Najnovšie - Umenie strana 179 z 500
Výtvarné umenie 
Fotografia 
Hudba - noty, spevníky, príručky 
Dizajn, úžitkové umenie, móda 
Architektúra 
Dejiny, teória umenia 
Film - encyklopédie, ročenky 
Divadlo - teória, história,... 
Umenie - ostatné
zobraziť:
Historická a současná architektura
Existuje rozdíl mezi historickou a současnou architekturou? Historická architektura je často vnímána jako samostatná, uzavřená etapa výstavby, ke které máme jako společnost poněkud ambivalentní vztah. Považujeme ji za součást kulturního dědictví, jejíž ochranu a obnovu svěřujeme specialistům, zároveň její ochranu často vnímáme jako překážku dalšího rozvoje a uplatnění současných požadavků na užívání domů. Mnozí v ní nehledají příležitost ani inspiraci, namísto její obnovy volí jednodušší cestu k současným, často mnohem méně osobitým a kvalitním formám. Tato kniha je stručným shrnutím zkušeností z přípravy a realizace téměř stovky projektů rekonstrukcí, obnovy a dostaveb památkově chráněných staveb, souborů a území, převážně na půdorysu Pražské památkové rezervace a v památkových zónách nebo areálech ve středních Čechách. Je příspěvkem k dialogu o hledání podstaty, kvality a hodnot architektury jako takové, bez ohledu na to, v které době byla vytvořena. Ostatně, také termín historická architektura je podle autora relativní. Pravděpodobně každý architekt se totiž dožije toho, že jeho práce, kdysi současná a aktuální, je posuzována měřítkem času a srovnávána se stavbami o mnoho staršími i mladšími.
Frank Gehry: The Masterpieces
An authoritative compendium on the main masterpieces of Frank Gehry, including 480 illustrations and photographs, produced in collaboration with Cahiers d'Art.
Experimenting with a range of materials from cheap mass-produced items to space-age titanium, and using 3D computer modeling as an architectural tool, Frank Gehry's buildings are remarkable and surprising, united by the sense of movement they convey. His projects flow, curve, bend, and crumple in novel and unexpected ways, subverting traditional building norms.
From his own home in Santa Monica to the undulating Beekman Tower in New York, from the shining curves of the Guggenheim Museum in Bilbao to the Fondation Louis Vuitton in Paris, and his most recent construction, Luma Arles, Gehry has left his indelible mark on the history of architectural design. Forty of the renowned architect's most remarkable works are presented by architect and critic Jean-Louis Cohen, alongside views of the interiors and exteriors of each building. This tour includes many of Gehry's works throughout the United States and abroad, such as the Walt Disney Concert Hall, the one-of-a-kind "Binoculars Building" in Los Angeles, and the beloved "Dancing House" in Prague.
Vogue Paris: 100 Years
Vogue Paris has always been so much more than a fashion magazine. It has assumed a central and vital role on the international cultural stage, with a history that spans the most inventive decades in fashion and taste, and in the arts and society. It has acted as a cultural bellwether, putting fashion in the context of the larger world in which we live and mirroring its times - the postwar renaissance of Paris and haute couture, the New Wave, the radical seventies, the glamorous eighties. As it enters its second century, it remains at the cutting edge of photography and design.
Published to mark the magazine's centenary, this book celebrates Vogue Paris's history from its first issue in 1920 to its current incarnation with Emmanuelle Alt at the helm. On its pages are creations by some of the greatest artists of their era, whether distinguished illustrators such as Lepape, Gruau and Benito, or photographers such as Man Ray, Helmut Newton, Guy Bourdin and Mario Testino. Here, too, are iconic faces: Catherine Deneuve, Audrey Hepburn, Brigitte Bardot, Kate Moss and more. And of course, it showcases the fashion designers who defined the century - Chanel, Dior, Balenciaga, Saint Laurent, McQueen - and explores more broadly the changing mores of the past hundred years.
Europe’s 100 Best Cathedrals
Europe's cathedrals are magnificent. They outstrip palaces and castles. They are the most sensational group of structures anywhere in the world - which everyone should 'see before they die'. They are also hugely popular, most of them absolutely packed. They are humankind's greatest creations.
In Europe's 1oo Best Cathedrals, Simon Jenkins has travelled the continent - from Chartres to York, Cologne to Florence, Toledo to Moscow and Stockholm to Seville - to illuminate old favourites and highlight new discoveries. Beautifully illustrated with colour photographs throughout, this joyous exploration of Europe's history tells the stories behind these wonders, showing the cathedral's central role in the European imagination. Readers will be inspired to make their own pilgrimage to all one hundred of them.
Louvre
Almost nine million people from all over the world flock to the Louvre in Paris every year to see its incomparable art collection. Yet few, if any, are aware of the remarkable history of that location and of the buildings themselves, and how they chronicle the history of Paris itself-a fascinating story that historian James Gardner elegantly tells for the first time.
Before the Louvre was a museum, it was a palace, and before that a fortress. But much earlier still, it was a place called le Louvre for reasons unknown. People had inhabited that spot for more than 6,000 years before King Philippe Auguste of France constructed a fortress there in 1191 to protect against English soldiers stationed in Normandy. Two centuries later, Charles V converted the fortress to one of his numerous royal palaces. After Louis XIV moved the royal residence to Versailles in 1682, the Louvre inherited the royal art collection, which then included the Mona Lisa, given to Francis by Leonardo da Vinci; just over a century later, during the French Revolution, the National Assembly established the Louvre as a museum to display the nation's treasures. Subsequent leaders of France, from Napoleon to Napoleon III to Francois Mitterand, put their stamp on the museum, expanding it into the extraordinary institution it has become.
With expert detail and keen admiration, James Gardner links the Louvre's past to its glorious present, and vibrantly portrays how it has been a witness to French history - through the Napoleonic era, the Commune, two World Wars, to this day - and home to a legendary collection whose diverse origins and back stories create a spectacular narrative that rivals the building's legendary stature.
Atlas of Mid-Century Modern Houses
The most complete in-depth survey of global Mid-Century Modern homes ever published - more than 400 stunning homes from 40 countries, designed by more than 290 of the world's greatest architects
The love of Mid-Century style is at an all-time high, with a steady flow of exhibitions, house tours, and books celebrating its unique cross- generational appeal. This collection of more than 400 of the world's most glamorous homes from more than 290 architects, showcases work built between the 1940s and 1960s by such icons as Marcel Breuer, Le Corbusier, Richard Neutra, Lina Bo Bardi, Alvar Aalto, and Oscar Niemeyer alongside extraordinary but virtually unknown houses in Australia, Africa, and Asia. This stunning and thoroughly researched, comprehensive appraisal is a must-have for all design aficionados, Mid-Century Modern collectors, and anyone looking for inspiration for their own homes.
Living by the Ocean
An exhilarating collection of today's most remarkable homes built in awe-inspiring coastal locations around the world
White-sand beaches, jaw-droppingly sheer cliff faces, and secret coves are just some of the stunning sites of the architect-designed contemporary houses featured in this celebration of incredible residences that exist in harmony with the extraordinary power of the ocean. With such unique residences as light-houses, homes built into rocky clifftops, and even rooms that are totally underwater, this inspirational collection includes spectacular homes across the globe including prime examples in countries across 6 continents, from Australia, Canada, Chile, Fiji, Japan, Mexico, New Zealand, Sweden, Tanzania, Thailand, to the UK and USA. In glorious color with dazzling images throughout, this book brings together the finest examples of residential coastal architecture from 47 of the world's most revered architects, such as Elemental, Ryue Nishizawa, Pezo von Ellrichshausen, and Fearon Hay as well as a host of lesser-known creative studios. Each home featured is showcased by glorious exterior and interior photography, and each shares a profound connection to the raw and thrilling beauty of the sea and the shore line around it.
American Geography
American Geography is the visual record of Magnum photographer Matt Black's five-year, 100,000-mile road trip across 46 states of the United States, plus Puerto Rico. It examines the conditions of powerlessness, prejudice and pragmatism among America's poor.
The project originated in Matt Black's exploration of his own home town in California's rural Central Valley - a place that has been called 'the other California' - where one third of the population lives in poverty. Travelling out from that location in 2015, he went on to visit designated 'poverty areas' - places with poverty rates of above 20% as defined by the US census. He found that, rather than being anomalies, 'poverty areas' are never more than two-hour's drive apart. They are woven throughout the fabric of the country, yet are cut off from the 'land of opportunity'.
Matt Black's compelling black and white photographs, from which one can trace a line back to the FSA Photographers of the 1930s and 1940s such as Walker Evans and Dorothea Lange, are accompanied by his own travelogue - an eclectic combination of observations, overheard conversations in cafes and city buses, diner menus, bus timetables, historical facts and echoes from daily news reports - which enrich the vivid portrait of these 'states of un-America.'
With 100 illustrations in colour
The Lyrics
A self-portrait in 154 songs, by our greatest living songwriter
'More often than I can count, I've been asked if I would write an autobiography, but the time has never been right. The one thing I've always managed to do, whether at home or on the road, is to write new songs. I know that some people, when they get to a certain age, like to go to a diary to recall day-to-day events from the past, but I have no such notebooks. What I do have are my songs, hundreds of them, which I've learned serve much the same purpose. And these songs span my entire life.'
In this extraordinary book, with unparalleled candour, Paul McCartney recounts his life and art through the prism of 154 songs from all stages of his career - from his earliest boyhood compositions through the legendary decade of The Beatles, to Wings and his solo albums to the present. Arranged alphabetically to provide a kaleidoscopic rather than chronological account, it establishes definitive texts of the songs' lyrics for the first time and describes the circumstances in which they were written, the people and places that inspired them, and what he thinks of them now. Presented with this is a treasure trove of material from McCartney's personal archive - drafts, letters, photographs - never seen before, which make this also a unique visual record of one of the greatest songwriters of all time.
We learn intimately about the man, the creative process, the working out of melodies, the moments of inspiration. The voice and personality of Paul McCartney sings off every page. There has never been a book about a great musician like it.
Each volume is 480 pp, not available separately
AEROFLOT – Fly Soviet
Despite the borders of the USSR being closed to majority of its population, Soviet citizens were among the world's most frequent flyers.
Following the 1917 Revolution, Vladimir Lenin made the development of aviation a priority. Assisted by advertising campaigns by artists such as Alexander Rodchenko, Soviet society was mobilised to establish an air fleet - from the very beginning of the USSR through to its demise in 1991, Soviet aviation flew its own unique path.
This book unfolds the story of Soviet air travel, from early carriers like Deruluft and Dobrolet, to the enigmatic Aeroflot. Organised like an Air Force, with a vast fleet of aircraft and helicopters, Aeroflot was the world's biggest air carrier of passengers and cargo, responsible for a wider range of duties than any other airline.
In an era when it was still common to smoke on board, the Aeroflot emblem appeared on cigarette packets, matchboxes and many other everyday goods. Aeroflot publicity alerted domestic passengers to new destinations or proudly presented the introduction of faster, more comfortable aircraft, while colourful advertising enticed Western travellers to use Aeroflot's international services.
Aeroflot - Fly Soviet uses this ephemera to illustrate a parallel aviation universe that existed for 70 years. It pays tribute to generations of aircraft engineers, designers, pilots, ticket sellers, flight dispatchers, air traffic controllers, ground handlers and flight attendants, who jointly created this remarkable chapter of Soviet civil aviation history.
Lacná kniha Tu spočíva kvet, čo zanechal svet (-25%)
Človek niekedy pociťuje potrebu vytvárať v krajine pamätné miesta, alebo obnovovať dávno stratené a zaniknuté prvky, a prehliada význam tých, ktoré majú takýto rozmer v sebe celkom prirodzene obsiahnutý a stále existujú. Práve ony mnohokrát pustnú a ustupujú z každodennosti do spomienok. Je to prirodzené. Nie je jednoduché nájsť výnimočnosť v niečom, čo je každodennou súčasťou priestoru života, a čo tvorí jeho každodennú kulisu. K uvedomeniu si skutočnej hodnoty mnohých pamiatok dochádza spravidla až pri spätnom pohľade a konfrontácii s reálne hroziacim zánikom, prípadne s už završujúcou sa stratou. Jednými z takýchto zanikajúcich, no stále zachovaných, prvkov na území niekdajšieho Novohradu sú ľudové podoby bohato zdobených a tvarovaných náhrobníkov, ktorými hroby zosnulých označovali evanjelici augsburského vyznania od sedemdesiatych rokov 19. storočia takmer až do polovice 20. storočia len v niekoľkých obciach Novohradských vrchov.
Ide o najreprezentatívnejšiu ukážku ľudovej tvorivosti a ľudového výtvarného prejavu v priestore Novohradu zachovanú in situ, pre ktorú je charakteristická mnohorozmernosť výpovede. Sú to prvky vo vzťahu k jednotlivcovi, spoločenstvu i konkrétnemu priestoru vzniku s mimoriadne vysokým informačným potenciálom, ktorého výpovedná hodnota je však v mnohých ohľadoch nedocenená. Zachované kamenné náhrobníky – oltáriky, sú skutočnou kamennou databázou znakov a symbolov koncentrovanou na malom priestore niekoľkých cintorínov v Novohradských vrchoch. Sú výpoveďou o dobe, priestore a ľuďoch v ňom žijúcich. Sú výpoveďou o čarovnom, no zabudnutom kúsku Slovenska na styku Novohradu s Hontom a Podpoľaním.
Sú svedectvom o svete, ktorý sa vytratil.
Na sklade 1Ks
18,74 €
24,99€
dostupné aj ako:
Spiace idey / Sleeping ideas 1977/2018. Denníky Otisa Lauberta, 1. zväzok, Ročníky 1977, 2018
Publikácia Spiace idey – Denníky Otisa Lauberta je prvým zväzkom z pripravovanej knižnej série, prostredníctvom ktorej sa výtvarník Otis Laubert (1946) rozhodol prezentovať svoje doteraz nezverejnené návrhy umeleckých diel.
Otis Laubert si už od roku 1965 zaznamenáva svoje nápady do denníkov, aby ich realizoval neskôr. Dodnes si zaznamenal už vyše desaťtisíc výtvarných ideí, avšak fyzicky zrealizované diela, ktorými je známy, predstavujú len malé percento z nich. Väčšina jeho nápadov tak zostáva pred verejnosťou ukrytá. Knižné spracovanie denníkov Otisa Lauberta nám umožňuje objaviť tematickú rozmanitosť a pestrosť výtvarných techník v tvorbe tohto známeho slovenského výtvarníka. Výtvarné nápady prezentované vo forme kresieb sú v knihe doplnené sprievodnými textami od osobností z oblasti kultúry. Autormi textov v prvom zväzku sú Daniela Čarná, Alexander Balogh a Jaro Rihák.
A megtévesztés dramaturgiája - Martin McDonagh drámái és filmjei
Görcsi Péter kötete az első magyar nyelvű monográfia Martin McDonagh drámáiról és filmjeiről. Az 1970-ben született angol-ír drámaíró, filmrendező és forgatókönyvíró első drámái az 1990-es évek végén jelentek meg, és szinte azonnal meghozták számára a nemzetközi sikert.
A 2000-es években bemutatott újabb darabjai nemcsak népszerűségét fokozták, hanem a tudományos érdeklődést is felkeltették. Az általa írt és rendezett filmek Oscar-díjat (Six Shooter) és BAFTA-díjat (In Bruges/Erőszakik) nyertek. Darabjait már 1997 óta játsszák Magyarországon, az elmúlt két étvizedben több mint harminc magyar bemutatója volt. Drámái közül a legnépszerűbbek közé tartozik a The Beauty Queen of Leenane (Leenane szépe illetve Piszkavas címen is játszották), a The
Lonesome West (Vaknyugat), a The Cripple of Inishmaan (A kripli) és a The Pillowman (A Párnaember).
Görcsi Péter könyvének első két fejezete azt vizsgálja, hogy McDonagh művei hogyan kapcsolódnak a huszadik századi ír illetve angol drámatörténeti hagyományokhoz, valamint hogy művészete miért számít kivétel(es)nek a vele együtt induló brit kortársak között. A kötet harmadik fejezete pedig árnyalt és tüzetes értelmezését adja a McDonagh-drámák és filmek tér- és időkezelésének, a nyelvhasználatnak, az erőszak szerepének, a művek enigmatikusságának és főbb dramaturgiai sajátosságainak.
Na sklade 2Ks
9,03 €
Tu spočíva kvet, čo zanechal svet
Človek niekedy pociťuje potrebu vytvárať v krajine pamätné miesta, alebo obnovovať dávno stratené a zaniknuté prvky, a prehliada význam tých, ktoré majú takýto rozmer v sebe celkom prirodzene obsiahnutý a stále existujú. Práve ony mnohokrát pustnú a ustupujú z každodennosti do spomienok. Je to prirodzené. Nie je jednoduché nájsť výnimočnosť v niečom, čo je každodennou súčasťou priestoru života, a čo tvorí jeho každodennú kulisu. K uvedomeniu si skutočnej hodnoty mnohých pamiatok dochádza spravidla až pri spätnom pohľade a konfrontácii s reálne hroziacim zánikom, prípadne s už završujúcou sa stratou. Jednými z takýchto zanikajúcich, no stále zachovaných, prvkov na území niekdajšieho Novohradu sú ľudové podoby bohato zdobených a tvarovaných náhrobníkov, ktorými hroby zosnulých označovali evanjelici augsburského vyznania od sedemdesiatych rokov 19. storočia takmer až do polovice 20. storočia len v niekoľkých obciach Novohradských vrchov.
Ide o najreprezentatívnejšiu ukážku ľudovej tvorivosti a ľudového výtvarného prejavu v priestore Novohradu zachovanú in situ, pre ktorú je charakteristická mnohorozmernosť výpovede. Sú to prvky vo vzťahu k jednotlivcovi, spoločenstvu i konkrétnemu priestoru vzniku s mimoriadne vysokým informačným potenciálom, ktorého výpovedná hodnota je však v mnohých ohľadoch nedocenená. Zachované kamenné náhrobníky – oltáriky, sú skutočnou kamennou databázou znakov a symbolov koncentrovanou na malom priestore niekoľkých cintorínov v Novohradských vrchoch. Sú výpoveďou o dobe, priestore a ľuďoch v ňom žijúcich. Sú výpoveďou o čarovnom, no zabudnutom kúsku Slovenska na styku Novohradu s Hontom a Podpoľaním.
Sú svedectvom o svete, ktorý sa vytratil.
dostupné aj ako:
A grafikai tervezés kézikönyve - Elemek, összefüggések és szabályok
"A grafikai tervezés kézikönyve átfogó képet ad arról a szerteágazó tudásanyagról, amelyet a tervezőgrafikusoknak feltétlenül ismerniük kell a mindennapok kihívásainak sikeres megoldásához. A kötetben ötletek és példák százai teszik szemléletesebbé azokat az alapelveket, amelyek a hatékony tervezői munkához elengedhetetlenek.
Az angol nyelven először hét éve megjelent, azóta töretlen sikerű könyv átdolgozott, kibővített második kiadása részletesen foglalkozik az oldaltervezés kompozíciós szempontjaival, a képek és illusztrációk alkalmazásának kérdéseivel, a színhasználattal, a tipográfiával, valamint az észlelés, történetmesélés és értelmezés vizuális aspektusaival; illetve azzal, hogy miként gyúrhatjuk mindezeket egybe a hatásos kommunikáció érdekében.
A könyv azon túl, hogy minden eddiginél alaposabban tárgyalja a grafikai tervezés alapelveit, azt is bemutatja, hogyan szeghetjük meg a szabályokat anélkül, hogy az a kommunikáció kárára válna vagy összezavarná a befogadót."
Na sklade 2Ks
35,89 €
Škola zpěvu
Tento titul přináší celkem 15 kapitol, které v sobě obsahují poučnou metodickou teorii k pěvecké technice a danou píseň k nácviku konkrétní technické problematiky. Tato učebnice je určena pro děti, samouky, zpěváky žáky I. stupně sólového zpěvu na základních uměleckých školách a taky pro jejich pedagogy. Písně slouží k zdokonalování pěvecké techniky, hudební představivosti a také k hlasové výchově. Všechny jsou vzájemně kontrastní a je potřeba k nim přistupovat individuálně. Autor Daniel Poledňák chtěl malým sólovým zpěvákům nabídnout svěží písně s ojedinělými melodiemi a s klavírním doprovodem.
Zpěváci se díky radám autora, mohou ve zpěvu přiučit mnoha technickým dovednostem a zároveň tak rozvinout svůj hlasový potenciál. Každá kapitola je doplněna o dva QR kódy. Na prvním naleznete doprovod k uvedené písni a na druhém bonusové notové materiály pro zdokonalení problematiky dané lekce
Na sklade 1Ks
14,05 €
Rozmanité písničky
Titul obsahuje celkem 10 písní s vlastními melodiemi i texty. Zpěvní linka je doprovázena klavírem a s dílčími nástroji jako jsou například housle, kontrabas, flétna, klarinet, guiro, dřívka a zvonkohra. Písně jsou určené pro dětské hlasy. Písně přináší ojedinělou stylovost určenou k výrazovému rozvoji zpěváka. Kromě rytmických melodií se objevují i dynamické kontrasty a pestré obsahové náměty v textu. Přidané hudební nástroje mohou pomoci zpěvákům k jasnějšímu pochopení interpretce dané písně. Při nácviku jednotlivých písní Vám pomohou i nahrávky klavírního doprovodu ve formátu MP3
Ilúzia a virtuálna realita v umení
Publikácia ponúka rad príspevkov slovenských odborníkov z viacerých oblastí humanitných vied (dejiny umenia, filozofia, estetika, resp. kognitívna estetika), pričom v centre pozornosti sa ocitajú otázky súčasnej umeleckej produkcie, ale aj umenia minulosti ako vytvárania ilúzie, resp. otázky teoretického fundovania vzťahov umenia k realite a vice versa, prípadne reality ako predlohy umení. Je to široké pole, ktorého komplexnosť nie je možné obsiahnuť v jednom zborníku, to ani nie je ambíciou zostavovateľov. Príspevky prierezovo alebo v podobe prípadových štúdií prezentujú stanoviská k ilúzii ako javu charakteristického pre umenie (I. Gerát), zhŕňajú diskusie o ilúzii v umení (L. Kvasz, A. Démuth), načrtávajú perspektívu iluzórnosti umenia dneška alebo nedávnej minulosti (D. Grúň), vzdialenejšej minulosti (P. Megyeši, P. Michalovič), prípadne poukazujú na základe skúseností s využitím najnovších technológií v umeniach do budúcnosti (Z. Rusinová) a vymedzujú hranice tak ilúzie, reality ako aj umenia (K. Ihringová a všetci ostatní).
Lacná kniha Spievanky Púchovskej doliny (-25%)
Syn známeho folkloristu Jozefa Tatierskeho, ktorý sa spolu s Jánom Gerykom a ďalšími bádateľmi zaslúžil o zdokumentovanie a uchovanie tradičnej slovesnosti z oblasti Púchovskej doliny, pokračuje v sprístupňovaní a zviditeľňovaní duchovných pokladov tejto časti Slovenska. Po publikácii Zlaté piesne Púchovskej doliny (2018) prichádza doteraz najrozsiahlejší spevník obsahujúci až 545 piesní a ich dochovaných verzií. Všetky s textami, notovými zápismi a akordovými značkami. Spevník dopĺňa množstvo užitočných informácií o povahe jednotlivých piesní, variantoch, zdrojoch, z ktorých boli zapísané. Súčasťou knihy je aj podrobný nárečový slovník Púchovskej doliny a CD-disk s digitálnymi audiozáznamami jednotlivých melódií, znotovanými zápismi piesní, informáciami o piesňach a nárečovým slovníkom. Túto praktickú pomôcku ocenia všetci záujemcovia o tradičnú duchovnú kultúru a samozrejme folklórne súbory nielen z regiónu, ale z celého Slovenska, ktoré v nej nájdu cenný materiál na obohatenie svojho repertoára.
Na sklade 1Ks
14,18 €
18,90€
dostupné aj ako:
Milujete kvalitné filmy, architektúru, krásne fotografie, výtvarné umenie a dizajn? Chcete vedieť, ako vyzerala Obchodná ulica? Tu nájdete viac o histórii divadla, príručky o hudbe, noty, slovníky, filmové encyklopédie a ročenky.
Toto je priestor, kde sa stretnú tvorivosť, inovácia a estetika. Kategória umenia nám otvára dvere do sveta výrazových médií, ktoré nám umožňujú hĺbkový pohľad na ľudské myšlienky, emócie a skúsenosti.
Tu nájdete pestrú škálu umenia vrátane vizuálneho umenia ako maľba, sochárstvo, fotografie, a tiež literárneho umenia. Kategória umenie vám ponúka príležitosť objaviť diela od umelcov z rôznych časových období a kultúrnych kontextov, čím sa otvára pohľad na rôzne estetické perspektívy.
Sledujeme vývoj umenia od historických majstrov až po súčasných tvorcov, ktorí používajú nové technológie a prístupy na vyjadrenie svojej kreativity. Bez ohľadu na to, či sa zaujímate o tradičné umenie alebo experimentálnu tvorbu, táto kategória vám umožní objaviť rôznorodé prejavy ľudského ducha a predstavivosť.
Zaostrite na krásu v módmej fotografii s Karolom Kállayom. Objavte dokonalú renesančnú osobnosť Leonarda da Vinciho. Zaujímate sa o to, ako vyzerá archív Adidas, alebo skôr o spevník obľúbeneho pesničkára Tomáša Klusa. Toto všetko a mnoho ďalšieho objavíte v tejto sekcii.
Kategória umenie ponúka literatúru o Architektúre,Dizajne a úžitkovom umení a móde , Fotografii, Výtvarnom umení , Dejinách a teórii umenia, Divadle, Filme a Hudbe - noty, spevníky, príručky.
