Najnovšie - Umenie strana 138 z 500
Výtvarné umenie 
Fotografia 
Hudba - noty, spevníky, príručky 
Dizajn, úžitkové umenie, móda 
Architektúra 
Dejiny, teória umenia 
Film - encyklopédie, ročenky 
Divadlo - teória, história,... 
Umenie - ostatné
zobraziť:
David Hockney. My Window
When David Hockney discovered the iPhone as an artistic medium, it opened up entirely new possibilities for his art. He made his first digital drawings in spring 2009, describing the morning landscape in broad lines and dazzling colors directly on a display that offered subtle hues as unmixed expressions of pure light. Then in 2010, Hockney started working with an iPad, and the larger screen expanded his artistic repertoire and enabled an even more complex interplay of color, light, and line.
Each image in this book captures a fleeting moment seen through a window in Hockney’s Yorkshire home: from vibrant sunrise and lilac morning sky to peaceful night-time impressions or the sudden arrival of spring. Fascinating details reveal drops on window panes, distant lights in the night, reflections on vases or an abundance of varied window-sill vegetation. In 120 drawings made between 2009 and 2012, selected and arranged by the artist himself, we experience the passage of time through the eyes of David Hockney.
This artist’s book, which first appeared in an exclusive signed edition, now returns as an unlimited run, whose still generous XL format presents Hockney’s impressions in brilliant resolution. So now is the perfect occasion to heed the advice of the Times critic regarding this book: “If you would like to be given a bouquet by David Hockney, here is your chance.”
Recording Icons / Creative Spaces
Visual portraits of the iconic spaces where your favorite records were recorded
Mark Howard has worked with Bob Dylan, Neil Young, R.E.M., Willie Nelson, U2, the Neville Brothers, Tom Waits, Lucinda Williams, Emmylou Harris, Marianne Faithfull, and the Tragically Hip
Producer Mark Howard has always made unique records. For Howard, it's not just about the recording process — making great music is also about creating unique, comfortable environments designed to bring out the best in the artist. To this end, he's spent a career seeking out architecturally remarkable spaces in which to make albums. In Recording Icons / Creative Spaces, you're invited behind the curtain to watch these music industry legends create. Using a non-invasive photographic approach, employing a Nikon time-lapse camera to capture these in-studio moments, Howard captures the hits as they happened, in a treasure trove of non-posed, natural images. You're invited to travel the world with him and watch as he creates the beautiful spaces and inspiring atmosphere where the magic of classics by Bob Dylan, U2, Neil Young, Joni Mitchell, and many more actually happened.
A magyar szent korona és a koronázási jelvények 2. kiadás
Tóth Endre régész, a történettudományok kandidátusa, az MTA doktora, egyúttal a magyar Szent Korona kutatásának kiemelkedő alakja. A szerző több évtizedes kutatómunkájának eredményeit összegzi ebben a monumentális kötetben, melyben a Korona keletkezésének története és jelentősége is bemutatásra kerül. Ismerteti kutatásának történetét, módszertani problémákat vet fel, alapkérdéseket válaszol meg, egyúttal történeti kontextusba helyezi a Szent Korona és a hozzá tartozó jelvények kiemelkedő jelentőségét. A kötetben több mint száz, eddig soha nem publikált új fotó látható. Jelen kiadvány a 2018-ban megjelent első kötet kibővített, második kiadása. A tartalomhoz hozzájárult Zsoldos Attila akadémikus, aki bevezetőjében Magyarország történetét tekinti át, és helyezi el a középkori Európa képzeletbeli eseménytörténeti és kapcsolati térképén. A korona történetének leírását Pálffy Géza történész és kutatócsoportja legújabb kutatási eredményei egészítik ki. A könyvet Horváth Attila jogtörténész Szent Korona-tanról írt esszéje zárja le, foglalja keretbe.
Hollywood: The Oral History
Hollywood: The Oral History covers the history of Hollywood from the Silent era up to the 21st century.
What makes this book unique from any other survey of Hollywood's history is that it is the history of an art form through the words of those people who created it - from Harold Lloyd to Katharine Hepburn to Warren Beatty to Jane Fonda and beyond, including directors, writers, producers, editors, designers of sets and costumes.
As such, the authenticity of the text is irrefutable.
The material in the book - gathered over the decades by the American Film Institute - has never been published before, has never been heard before.
It is comprehensive - a monument that will never age nor be surpassed.
Co je českého na umění v Čechách?
Kniha obsahuje vybrané texty o dějinách architektury a historiografii dějin umění, z nichž jen část byla zveřejněna v českém jazyce. Jejich společným jmenovatelem je ambice překonat nacionalistický model historického vyprávění a v kontrastu vůči němu pěstovat transnacionální dějiny. Jak naznačuje ironicky míněný titul knihy, tento přístup může být obzvláště produktivní ve střední Evropě, která vždy byla doménou multikulturní reality a uměleckých cirkulací. Ústředním tématem je migrace umělců či historiků umění a cirkulace idejí nebo vizuálních forem. Autor se v několika studiích pokouší o komparativní uměleckohistorický přístup, v dalších překračuje tradiční regionální hranice a nastoluje středoevropská témata.
Filmové Slovensko
Set kníh Filmové miesta I. a II. diel v darčekovej krabici. Dve knihy pod spoločným názvom Filmové Slovensko nás prevedú po mestách, dedinách, horách i dolinách, kde sa nakrúcali viaceré slovenské a zahraničné filmy. Nájdete v nich množstvo filmových lokalít, ktoré sa pomocou filmu podarilo zviditeľniť a na svojom putovaní objavíte veľa filmových zaujímavostí.
Obe knihy venované slovenským filmovým miestam sa vzájomne dopĺňajú a prepájajú a v spoločnej krabici sú pekným darčekom pre priaznivcov filmu.
Filmové miesta, 2. diel
Kniha Filmové miesta 2 je pokračovaním prvého dielu knihy Filmové miesta a je prechádzkou po mestách, dedinách, horách i dolinách, kde sa nakrúcali viaceré slovenské a zahraničné filmy. Obsahuje vybrané filmové diela a osobnosti filmu vo vzťahu k miestam ich nakrúcania. Čitateľ v nej nájde aj množstvo lokalít, ktoré sa pomocou filmu podarilo zviditeľniť a na svojom putovaní objaví veľa filmových zaujímavostí.
Zoznámte sa s pozadím filmovej výroby, ako aj s významom lokačných manažérov a filmových architektov pre kinematografiu. Obe filmové profesie tvoria neodmysliteľnú súčasť každého kvalitného filmu a seriálu. Práve s nimi je úzko spojený priestor, kde sa nakrúcanie odohráva. Opäť sa tak môžete vydať po stopách filmárov. Jednotlivé mestá, miesta a objekty, ktoré sa spájajú s filmom a filmovými osobnosťami tak môžu byť ešte zaujímavejšie s touto knihou.
V tejto knihe nájdete filmové miesta ako:
Košice – Prešov a okolie – Fintice – Slovenský raj – Poprad – Spišská Sobota – Ždiar – Tatranská Javorina – Vysoké Tatry – Ludrová – Lúčky – Malatiná – Kvačianska dolina – Veľké Borové – Čadca – Vychylovka – Papradno – Manínska tiesňava – Súľovské skaly a obec Súľov – Blatnica – Čremošné a Čremošniansky tunel – Špania Dolina – Banská Bystrica – Zvolen – Detva – Čierny Balog – Nováky – Dražovce – Nitra – Tomášikovo a kolový mlyn pri Malom Dunaji – Komárno – Žitný ostrov a jeho ostrovy (Lélsky ostrov) – Veľký Biel – Modra – Stará Turá – Skalica a mnoho ďalších zmienok...
Karl Lagerfeld Unseen
A glamorous tribute to Karl Lagerfeld’s highly influential creations for Chanel captured behind the scenes by US Vogue photographer Robert Fairer in beautiful, never-before-seen images.
Casting a new light on one of the best-loved chapters in fashion history, Karl Lagerfeld Unseen: The Chanel Years illuminates key Chanel collections and creations from behind the scenes.
From discreet client fittings in rue Cambon’s immaculate black-and-beige salons to previously unseen backstage moments that show models, hairdressers, stylists, make-up artists and Karl Lagerfeld himself at work, Robert Fairer’s stunning and high-energy photographs capture the elegance, glamour and spirit that defined Karl Lagerfeld’s shows for Chanel.
Texts by Karl Lagerfeld’s collaborators and friends provide a fresh perspective on his creative process and reveal the stories behind the now iconic designs. A treasure trove of inspiration, this publication will be a must-have reference for fashion and photography lovers alike, and for dedicated Chanel fans the world over.
Walkable City
TENTH ANNIVERSARY EDITION
WINNER OF THE GREEN PRIZE FOR SUSTAINABLE LITERATURE
Updated with 100+ pages of new material and a foreword by Janette Sadik-Khan
The bestselling urban planning book of the past decade, translated into seven languages, Walkable City has changed the conversation on community design across America and beyond. It is reissued here with an extensive update, including eight new chapters covering housing equity, COVID, Uber, autonomous vehicles, urban forests, and more.
Jeff Speck has dedicated his career to determining what makes cities thrive. And he has boiled it down to one key factor: walkability.
Making downtown into a walkable, viable community is the essential fix for the typical American city; it is eminently achievable and its benefits are manifold.
Walkable City bursting with sharp observations and key insights into how urban change happens lays out a practical, necessary, and inspiring vision for how to make American cities the best they can be.
In the Eye of the Storm
A major study of Ukrainian art from 1900 to the mid-1930s - with loans from major museums in Ukraine, elsewhere in Europe, the United States (including MoMA) and Israel. How does artistic life flourish during revolution and conflict? Ukraine in the early 1900s endured unimaginable political upheaval, yet this became a period of true renaissance in Ukrainian art, literature, theatre and cinema. In the Eye of the Storm: Modernism in Ukraine, 1900-1930s presents the ground-breaking art produced in Ukraine in the early 20th century, focusing on the three key cultural centres of Kyiv, Kharkiv and Odesa.
Against a complicated socio-political backdrop of collapsing empires, World War I, the revolutions of 1917 with the ensuing Ukrainian War of Independence, and the eventual creation of Soviet Ukraine, several strands of distinctly Ukrainian art emerged. While emigres such as Sonia Delaunay and Alexander Archipenko found fame outside their homeland, the followers of Mykhailo Boichuk focused on Byzantine revivalism, and the artists of the Kultur Lige sought to promote the development of contemporary Yiddish culture. The first avant-garde exhibitions in Ukraine featured the radical art of Davyd Burliuk and Alexandra Exter, and the dynamic canvases of the Kyiv-based Cubo-Futurist Oleksandr Bohomazov.
In Kharkiv, Vasyl Yermilov championed the industrial art of Constructivism, while Vadym Meller, Anatol Petrytskyi, Oleksandr Khvostenko-Khvostov and Borys Kosarev revolutionized theatre design. The attempt to build a national identity in Ukraine resulted in a polyphony of styles and artistic developments across a full range of media - from oil paintings, sketches and sculpture to collages, cinema posters and theatre designs. Twelve internationally renowned scholars, including curators from the National Art Museum of Ukraine, bring to life this astonishing period of creativity in Ukraine and all the movements it encompassed.
Kniha dní
Osobitá a dojemná kniha od autorky titulů Just Kids a M Train obsahuje na 365 fotografií a zamyšlení, jež dokládají jedinečnou estetiku Patti Smith. Inspirací pro vznik tohoto díla byl autorčin populární profil na Instagramu. V roce 2018 zveřejnila na této sociální síti první snímek. Pod obrázkem byla krátká zpráva: „Zdravím všechny.“ Patti Smith, která dříve fotila na polaroid, začala na Instagram přidávat fotky z mobilu, na nichž se objevují děti, topení, boty nebo její habešská kočka Cairo. Sledující těmto miniaturním vhledům do autorčina světa ihned propadli, ať už se jednalo o záběry kávy, rozečtených knih, obrázky z hudebních turné, železničních stanic a zapadlých kaváren nebo o náhrobky jejích hrdinů – Williama Blakea, Dylana Thomase, Sylvie Plathové, Simone Weilové či Alberta Camuse. Po nějaké době tak vznikl ucelený příběh o životě zasvěceném umění, který si získal více než milion sledujících. Kniha také obsahuje staré fotografie, které nejsou k vidění nikde jinde – perly jako dar k výročí, matčina klíčenka či manželova kytara Mosrite. Svůj notes má Patti Smith vždycky po ruce, aby v rozmanitých a zároveň intimních zápisech mohla čtenářům poskytnout zprávy o svých cestách po celém světě. Kniha dní a 365 fotografií, jež obsahuje, nabízí jedinečný způsob, jak nahlédnout do velké mysli vizionářky, básnířky, spisovatelky, umělkyně. Je plná naděje, žalu i hravosti, a proto může být inspirativním dílem pro dnešní nejistou dobu.
Na sklade 2Ks
32,95 €
dostupné aj ako:
Technologie, loutky, magie
Tato monografie vychází z potřeby definovat a ohledat území, ve kterém se nachází loutka a loutkové divadlo ve vztahu k současnému postmediálnímu diskursu. V následujících kapitolách se setkávají přístupy teoretické i praktické v záměru představit co nejširší úhel pohledu na současný vztah technologie, loutky, magie k našemu světu.
Příspěvky od jednotlivých autorů jsou prokládány vybranými pasážemi z přepisů diskusí na tematických seminářích, které probíhaly online v pandemických letech 2020–2021.
Massimo Listri. Cabinet of Curiosities. 40th Ed.
The Wunderkammer, or "cabinet of curiosities," saw collectors gathering objects from many strands of artistic, scientific, and intellectual endeavor, in an ambitious attempt to encompass all of humankind's knowledge in a single room.
From the Grand Duke Francesco I de' Medici and Holy Roman Emperor Rudolf II to Archduke Ferdinand II of Habsburg, these aristocratic virtuosos acquired, selected, and displayed the objects in real-life catalogues that represented the entire world-spanning architecture, interior design, painting, sculpture, gemology, geology, botany, biology and taxonomy, astrology, alchemy, anthropology, ethnography, and history.
Marvel at the unicorn horns (narwhal tusks), gems, rare coral growths, Murano glasswork, paintings and peculiar mechanical automata. Browse through illustrations of exotic and mythical creatures and discover the famed "Coburg ivories," an astounding collection of crafted artifacts. These collections are nothing short of a journey through time, from the Renaissance and Age of Discovery, the Mannerist and Baroque periods, up to the present day. Many of these cabinets of curiosities no longer exist, others have been meticulously reconstructed, and new ones born.
These marvelous cabinets of curiosities can now be explored by all in this collection. To realize this mammoth undertaking, Massimo Listri traveled to seven European countries over several decades; the result is a set of gorgeous photographs, an authoritative yet accessible introduction, and detailed commentary on each of the 19 chambers highlighting the most remarkable items in each collection. Discover how these timeless treasures both describe and defined civilization, the modern concept of the museum, and our very knowledge of the universe.
Mario Testino. I Love You
In I Love You, Mario Testino presents a celebration of weddings. A beginning in life -that is also a culmination and a public promise - captured by a unique photographic point of view which shows beauty not only in emotion and tradition, but in the complete intimacy of shared joy.
Featuring essays by the illustrious fashion designer Carolina Herrera and party expert Riccardo Lanza, the book traces Testino's memories of many iconic moments and many unknown ones, captured in the privacy of close friendship and family. Unparalleled access unveils the secret, the tender, the wild and the festive of such celebrations, some of which can be considered the most talked-about unions of the past four decades.
I Love You is a homage to weddings and to everything they comprise. A love declaration and a glimpse into the heart of brides getting ready, special rites among friends, the zest of extraordinary parties. Every image showing the unique fantasies of a life to start anew.
"LONG LIVE LOVE!"
- Mario Testino
Fenomén Jože Plečnik
Kniha Fenomén Jože Plečnik je už třetí publikací v řadě „Fenomén“ nakladatelství Grada. Její ambicí je představovat populárním způsobem významné architekty s českými kořeny nebo realizacemi na českém území. Zájemce právě dostává do ruky obrazově výpravnou publikaci o jednom z výjimečných zjevů evropské a také české, resp. československé architektury. Slovinec Jože Plečnik zanechal svou stopu ve Vídni a především v Lublani, kde dostal příležitost realizovat řadu architektonických děl ve městě, které bylo na konci 19. století silně poničeno rozsáhlým zemětřesením.
Zároveň je ovšem jeho vliv velmi viditelný i v Čechách, přesněji přímo v Praze. Setkání s prvním československým prezidentem Tomášem G. Masarykem, „zosnované“ Plečnikovým přítelem, architektem Janem Kotěrou, přineslo zásadní změny v koncepci přestavby Pražského hradu, který se tak znovu stal důstojným sídlem nové hlavy nového státu. Plečnik jako člověk silně věřící celoživotně pracoval na sakrálních stavbách ve Vídni i v Lublani, v Praze je pak jeho nepominutelnou stopou kostel Nejsvětějšího srdce Páně na Královských Vinohradech.
Těch „královských“ atributů je u této stavby ale více. Také o tom se dočtete v naší knize, doprovozené aktuálními i dobovými fotografiemi a především – jako v celé dosavadní ediční řadě – kresbami architekta a propagátora architektury Davida Vávry.
Architektonický Atlas Bratislava - Centrum 1990-2020
Publikácia sa venuje rozvoju Centra mesta Bratislavy, je to prehľad architektúry mesta po roku 1990. Autorský výber obsahuje 346 položiek s popisom a fotografiou. Grafické riešenie publikácie dopĺňajú prehľadné mapky, schémy a tiež foto z dronu. Autor člení centrum mesta na niekoľko častí. V strede územia je Historické jadro,
ktoré je tiež podrobnejšie rozdelené na bloky a jednotlivé upravené, rekonštruované i nové budovy majú svoj popis a foto. Atlas obsahuje aj rozostavané väčšie zámery v centre mesta. Bratislava tak má prvý prehľad architektúry po roku 1990.
Soviet Playgrounds
A photographic survey of Soviet-era playgrounds found in former members of the USSR, such as Ukraine, Lithuania, Latvia, Estonia, Russia, Belarus, Kazakhstan, Tajikistan, and Uzbekistan.
Through five chapters containing more than 150 photographs, the book documents the mass-produced, yet diverse play equipment installed in the communal spaces of socialist-era housing estates, such as rocket slides and earth-shaped climbers, spaceships and animal-themed ladders, cosmic roundabouts and bizarre objects that would probably raise safety concerns nowadays.
From Riga to Dushanbe and all the way from Kyiv to Vladivostok, children dreamt of becoming cosmonauts, and enjoyed the many space-themed playscapes which had proliferated since the onset of the Cold War era. While some are still in use, others are slowly disappearing to make way for modern equipment, or, more recently, being destroyed during the Russian invasion of Ukraine, becoming only a faint memory of a Soviet childhood.
Includes a foreword by the Ukrainian urban planner Mykola Gorokhov and informative maps of the playgrounds featured in every chapter. Pictures were taken by Zupagrafika, with contributions by local photographers.
The Art of the Illustrated Book
The story of the illustrated book from the earliest printed books to the present day, told through the collections of the V&A's National Art Library.
This is the story of the illustrated book, from the earliest printed examples to the present day, told through the collections of the National Art Library at the Victoria and Albert Museum, London - a library that was created to bring together examples of superlative book-making on almost every subject.
Gathered here are some of the most influential, compelling and striking examples of the illustrated book, arranged thematically in chapters devoted to subjects such as art, literature, religion, architecture, natural history, fashion, and shopping. Brimming with innovative and beautiful examples, ranging from well-known titles, such as Owen Jones's Grammar of Ornament and James Audubon's Birds of America, to other wonderful but less familiar publications, this collection offers a fascinating overview of some of the finest illustrated books ever created - demonstrating their enduring appeal.
Bob Willoughby
This is the first comprehensive, large-format monograph of Bob Willoughby's photographs of film and television stars from the 1950s to the 1970s. Considered the first on-set still photographer in the film industry, Bob Willoughby photographed numerous movie stars of the era, including Audrey Hepburn, Marilyn Monroe, Jean Seberg, Elizabeth Taylor, Natalie Wood, Frank Sinatra, Cary Grant, Doris Day, James Dean, and many more. These stars continue to influence fashion and culture, from Baby Boomers all the way to Gen Z. The iconic celebrities and others featured have lasting presence, still gaining fans today via both social media and the availability of classic films through streaming channels.
This compendium features vintage and never-before-seen photographs of the most beloved stars of film and television. Willoughby's images include many taken during the filming of classics such as THE GRADUATE, MY FAIR LADY, ROSEMARY'S BABY, and others. In addition to on-set photography, there are also many candid portraits of actors at home, such as those of Audrey Hepburn. This compendium includes both black-and-white and color photographs of some of the greatest icons from this Golden Age of Hollywood.
Milujete kvalitné filmy, architektúru, krásne fotografie, výtvarné umenie a dizajn? Chcete vedieť, ako vyzerala Obchodná ulica? Tu nájdete viac o histórii divadla, príručky o hudbe, noty, slovníky, filmové encyklopédie a ročenky.
Toto je priestor, kde sa stretnú tvorivosť, inovácia a estetika. Kategória umenia nám otvára dvere do sveta výrazových médií, ktoré nám umožňujú hĺbkový pohľad na ľudské myšlienky, emócie a skúsenosti.
Tu nájdete pestrú škálu umenia vrátane vizuálneho umenia ako maľba, sochárstvo, fotografie, a tiež literárneho umenia. Kategória umenie vám ponúka príležitosť objaviť diela od umelcov z rôznych časových období a kultúrnych kontextov, čím sa otvára pohľad na rôzne estetické perspektívy.
Sledujeme vývoj umenia od historických majstrov až po súčasných tvorcov, ktorí používajú nové technológie a prístupy na vyjadrenie svojej kreativity. Bez ohľadu na to, či sa zaujímate o tradičné umenie alebo experimentálnu tvorbu, táto kategória vám umožní objaviť rôznorodé prejavy ľudského ducha a predstavivosť.
Zaostrite na krásu v módmej fotografii s Karolom Kállayom. Objavte dokonalú renesančnú osobnosť Leonarda da Vinciho. Zaujímate sa o to, ako vyzerá archív Adidas, alebo skôr o spevník obľúbeneho pesničkára Tomáša Klusa. Toto všetko a mnoho ďalšieho objavíte v tejto sekcii.
Kategória umenie ponúka literatúru o Architektúre,Dizajne a úžitkovom umení a móde , Fotografii, Výtvarnom umení , Dejinách a teórii umenia, Divadle, Filme a Hudbe - noty, spevníky, príručky.
