Najnovšie - Umenie strana 203 z 500
Výtvarné umenie 
Fotografia 
Hudba - noty, spevníky, príručky 
Dizajn, úžitkové umenie, móda 
Architektúra 
Dejiny, teória umenia 
Film - encyklopédie, ročenky 
Divadlo - teória, história,... 
Umenie - ostatné
zobraziť:
All Men Must Die
'All men must die': or 'Valar Morghulis', as the traditional Essos greeting is rendered in High Valyrian. And die they do - in prodigious numbers; in imaginatively varied and gruesome ways; and often in terror within the viciously unpredictable world that is HBO's sensational evocation of Game of Thrones. Epic in scope and in imaginative breadth, the stories that are brought to life tell of the dramatic rise and fall of nations, the brutal sweeping away of old orders and the advent of new autarchs in the eternal quest for dominion.
Yet, as this book reveals, many potent and intimate narratives of love and passion can be found within these grand landscapes of heroism, honour and death. They focus on strong relationships between women and family, as well as among the anti-heroes, the 'cripples, bastards and broken things'. In this vital follow-up to Winter Is Coming (2015), acclaimed medievalist Carolyne Larrington explores themes of power, blood-kin, lust and sex in order to draw entirely fresh meanings out of the show of the century.
Co Bauhaus dal a co vzal - Kritické úvahy o modernistickém pojetí designu a architektury
Nakolik se Bauhaus stal překážkou na cestě k větší přitažlivosti designu i architektury? – Je minulá architektura a design součástí minulosti – nebo přítomnosti? – Je dnes ornament anachronismem? – Jaká je role luxusu v designu? – Jaký je rozdíl mezi skutečnými a umělými potřebami? – Je vkus stále aktuální pojem? – Má pojem stylingu místo v současném designu? – O co vlastně šlo v postmodernismu 70. až 90. let minulého století? – Proč design přispívá ke společenské rovnosti i nerovnosti zároveň? – Co to je sémantika výrobků? – Proč má abstraktní modernistická estetika monopolní postavení v současném designérském a architektonickém školství? – Proč je nutno se dívat se na stylové idiomy minulosti jako na vynálezy bez data spotřeby?
Na tyto a řadu dalších aktuálních otázek se pokouší odpovědět kniha Jana Michla, emeritního profesora historie a teorie designu Vysoké školy architektury a designu (AHO) v Oslu v Norsku. Autor nabízí nový a neotřelý pohled na teorii a praxi moderního designu a architektury a prosazuje návrat pojmu styl do pedagogického procesu i do kritických diskusí o designu a architektuře.
Kniha je určena zejména studentům designu a architektury, kteří mají potřebu se zamýšlet nad povahou své budoucí profese, ale také praktikujícím designérům a architektům, stejně jako historikům obou oborů, a vůbec zainteresovanému publiku.
Akordy, 2. vydání
Malá, ale pro muzikanty nesmírně užitečná knížečka: 96 nejčastějších akordů s diagramy nejen pro kytaru, ale i pro klávesy, mandolínu, bendžo a basu.
Urban Playground
What type of cities do we want our children to grow up in? Car-dominated, noisy, polluted and devoid of nature? Or walkable, welcoming, and green? As the climate crisis and urbanisation escalate, cities urgently need to become more inclusive and sustainable. This book reveals how seeing cities through the eyes of children strengthens the case for planning and transportation policies that work for people of all ages, and for the planet. It shows how urban designers and city planners can incorporate child friendly insights and ideas into their masterplans, public spaces and streetscapes. Healthier children mean happier families, stronger communities, greener neighbourhoods, and an economy focused on the long-term. Make cities better for everyone.
Chanel Eternal Instant
Chanel's J12 watch revolutionized the standards of watches for women, combining technical sophistication with the allure of modern design. The J12 has evolved into a classic watchmaking icon of the twenty-first century.
Since its arrival just over twenty years ago, the J12 has drawn its inspiration from Chanel's drive to shake up the codes by combining a daring artistic approach with superlative technical finesse. The J12 watch transformed ceramic into a precious material, and rewrote two hundred years of watchmaking with the innovative brilliance of its design. A text by noted watch connoisseur Nicholas Foulkes explores the extraordinary conception, execution and history of the Chanel J12. Enhanced by a strikingly original selection of fine photographs, this volume celebrates twenty years of the most beautiful and technically refined watches ever worn on the wrist.
With 108 illustrations in colour
Lidové písně z Kouřimska II. díl
Kniha obsahuje 270 lidových písní z Kouřimska. Písně pocházejí z vlastních sběrů autora z let 20132020 a z dosud nepublikovaných archivních zápisů dřívějších sběratelů. Publikace je jedinečná v tom, že mapuje dosud živé ústní podání a přináší tak svědectví o vývoji zpěvního repertoáru na českém venkově. V současných zápisech se objevují jak starodávnější písně odkazující stylem ještě na klasickou Erbenovu sbírku, tak novější folklor 20. století, např. vojenské písně z první světové války, balada o vyhlazení Lidic, písně o kolektivizaci. Sbírku doprovází studie autora zabývající se mj. problematikou zápisu písní z ústního podání.
Jan Svoboda
Publikace se věnuje historii sbírání umělecké fotografie. Mapuje tuto specifickou činnost od období založení sbírky fotografie MG na začátku 60. let, až do doby přelomu tisíciletí. Text hodnotí akviziční možnosti státních institucí muzejního typu v podmínkách státního monopolu a volného trhu, který přišel na začátku 90. let. Změny situace a podmínek pak konfrontuje s akviziční politikou, jež byla v průběhu času volena pro získávání díla J. Svobody. Vedle teoretických úvah o trhu s fotografií a poslání soupisů uměleckého díla v teorii a praxi, jimž je vyhrazena první část publikace, je druhá část publikace věnována kompletnímu soupisu díla J. Svobody ve sbírkách MG. Tedy vědeckému katalogu, který má sloužit odborníkům a poučeným zájemcům z řad veřejnosti v hodnocení a užívání díla tohoto důležitého autora domácí a stále více i světové fotografie.
Herbář: Jedinečná umělecká kniha pro každého!
Různé umělecké styly napříč časem se spojily, aby vytvořily nádherný soubor obrazů a daly vašemu osobnímu prostoru jedinečnou tvář. Stačí si jen vybrat z 21 výtvarných ztvárnění rostlin, vyjmout stránku a zarámovat.
Artemisia Gentileschi: The Language of Painting
An important reassessment of the later career and life of a beloved baroque artist
Hailed as one of the most influential and expressive painters of the seventeenth century, Artemisia Gentileschi (1593-ca. 1656) has figured prominently in the art historical discourse of the past two decades. This attention to Artemisia, after many years of scholarly neglect, is partially due to interest in the dramatic details of her early life, including the widely publicized rape trial of her painting tutor, Agostino Tassi, and her admission to Florence's esteemed Accademia del Disegno. While the artist's early paintings have been extensively discussed, her later work has been largely dismissed.
This beautifully illustrated and elegantly written book provides a revolutionary look at Artemisia's later career, refuting longstanding assumptions about the artist. The fact that she was semi-illiterate has erroneously led scholars to assume a lack of literary and cultural education on her part. Stressing the importance of orality in Baroque culture and in Artemisia's paintings, Locker argues for her important place in the cultural dialogue of the seventeenth century.
Příběhy písní
Kniha Příběhy písní přináší průřez nejoblíbenějšími a nejvýraznějšími písněmi období 1919–1960. Snaží se přiblížit tvůrce a příběhy vzniku stěžejních hudebních děl jednotlivých dekád. Autoři Josef Vlček a Jaromír Havlík se zabývají vývojem československé populární i klasické hudby od éry kabaretu a soudobého tradicionalismu až po nástup rock’n’rollu. Poznejte příběhy skladeb jako Copak je to za vojáka, Ta naše písnička česká, Teskně hučí Niagara, Vínečko bílé, Ten umí to a ten zas tohle a mnoha dalších.
Scénování a umění
V pozdní modernitě se požadavek tvořivosti a originality, spojené s vytvářením něčeho nového požadavek vyhrazený do té doby zejména umění stal čímsi všeobecně vyžadovaným. Aby také ne, vždyť stálý růst produkce nezbytně vyžaduje její permanentní inovaci i estetizaci a součástí trhu se stala také produkce zážitků! Je jasné, jaké důsledky na proměnu samotného pojmu i podobu umění může mít a má vznik a rozvoj kulturního průmyslu, obstarávajícího tyto komodifikované zážitky v rozsahu od televizní produkce po turismus. To činí problematiku vztahu scénování a umění zvlášť naléhavou. Tak bylo také důvodem pro napsání knihy Scénování a umění přesvědčení, že je důležité, ba nutné odlišit jistý druh tvorby druh, pro který snad můžeme vyhradit název i status umění od všeho ostatního, co se dnes pokládá za kreativní. V té souvislosti odlišuje autor také umělecké scénování od všeobecného scénování, které je pro dnešní svět příznačné.
Andras Szanto The Future of the Museum
s museums worldwide shuttered in 2020 because of the novel coronavirus, New York-based cultural strategist Andras Szanto conducted a series of interviews with an international group of museum leaders. In a moment when economic, political, and cultural shifts are signaling the start of a new era, the directors speak candidly about the historical limitations and untapped potential of art museums. Each of the twenty-eight dialogues in this book explores a particular topic of relevance to art institutions today, and tomorrow.
What emerges from the series of in-depth conversations is a composite portrait of a generation of museum leaders working to make institutions more open, democratic, inclusive, experimental and experiential, technologically savvy, culturally polyphonic, attuned to the needs of their visitors and communities, and concerned with addressing the defining issues of the societies around them. The dialogues offer glimpses of how museums around the globe are undergoing an accelerated phase of reappraisal and reinvention. CONVERSATION PARTNERS: Marion Ackermann, Cecilia Alemani, Anton Belov, Meriem Berrada, Daniel Birnbaium, Tom Campbell, Tania Cohen, Rhana Devenport, Maria Mercedes Gonzales, Max Hollein, Sandra Jackson-Dumont, Mami Kataoka, Brian Kennedy, Koyo Kouoh, Sonia Lawson, Adam Levine, Victoria Noorthoorn, Hans Ulrich Obrist, Anne Pasternak, Adriano Pedrosa, Suhanya Raffel, Axel Ruger, Katrina Sedwick, Franklin Sirmans, Eugene Tan, Phil Tinari, Marc-Olivier Wahler, Marie-Cecile Zinsou
Product Design Styling
In this, the first product design book devoted purely to styling, Peter Dabbs helps students and professionals to understand how to style their own consumer-focused products.
Providing a clear and simple breakdown of the stages in the styling process, Product Design Styling is packed with:Annotated illustrationsPhotographs of industry examplesModified images showing proportions, silhouettes and linesThe clear text and visual examples guide you through a structured professional styling process that has been broken down into digestible stages. Each stage examines and illustrates what designers should be focusing on, how to evaluate what has been designed, and how to then optimize it if required. You will also learn how to analyse and critique the styling of competitors, as well as your own work, and use this awareness to confidently produce superior designs in less time.
Dutch and Flemish Masterworks from the Rose-Marie and Eijk van Otterloo Collection
Highlights from one of the world's most impressive private collections of Dutch Golden Age masterpieces
Over the past 35 years, husband-and-wife collector duo Rose-Marie and Eijk van Otterloo have acquired an unparalleled private collection of 17th-century Dutch and Flemish paintings, representing a selection of work by the Dutch Golden Age's most important artists. This volume compiles some two dozen masterworks from the van Otterloo Collection, which was donated by the couple to the Museum of Fine Arts, Boston in 2017, as one of the most generous gifts in the museum's history. Included among these visually splendid paintings is one of the world's best-preserved Rembrandts, previously housed in a private collection: his 1632 piece Portrait of Aeltje Uylenburgh, which depicts its elderly sitter in dark robes and a delicate white millstone collar. Works by other Dutch Masters such as Cuyp, Rubens, Anthony van Dyck and Jan Brueghel the Elder round out the collection with a variety of pictorial subjects, from genre scenes to seascapes to still lifes. Accompanied by biographical and art historical information to provide context for the artists and their work, the series of lavish reproductions assembled in this volume invites readers to immerse themselves in the careful composition and beautiful light quality of this era's finest paintings.
Quick Guide to Design Thinking
Design thinking is an increasingly widespread approach. In recent years it has been launched as a method that enables even the most conservative company to adopt agile, innovative and entrepreneurial mindsets and to think outside the box.
But what is design thinking, how did it emerge, and what does it do? In ‘Quick guide to design thinking’ Ida Engholm highlights the concept of design thinking and shows it from a Danish perspective.
The book outlines the research behind design thinking and provides an overview of the many different professions, theories and methods that have contributed to developing and defining design thinking as a research and practice field. Further, it offers an introduction to current debates about design thinking and concludes in a call for design activism as a path to a sustainable future.
Město pro každého
Město je fascinující lidský vynález, který se stal domovem pro většinu obyvatel naší planety. Jak ale pochopit něco tak složitého a přitom křehkého, jako je město? Manuál urbanisty začátečníka ti přiblíží, jak tato velká lidská mraveniště fungují, jaké nám poskytují příležitosti, ale hlavně s jakými problémy se dnes potýkají. Městské plánování je strategická hra, ve které se každý den učíme, jak žít a respektovat se na společném půdorysu. Přidej se, protože se hraje především o tvou budoucnost! Autoři pro tuto knihu vytvořili obrovský model papírového města. Unikátní detaily všedního života pak zachytili v ilustracích a na barevných fotografiích.
Pantanal - Brazílie
Velmi zdařilá barevná fotografická publikace s unikátními záběry zvěře žijící v hloubi pantanalské rezervace v Brazílii. Snímky na 70 stranách zachycuji život jak na řece Rio Negro, tak i v okolní přírodě. Jde o vzácné svědectví ještě nezasažené přírody turistikou. Tato publikace je vhodný dárek pro profesionály tak i pro amatérské milovníky přírody všech věků.
Radical Architecture of the Future
An important and fascinating collection of original projects by unique thinkers in the world of architecture and spatial design
Architectural practice today goes far beyond the design and construction of buildings - the most exciting, forward-thinking architecture is also found in digital landscapes, art, apps, films, installations, and virtual reality. This remarkable book features projects - surprising, beautiful, outrageous, and sometimes even frightening - that break rules and shatter boundaries. In this timely book, the work of award-winning architects, designers, artists, photographers, writers, filmmakers, and researchers - all of whom synthesize and reflect our spatial environments - comes together for the first time.
Radical Architecture of the Future's featured architects include Diller Scofidio + Renfro, David Adjaye, SANAA, Amateur Architecture Studio, and Ensamble Studio. Artists, designers, filmmakers, and writers covered include Julie Mehretu, Wolfgang Tillmans, and John Gerrard.
Milujete kvalitné filmy, architektúru, krásne fotografie, výtvarné umenie a dizajn? Chcete vedieť, ako vyzerala Obchodná ulica? Tu nájdete viac o histórii divadla, príručky o hudbe, noty, slovníky, filmové encyklopédie a ročenky.
Toto je priestor, kde sa stretnú tvorivosť, inovácia a estetika. Kategória umenia nám otvára dvere do sveta výrazových médií, ktoré nám umožňujú hĺbkový pohľad na ľudské myšlienky, emócie a skúsenosti.
Tu nájdete pestrú škálu umenia vrátane vizuálneho umenia ako maľba, sochárstvo, fotografie, a tiež literárneho umenia. Kategória umenie vám ponúka príležitosť objaviť diela od umelcov z rôznych časových období a kultúrnych kontextov, čím sa otvára pohľad na rôzne estetické perspektívy.
Sledujeme vývoj umenia od historických majstrov až po súčasných tvorcov, ktorí používajú nové technológie a prístupy na vyjadrenie svojej kreativity. Bez ohľadu na to, či sa zaujímate o tradičné umenie alebo experimentálnu tvorbu, táto kategória vám umožní objaviť rôznorodé prejavy ľudského ducha a predstavivosť.
Zaostrite na krásu v módmej fotografii s Karolom Kállayom. Objavte dokonalú renesančnú osobnosť Leonarda da Vinciho. Zaujímate sa o to, ako vyzerá archív Adidas, alebo skôr o spevník obľúbeneho pesničkára Tomáša Klusa. Toto všetko a mnoho ďalšieho objavíte v tejto sekcii.
Kategória umenie ponúka literatúru o Architektúre,Dizajne a úžitkovom umení a móde , Fotografii, Výtvarnom umení , Dejinách a teórii umenia, Divadle, Filme a Hudbe - noty, spevníky, príručky.
