Najnovšie - Umenie strana 459 z 500
Výtvarné umenie 
Fotografia 
Hudba - noty, spevníky, príručky 
Dizajn, úžitkové umenie, móda 
Architektúra 
Dejiny, teória umenia 
Film - encyklopédie, ročenky 
Divadlo - teória, história,... 
Umenie - ostatné
zobraziť:
V brokátu radosti, v kytici žalu
Pokusit se o nemožné a vypátrat přibližný původ nejznámějších lidových písní z Čech a Moravy. To si dal za úkol zkušený hudební archeolog Michal Bystrov, autor oceňované knižní trilogie Příběhy písní. Vydejme se s ním po stopách prastarých melodií a veršů, na jejichž původní smysl, osudy a pravé skladatele se dávno zapomnělo. Na základě ověřených faktů líčí vypravěč-poutník co možná nejpodrobněji a nejpravdivěji historii jejich vzniku, srovnává všechny známé teorie, upozorňuje na staleté omyly a vykresluje prostředí a situace, v nichž se jednotlivé písně zrodily.
Zajímá vás, kdo se procházel po hrázi Tálínského rybníka, ze kterého mostku se shodily panny v Bošilci, kde stála Putimská brána, co se skrývá za popěvkem Tluče bubeníček, v kolika zemích leze kočka dírou, kde tančili kalamajku, komu je přisouzen vynález polky, z jaké látky ušil K. J. Erben svůj horor Svatební košile, jak se koleda o předobrém králi Václavovi dostala do Anglie, kudy putovala do světa Andulka šafářova a jak to bylo s udatným kanonýrem Jabůrkem?
V této knize najdete odpovědi. Nebo nové otázky.
Vydáno s finanční podporou Ministerstva kultury České republiky.
Vypredané
30,20 €
Ovce na pohovce - Texty a akordy
Nové album Pokáče Ovce na pohovce doplňuje také ilustrovaná knížka, která kombinuje prvky dětské knihy a zpěvníku. Obsahuje všechny texty z desky, dvě bonusové říkanky a především kouzelné ilustrace výtvarnice Bětky Z. Göbelové. Díky přiloženým akordům si písničky mohou doma rodiče s dětmi snadno zahrát. Hudebně se písničky trefují někam mezi Tři čuníky a Baby Shark. Ovce na pohovce přináší vtip, nadsátku i dětskou hravost.
Vypredané
14,75 €
Kde ty všechny kytky jsou
Tématem knihy je tisk na textilu, jedna z nejstarších disciplín textilní výroby, nahlížený z mnoha úhlů: jako nositel výtvarných tendencí a jako materiál na výrobu oděvů a šátků, které se mohou stát také nástrojem různorodých sdělení. Každá látka má svůj příběh výrobní, estetický i lidský, příběh v určitém smyslu jedinečný. Publikace se snaží doložit komplex vztahů mezi tištěným textilem, módou, historií a také lidskou individualitou. Sleduje vývoj jednotlivých typů vzorů, ať už jde o tečky, pruhy, nebo květiny, do nichž se promítají výtvarné, technické i ideové vlivy. Velká pozornost je věnována šátku jako autentickému historickému dokumentu, jenž slouží též k propagaci a propagandě či jako upomínka, a zároveň dokládá vývoj výtvarného umění. Kniha vznikla jako doprovodná publikace ke stejnojmenné výstavě konané v Uměleckoprůmyslovém museu v Praze.
E=ART2
Kniha E=ART? aneb Evoluce umění je unikátním dílem, které spojuje bohatství vizuálního umění s hlubokými teoretickými poznatky o jeho vývoji. Album reprodukcí, schemat a kreseb nabízí čtenářům nejen estetický zážitek, ale i detailní vysvětlení základních principů a zákonitostí, které stojí za evolucí umění. Autor v této knize představuje novou teorii, podle níž vývoj umění není výsledkem náhody, ale je řízen přísnými zákony, které jsou podobné těm, které platí v ostatních vědeckých oblastech. Pomocí srovnání nejslavnějších uměleckých děl a objektů napříč historií nás autor provádí od prvních jeskynních maleb až po současné instalace v moderních galeriích a výstavních síních. Vysvětluje, jak se měnily základní principy uměleckého vyjádření a jak se jednotlivé epochy a umělecké směry vzájemně ovlivňovaly. Tato metoda ukazuje, že umění není izolované, ale je součástí širšího kulturního a společenského kontextu. Kniha se nezaměřuje pouze na minulost, ale také na novinky a trendy, které dnes formují současný umělecký svět. Seznamuje čtenáře s pojmy jako jsou „eliptické obrazy“ a „artsféra“, což jsou koncepty, které odrážejí aktuální směry v moderním umění a jeho propojení s novými technologiemi a interaktivními médii. Text je napsán jasně, jednoduše a srozumitelně, což činí knihu přístupnou širokému okruhu čtenářů – od milovníků a obdivovatelů umění až po studenty uměleckých škol, pro které může být tato publikace cenným zdrojem inspirace a poznání. E=ART? nejen že obohacuje naše porozumění umění, ale také nás vede k tomu, abychom v něm viděli strukturu, souvislosti a zákonitosti, které nás mohou vést k novým způsobům jeho vnímání.
Vypredané
20,75 €
Why We Love (and Hate) Twilight
Why does the Twilight saga—Stephenie Meyer’s Twilight books, movies, and unforgettable characters—continue to inspire both passionate fandom and heated critique? In Why We Love (and Hate) Twilight, Sarah Elizabeth Gallagher unpacks the cultural obsession with Bella Swan, Edward Cullen, and the supernatural love story that redefined YA literature and pop culture forever.
Explore the Phenomenon That Sparked a Generation. Delve into the world of Stephenie Meyer’s Twilight series—the books, movies, and cultural whirlwind that have captivated and divided fans for over a decade. Why We Love (and Hate) Twilight examines the global sensation through a fresh, thought-provoking lens, exploring why it continues to ignite adoration and debate alike.
From Edward and Bella to Taylor Lautner’s Werewolf Charm. This book dives deep into the Twilight Saga book set, from New Moon to Breaking Dawn Part 2, unpacking the stories, characters, and themes that have kept Twilight in the spotlight. Whether you’re fascinated by Bella Swan’s journey, mesmerized by Edward Cullen’s allure, or just curious about the frenzy behind the movies, Sarah Elizabeth Gallagher offers insights for every kind of reader.
Inside, you’ll find:
A behind-the-scenes look at the making of the Twilight movies and their role in shaping modern YA adaptations.
An exploration of the series' themes of love, identity, and power, and how they resonate with readers across generations.
A discussion of the controversies surrounding Twilight, from its depiction of relationships to its influence on pop culture.
Insights into the impact of the Twilight fandom, including fanfiction, conventions, and the rise of “Team Edward” and “Team Jacob.”
An analysis of how Twilight paved the way for other supernatural romance phenomena in books and film.
If you liked Midnight Sun, Life and Death, or Why We Love Middle-Earth, you’ll love Why We Love (and Hate) Twilight.
Vypredané
24,95 €
Fotosyntéza
Ač je profesor Pavel Kovář geobotanik a celou svou profesní kariéru zasvětil právě vědeckému bádání i učení, vždy měl také uměleckou, poetickou stránku. I ve svých básních ovšem inspiraci nalézá v přírodě. Tam své náměty hledá často i fotograf Karel Meister. Ten začínal jako herec a postupně přešel k divadelní fotografii a k portrétům a později i k volné tvorbě. Spojení těchto dvou osobností a jejich tvorby představuje umělecká kniha FOTOsyntéza.
Vypredané
22,86 €
The 15-Minute City
A fresh and innovative perspective on urban issues and creating sustainable cities
In The 15-Minute City: A Solution for Saving Our Time and Our Planet, human city pioneer and international scientific advisor Carlos Moreno delivers an exciting and insightful discussion of the deceptively simple and revolutionary idea that everyday destinations like schools, stores, and offices should only be a short walk or bike ride away from home.
This book tells the story of an idea that spread from city to city, describing a new way of looking at living that addresses many of the most intractable challenges of our time. Hundreds of mayors worldwide have already embraced the concept as a way to help recover from the pandemic, and the idea continues to gain speed. You'll learn why more and more cities are planning to make cars far less necessary for contemporary city-dwellers and how they're planning to achieve that goal. You'll also find:
Strategies for cities to recover and adapt to benefit residents, saving them precious time
Techniques to change the habits of automobile-dependent city residents and maximize social benefits of living in a human-centric city
Scientifically developed, research-backed solutions for enduring urban issues and problems
Deeply committed to science, progress, and creativity, Moreno presents an essential and timely resource in The 15-Minute City, which will prove invaluable to anyone with an interest in modern and innovative approaches to consistently challenging urban issues that have bedeviled policy makers and city residents since the invention of the car.
Vypredané
31,95 €
Arch+: The Business of Architecture
Up-to-the-minute insight on the economics of architecture, plus examples of how contemporary firms are revolutionizing their business structure
Published with ARCH+.
This publication examines the jobs, office structures and profitability in the field of contemporary architecture. It includes case studies of forward-looking business models from firms such as Assemble, Chybik+Kristof, Ana Filipovic and Space & Matter.
Vypredané
50,95 €
Libero
Podnětem ke vzniku této knihy, která dalece přesahuje obvyklé pojetí katalogu, byla výstava v Liberci v roce 2024 kurátorovaná Luďkem Lukuvkou. Z iniciačního setkání vznikla nakonec odvážná přehlídka malby, kresby a osobité animace, namísto plánované typografie. František Štorm (*1966) patří k předním světovým typografům-tvůrcům písma. Paralelně s jeho dlouholetým působením na poli užité grafiky vznikala vždy volná tvorba, zejména linoryty a kresby, ale v posledních letech také malby větších formátů. Kniha Libero zachycuje Štormovo tvůrčí vzepětí posledních let, ve kterém přirozené koexistují grafický design, knižní ilustrace a zakázky s volnou tvorbou. V té se stále více prosazují olejomalby a akvarely inspirované třeba jihočeskými rybníky nebo zážitky z cest. Šíři Štormova uměleckého záběru zachycuje Libero i ve výtvarném zpracování hudebních aktivit, díky nimž zasahuje velký okruh svých fanoušku. Čtenář se tak muže těšit z divotvorných, někdy až groteskně psychedelických děl v sousedství nápadité grafiky a typografie, jejíž tvarosloví je určujícím gestem autora.
Vypredané
23,95 €
Tono Stano
Tono Stano patrí medzi najznámejších fotografov pôsobiacich na území strednej Európy so širokými väzbami po celom svete. Vypracoval si charakteristický rukopis vychádzajúci z inscenovanej fotografi e, avšak v jeho práci nájdeme aj klasické prístupy, ako sú portrét ci fotografi e a inštalácia v krajine alebo naopak velmi experimentálnu sériu ci konceptuálne fotografi e. Publikácia vychádza k retrospektívnej výstavy v Galérii hlavného mesta Prahy, ktorá vzniká v úzkej spolupráci s autorom. Predstavuje rozsiahlu tvorbu Tona Stana od školských rokov cez aktuálne projekty až po doposial nepublikované snímky ci diela vytvorené pre verejné subjekty, napríklad sériu portrétov slávnych osobností pre Medzinárodný filmový festival v Karlových Varoch.
Disney Lorcana: Archazia’s Island - Booster Pack (Set 7)
"Booster balíčky dávajú hráčom možnosť upravovať si balíčky kariet a objavovať vlastné herné stratégie. Objavte v nich nové Disneyho postavy, predmety a schopnosti.
Každý booster balíček obsahuje 12 náhodne vybraných kariet:
• 1 prémiovú fóliovú kartu s náhodne zvolenou úrovňou vzácnosti
• 2 vzácne (alebo vzácnejšie) karty
• 3 nezvyčajné karty
• 6 bežných kariet
Novinkou sú karty Lore, ktoré obsahujú text príbehu na zadnej strane, tzv. puzzle karty. Každý booster pack obsahuje jednu z 20 náhodných kariet Lore. Po ich zozbieraní si hráči môžu prečítať celý príbeh a poskladať dve jedinečné umelecké diela. Karty Lore nemajú vplyv na počet hrateľných kariet v balíčku.
Každý hráč ku hre potrebuje balíček so 60 kartami Disney Lorcana. Booster balíčky sú k dispozícii v troch rôznych prevedeniach."
Malířky
Svět výtvarného umění byl po staletí uzavřeným pánským klubem. Ženy do něj směly vstupovat jen dvěma zadními vchody. První byl určen pro inspirativní múzy a modelky, druhý pro pečující manželky a milenky, případně nepřiznané živitelky a mecenášky dotyčných umělců. Kniha je připomenutím známých, slavných i neprávem zapomínaných osobností, a zároveň průvodcem dějinami umění od renesance po současnost. A to nejen v Evropě, ale po celém světě, včetně umělkyň z řad původních obyvatelů kolonizovaných zemí.
Vypredané
27,44 €
All to Play For
How can we meet the needs of children and young people?
Just over 20% of the UK population is under the age of 18, yet they remain largely ignored when it comes to designing the places where they live.
In this book, leading architect Dinah Bornat shows how we can shape communities for and with children and young people, as well as the benefits this can achieve.
It combines compelling evidence, guidance and illustrated case studies to provide practical solutions for replacing, refurbishing, and reinvigorating an ageing housing stock through child-friendly design.
It has become increasingly important for everyone involved in built environment projects to demonstrate a commitment to social value. This book provides opportunities to realise social value in a number of ways, including better engagement.
Vypredané
64,95 €
Škola hry na sopránovou zobcovou flétnu 2
Soubor obsahuje 160 lidových písní a evergreenů. Zařazena výuka improvizace a tvoření akordů, což v jiných učebnicích doposud chybí.
Doložka MŠMT ČR.
Vypredané
6,59 €
Dějiny houslového umění
Housle jako vedoucí člen skupiny smyčcových nástrojů měly v dějinách hudby mnoho funkcí. Tato publikace je zaměřena na jejich roli sólového nástroje, jednak v instrumentálních koncertech, jednak v četných skladbách s partnerskou účastí většinou klávesového nástroje nebo bez doprovodu. Výklad sleduje houslovou tvorbu od počátků v raném baroku ve všech významných vývojových proudech a provenien¬cích. Věnuje adekvátní prostor tvorbě prvních velkých houslistů, zvláštní pozornost samozřejmě soustředí na velké barokní syntetiky Bacha a Händela, na představitele vídeňského klasicismu, kteří dovedli žánr až na práh romantismu, a na klíčový zjev houslového génia Niccola Paganiniho. Ani u pozdějšího vývoje autor vedle skladatelů, kteří dospěli ke svrchované syntéze sólových houslí s orchestrální či klavírní složkou, nezanedbává bohatou tvorbu komponujících virtuosů přispívajících hlavně k využívání technických možností nástroje. V dílech 20. století nejrůznějších stylů včetně neofolkorismu, neoklasicismu, Nové věcnosti a expresionismu si zvláště všímá integrace sólového partu jako dosavadního vyvrcholení houslové tvorby. Sleduje rovněž hlavní proudy druhé poloviny 20. století od serialismu přes tzv. Novou hudbu a minimalismus až po postmoderní neoromantické tendence. Přehlednost a komplexnost výkladu a množství názorných notových příkladů činí z této publikace užitečného průvodce houslovou tvorbou pro široké spektrum hudebních zájemců.
Vypredané
17,04 €
Pavel Reisenauer
Pavel Reisenauer je známý především jako autor originálních titulních stran a ilustrací pro týdeník Respekt, které byly po desítky let nezaměnitelnou součástí českého mediálního prostoru. Téměř neznámá je však jeho volná tvorba, do níž patří obrazy, velkoformátové digitální tisky, knižní ilustrace, komiksy a také fotografie.
Reisenauerovo dílo je tak obrovské, že jeho šíře překvapila i ty, kdo Pavla dlouhé roky znali a podíleli se na této publikaci, tedy jeho kolegy a přátele. Až budete listovat touto knihou, naleznete pouhý zlomek jeho prací. Kromě reprodukovaných děl publikace obsahuje rovněž odborné texty a vzpomínky jeho přátel a spolupracovníků. Kniha vznikla jako pocta autorovi po jeho náhlém úmrtí v roce 2024 a u příležitosti výstavy v Museu Kampa.
Vypredané
46,53 €
Kamera OKO
Publikace zkušeného kameramana Marka Jíchy se věnuje definici funkcí a účinků kamerových nástrojů, se kterými se pracuje při výrobě filmu. Obsahuje novou teorii 12 kamerových nástrojů (kamera, pohyb, rám, vypravěč a subjektivní pohled, obrazová kompozice, velikosti záběrů a prostorové rozlišení, hloubka pole a prostorový vzhled obrazu, barevný kruh, rytmus obrazové struktury, tvary a obrazové iluze, osy a úhly, světlo a stín), jež může filmařům pomoci dosáhnout dokonalosti v jejich řemesle. Kniha je určená pro začínající i pokročilé filmové tvůrce, kteří se zabývají praktickými aspekty filmové tvorby, natáčením filmů, tvorbou obsahu a formálním zpracováním záběrů a sekvencí z těchto záběrů. Text doprovází bezmála 800 obrázků, grafů, autorských kreseb, fotografií, ukázek z filmů či malířství, jež spolu s tzv. modelovými příklady z fiktivního scénáře demonstrují funkce a aplikace jednotlivých nástrojů.
Vypredané
25,50 €
Fantasy
The first-ever English translation of Bruno Munari’s classic treatise on creativity, replete with new contextualizing annotations.
“But isn’t imagination also fantasy? And can’t fantastic images also assume the form of sounds? Musicians speak of sonic images, sound objects. How does one invent a fish tale, an air-cooled engine, a new plastic? ... fantasy, invention, creativity think; imagination sees.”
Never before translated into English, Bruno Munari’s Fantasy, originally published in Italian in 1977, invites the reader to explore their own imagination, creativity and fantasy through a journey into Munari’s mind and work. His theory of creativity, developed in conversation with the Reggio Emilia Approach (a self-guided approach to education) and the work of Jean Piaget (a Swiss developmental psychologist who proffered a theory termed “genetic epistemology”) foregrounds the book’s journey through Munari’s design processes, both working for clients and teaching design principles to children. By turning both life and work into a classroom, Munari unlocks a path through imagination in order to access his, and in turn the reader’s, deepest sense of play.
The facsimile reprint is accompanied by new contextual annotations by Munari scholar and design historian Jeffrey Schnapp. These microinterventions highlight the innovations that make this work as relevant today as when originally published.
Bruno Munari (1907–98) was an Italian artist, designer and inventor who contributed fundamentals to many fields of visual arts (painting, sculpture, film, industrial design, graphic design) in Modernism, Futurism and Concrete art, as well as to nonvisual arts (literature, poetry) through his research on games, didactic method, movement, tactile learning, kinesthetic learning and creativity.
Vypredané
25,95 €
Choosing Death
KOMPLETNÍ OHAVNÁ ANATOMIE DEATH METALU A GRINDCORU – NYNÍ ZNOVUZROZENÁ V NOVÝCH KAPITOLÁCH, SYTÝCH BARVÁCH A VE VŠÍ KRAJNÍ ODPORNOSTI.
V roce 1986 bylo zcela nepředstavitelné, že by death metal a grindcore mohly mít kdy dopad na populární kulturu. Záhy však tento barbarský amalgám hardcore punku a heavy metalu začal vytrvale vytyčovat samu hranici hudebního extrému. Ze zárodků roztříštěné komunity undergroundových nadšenců, vzájemně směňujících nahrávky, povstaly kapely snad v každém koutě světa, načež se death metal a grindcore šířily rychleji než příslovečný mor od nemrtvých požíračů masa.
V roce 1994 tak mělo každé z nejprominentnějších vydavatelství obou žánrů na svém kontě hodně přes milion prodaných deathmetalových a grindových desek. Právě vzestup, pád a zmrtvýchvstání obou těchto tváří hudebního extrému mapuje kniha Choosing Death: Nepravděpodobná historie death metalu & grindcoru, a to očima a ušima (ve kterých tedy notně zvonilo) muzikantů, producentů a vydavatelů, kteří hnali obě hnutí kupředu.
„Death metal a grindcore jsem vnímal jako návrat k extrémnější verzi punku,“ konstatoval svého času John Peel. „Tahle muzika je krokem na území vyvrhelů, daleko za hranice jakékoliv agresivní hudby, kterou kdy předtím někdo slyšel.“
Vypredané
31,10 €
Milujete kvalitné filmy, architektúru, krásne fotografie, výtvarné umenie a dizajn? Chcete vedieť, ako vyzerala Obchodná ulica? Tu nájdete viac o histórii divadla, príručky o hudbe, noty, slovníky, filmové encyklopédie a ročenky.
Toto je priestor, kde sa stretnú tvorivosť, inovácia a estetika. Kategória umenia nám otvára dvere do sveta výrazových médií, ktoré nám umožňujú hĺbkový pohľad na ľudské myšlienky, emócie a skúsenosti.
Tu nájdete pestrú škálu umenia vrátane vizuálneho umenia ako maľba, sochárstvo, fotografie, a tiež literárneho umenia. Kategória umenie vám ponúka príležitosť objaviť diela od umelcov z rôznych časových období a kultúrnych kontextov, čím sa otvára pohľad na rôzne estetické perspektívy.
Sledujeme vývoj umenia od historických majstrov až po súčasných tvorcov, ktorí používajú nové technológie a prístupy na vyjadrenie svojej kreativity. Bez ohľadu na to, či sa zaujímate o tradičné umenie alebo experimentálnu tvorbu, táto kategória vám umožní objaviť rôznorodé prejavy ľudského ducha a predstavivosť.
Zaostrite na krásu v módmej fotografii s Karolom Kállayom. Objavte dokonalú renesančnú osobnosť Leonarda da Vinciho. Zaujímate sa o to, ako vyzerá archív Adidas, alebo skôr o spevník obľúbeneho pesničkára Tomáša Klusa. Toto všetko a mnoho ďalšieho objavíte v tejto sekcii.
Kategória umenie ponúka literatúru o Architektúre,Dizajne a úžitkovom umení a móde , Fotografii, Výtvarnom umení , Dejinách a teórii umenia, Divadle, Filme a Hudbe - noty, spevníky, príručky.
