obchodná ulica? Tu nájdete viac o histórii divadla, príručky o hudbe, noty, slovníky, filmové encyklopédie a ročenky.
Toto je priestor, kde sa stretnú tvorivosť, inovácia a estetika. Kategória umenia nám otvára dvere do sveta výrazových médií, ktoré nám umožňujú hĺbkový pohľad na ľudské myšlienky, emócie a skúsenosti.
Tu nájdete pestrú škálu umenia vrátane vizuálneho umenia ako maľba, sochárstvo, fotografie, a tiež literárneho umenia. Kategória umenie vám ponúka príležitosť objaviť diela od umelcov z rôznych časových období a kultúrnych kontextov, čím sa otvára pohľad na rôzne estetické perspektívy.
Sledujeme vývoj umenia od historických majstrov až po súčasných tvorcov, ktorí používajú nové technológie a prístupy na vyjadrenie svojej kreativity. Bez ohľadu na to, či sa zaujímate o tradičné umenie alebo experimentálnu tvorbu, táto kategória vám umožní objaviť rôznorodé prejavy ľudského ducha a predstavivosť.
Zaostrite na krásu v módmej fotografii s Karolom Kállayom. Objavte dokonalú renesančnú osobnosť Leonarda da Vinciho. Zaujímate sa o to, ako vyzerá archív Adidas, alebo skôr o spevník obľúbeneho pesničkára Tomáša Klusa. Toto všetko a mnoho ďalšieho objavíte v tejto sekcii.
Kategória umenie ponúka literatúru o Architektúre,Dizajne a úžitkovom umení a móde , Fotografii, Výtvarnom umení , Dejinách a teórii umenia, Divadle, Filme a Hudbe - noty, spevníky, príručky.
