Najnovšie - Umenie strana 369 z 500
Výtvarné umenie 
Fotografia 
Hudba - noty, spevníky, príručky 
Dizajn, úžitkové umenie, móda 
Architektúra 
Dejiny, teória umenia 
Film - encyklopédie, ročenky 
Divadlo - teória, história,... 
Umenie - ostatné
zobraziť:
Velázquez. Complete Works
The painter's painter. Light, color and penetrating portraits from Spain's Golden Age luminary. Manet called him "the greatest painter of all." Picasso was so inspired by his masterpiece Las Meninas that he painted 44 variations of it. Monet, Renoir, and Degas were heavily influenced by the paintings of Philip IV's grand chamberlain. Francis Bacon famously painted a study of his portrait of Pope Innocent X. Indeed, Diego Rodriguez de Silva y Velazquez (1599-1660) was more than the most important painter of the Spanish Golden Age. He is one of the most admired European painters who ever lived, and an authority and influence for generations of artists to come. This catalog raisonne brings together Velazquez's complete works, jaw-droppingly reproduced in extra-large format, with a selection of enlarged details and brand new photography of recently restored paintings, brought about by the joint initative of TASCHEN and Wildenstein. The book's dazzling images are accompanied by insightful commentary from Jose Lopez-Rey on Velazquez's interest in human liveliness and equal attention to all subjects, from an old woman frying eggs to a pope or a king, as well as his commitment to color and light, which would influence the Impressionists over two centuries later.
Jan Berger
Monografia bytostného maliara - koloristu Jána Bergera je spojením bohatého obrazového materiálu s kvalitnými odbornými a literárnymi vstupmi.
Terry ONeills Rock n Roll Album
Terry O'Neill is one of the world's most celebrated and collected photographers. No one has captured the frontline of fame so broadly - and for so long. Terry O'Neill's Rock 'n' Roll Albumcontains some of the most famous and powerful music photographs of all time. At the same time the book includes many intimate personal photos taken 'behind the scenes' and at private functions. Terry O'Neill photographed the giants of the music world - both on and off stage. For more than fifty years he captured those on the frontline of fame in public and in private. David Bowie, Elton John, Led Zepplin, Amy Winehouse, Dean Martin, The Who, Janis Joplin, AC/DC, Eric Clapton, Sammy Davis Jnr., The Rolling Stones, Bruce Springsteen, Chuck Berry and The Beatles - to name only a few. O' Neill spent more than 30 years photographing Frank Sinatra as his personal photographer with unprecedented access to the star. He took some of the earliest known photographs of The Beatles and then forged a lifetime relationship with members of the band that allowed him to photograph their weddings and other private moments. It is this contrast between public and private that makes Terry O'Neill's Rock 'n' Roll Album such a powerful document. Without a doubt, Terry O'Neill's work comprises a vital chronicle of rock 'n' roll history. To any fan of music or photography this book will be a must buy. ACC Editions' first collaboration with this legendary photographer: Terry O'Neill published in 2013, has been greeted with universal acclaim from print and broadcast media.
O hercích a herectví
Knihu O hercích a herectví píše zkušený divadelník. Spoluzakladatel a první umělecký šéf Činoherního klubu v jeho slavné éře 60. let, autor jedné z nejhranějších českých komedií Tři v tom, dramaturg, režisér a divadelní pedagog, který dokáže nahlížet na herce a jejich umění z různých úhlů: V době, kdy jsme všichni takříkajíc na scéně, sledováni kamerami a nejrůznějšími „novými technologiemi“, se herectví jako specifické umění, ale i hraní či herectví „v životě“ stalo masově rozšířeným jevem – jako by dnes mohl hrát každý.
Ale co je pak tedy dnes herectví chápané jako skutečné umění? Žijeme ve světě, ve kterém se masová spotřeba výtvorů, které s herci a herectvím tím či oním způsobem počítají, mimořádně rozšířila.
Počítají s herci a herectvím většinou ovšem jen jako s pouhým nástrojem či materiálem. Právě v takovém světě může ovšem herectví, pěstované jako svobodný tvořivý projev člověka, hrát naopak významnou kulturní úlohu. Že také herci a herectví poskytují vzory a vzorky chování, platí – a v masově rozšířené míře – i dnes.
Vedle řady plastických portrétů hereckých osobností spojených s poutavým podáním „historie oboru“ neupíná se autor jen na oblast hereckého umění, ale vnímá herectví jako součást mnohem širšího způsobu lidské expresivity a sebeutváření, jako potřebu vztahování se ke světu i k sobě, jako potřebu vyjadřování a formování nejrůznějších impulsů, a to ho vede k propojování problematiky herectví s nejnovějšími poznatky neurovědy a kognitivní psychologie včetně teorie mysli a zrcadlových neuronů.
Rock Covers
Rock on. From Elvis to Nirvana: the most important record covers in rock history. Album art is indelibly linked to our collective musical memories; when you think of your favorite albums, you picture the covers. Many photographers, illustrators, and art directors have become celebrities from their album artworks-the best examples of which will go down in history as permanent fixtures in popular culture. Paying tribute to this art form, Rock Covers brings you a compilation that includes 600 remarkable covers, from legendary to rare record releases. Artists as varied as Elvis Presley, The Beatles, The Sex Pistols, Pink Floyd, The Cure, Iron Maiden, and Sonic Youth are all gathered together here in celebration of the covers that defined their albums. Each cover is accompanied by a fact sheet listing the art director, photographer or illustrator, year, label, and more. Two hundred seminal records that marked turning points for a band, an artist, or the music genre, are highlighted with short descriptions. Five professionals who made and shaped the history of rock share insider information in featured interviews while 10 leading rock collectors seal the deal with top-10 favorite records.
Norman Mailer. JFK.
A time for greatness. This is Norman Mailer's game-changing coverage of John F. Kennedy's presidential campaign. With his Hollywood good looks, boundless enthusiasm, and mesmeric media presence, John F. Kennedy was destined to capture the imaginations of the more than 70 million Americans who watched the nation's first televised presidential debate. Just days after beating out Richard Nixon by the narrowest margin in history, Kennedy himself said, "It was the TV more than anything else that turned tide." But one man begged to differ: writer Norman Mailer, who bragged that his pro-Kennedy treatise, "Superman Comes to the Supermarket," had "won the election for Kennedy." Whether or not that was the case, the article, published in Esquire magazine just weeks before polls opened, did redefine political reporting and New Journalism with Mailer's frank, first-person voice identifying Kennedy as the "existential hero" who could awaken the nation from its postwar slumber and conformist Eisenhower years. Now, TASCHEN reimagines this no-holds-barred portrait of one of America's most revered presidents on his path to the White House, publishing Mailer's essay in book form with over 300 photographs that bring the campaign and the candidate's family to life. These images were captured by some of the great photojournalists of the day - Cornell Capa, Jacques Lowe, Paul Schutzer, Stanley Tretick, Hank Walker - and appear in this volume alongside many never-before-published photos by Garry Winogrand and Burton Berinsky, providing a fascinating look at the man who declared the '60 "a time for greatness."
Animator´s Survival Kit
Animation is one of the hottest and most creative areas of film-making today . During his more than 40 years in the business, Richard Williams has been one of the true innovators, and serves as the link between the golden age of animation by hand and the new computer animation successes. In this book, based on his sold-out Animation Masterclass in the United States and across Europe, Williams provides the underlying principles of animation that very animator - from beginner to expert, classic animator to computer animation whiz - needs.
Using hundreds of drawings, Williams distills the secrets of the masters into a working system in order to create a book that has become the standard work on all forms of animation for professionals, students and fans. This new expanded edition includes more on animal action, invention and realism with sophisticated animation examples
Ján Galanda
Dejiny slovenskej fotografie sú plné nezbadaných, polozabudnutých či celkom zabudnutých osobností. Máloktorá však bola donedávna taká neznáma ako Ján Galanda. Tak ako väčšina novodobých slovenských fotografov ani Ján Galanda nebol profesionál, v občianskom živote pracoval ako bankový úradník. Fotografovaniu sa začal venovať až v prvej polovici tridsiatych rokov 20. storočia a podobne ako iní fotoamatéri dokumentoval predovšetkým svoje mimopracovné záujmy a aktivity, cestovanie, turistiku, šport. Na rozdiel od väčšiny snímok tohto druhu sa Galandove fotografie vyznačujú precízne vybudovanou náročnou, niekedy až rafinovanou kompozíciou. Počas svojich početných ciest do zahraničia vytvoril súbor fotografií zachytávajúcich spôsob života, ktorý bol na chudobnom Slovensku skôr výnimočný. Jeho zábery predstavujú akýsi slovenský variant glamour style a v našom prostredí sú celkom unikátne.
Quentin Tarantino
A mozitörténelem legfurcsább fekete báránya annak ellenére lett híres és elismert, hogy nagy ívben elkerülte a filmes - és az elemi - iskolákat, továbbá nem volt sem gazdag, sem sármos, csak egy priuszos képregényőrült.
Ebben a kötetben minden aspektusból megvilágítjuk a század legnagyobb rendezőjét. Megismerhetjük a fiút, akit az anyja gyermekként szült, az apja pedig elhagyott; az élő filmlexikonná vált srácot, aki egy tékában dolgozott; valamint a rendezőt, írót és színészt egy személyben, aki leigázta Hollywoodot, miközben a legnagyobb színészóriások dolgoznak neki.
Izgalmas történetek egy csodabogárról, aki frappáns párbeszédekkel, fröccsenő vérrel, női lábakkal, fülbemászó zenékkel és rengeteg káromkodással tette le a névjegyét.
Pen & Ink
Every tattoo tells a story, whether the ink is meaningful or the result of a misguided decision made at the age of fourteen, representative of the wearer's true self or the accidental consequence of a bender. These most permanent and intimate of body adornments are hidden by pants legs and shirttails, emblazoned on knuckles, or tucked inside mouths. They are battle scars and beauty marks, totems and mementos. "Pen & Ink" grants us access to the tattoos-and the stories behind them-of writers Cheryl Strayed and Roxane Gay; rockers in the bands Korn, Otep, and Five Finger Death Punch; and even a porn star. But it also illuminates the tattoos of the ordinary people living in our midst-from professors to thrift store salespeople, cafe owners to librarians, union organizers to administrators-and their extraordinary lives.Curated and edited by Isaac Fitzgerald, who sports twelve tattoos himself, each story "is like being let in on . . . secrets by . . . strangers who passed you on the street or sat across from you on the train" (Strayed) and features Wendy MacNaughton's gorgeously rendered full-color illustrations of the tattoos on black-and-white drawings of the bearer's body. At its heart, beneath its colorful skin, "Pen & Ink" is an exploration of the decision to scar one's self with a symbol and a story.
Jazzportrék II. Újratöltve
A Jazz portrék 2. egy olyan kétkötetes jazztörténeti áttekintés második része, amely a jazz nagy forradalmától, a bebop-tól mutatja be a műfaj fejlődését és legendás szereplőit egészen az ezredfordulóig.
A könyv tematikája azért egyedi, mert a jazz fejlődésének, változásának folyamatát a különböző korszakok és stílusok kiemelkedő, stílus-meghatározó muzsikusainak életén, munkásságán keresztül mutatja be.
Kerekes György korszakos munkáját most új kiadásban és nem mellékesen az eredetinél jóval olcsóbban vásárolhatják meg a jazz és a jó zene szerelmesei.
"Kerekes György barátom Jazzportrék című kitűnő könyvének első kötete méltán gazdagítja könyvtáramat. A második kötet is olyan munka, mely segíti és megerősíti azt a gondolatot és egyben életformát, amit a muzsika jelent számomra."
Binder Károly zeneszerző, zongoraművész, a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem Jazz Tanszakának vezetője
"Minőség, igényesség, aprólékosság, esztétikum, és rajongással teli, elfogulatlan hitelesség. Muzsikusnak, hallgatónak és nem utolsósorban a műfajnak felbecsülhetetlen érték e könyv. Köszönjük."
Fekete-Kovács Kornél trombitaművész, a Modern Art Orchestra vezetője
Na sklade 1Ks
24,96 €
Eclat The Masters of New Jewelry Design
Through beautiful photos and insights from the artists themselves, Eclat. Masters of New Jewellery Design presents recent and outstanding works of some of the most established names in contemporary jewelry, as well as pieces designed by the new rising stars in the field. A visual showcase of jewelry design that offers a wide array of examples from great designers from around the world, Eclat features more than 600 stunning photographs and provides descriptions of the concepts, techniques and creative vision of jewelry designers, making it a great source of inspiration for students and professionals alike.
The Map Design Toolbox
Together, this book and included DVD are a digital toolbox for designing your own illustrative maps. Clients like to think that a map can be created quickly. Designers know, however, that the devil is in the details. To make a map, one not only needs to find the right graphic in the right size to use as a base, but also complementary lines, arrows, and icons. A small map can quickly become a herculean task The Map Design Toolbox helps make this process a lot less time-consuming. The Map Design Toolbox offers visual inspiration and all of the essential tools for getting high-quality results quickly that are right on target It compiles more than 200 maps, basic elements for creating maps and legends, and thematic sets of icons and other illustrative components. Everything that is shown in the print version is available on the included DVD as a vector file that can be digitally reworked as needed. From Argentina to Zimbabwe, from geographically-themed graphics to icons representing industry and trade, from atmospherically retro to painstakingly detailed, The Map Design Toolbox contains a full spectrum of helpful design tools for creating any and every type of map. As in his previous title The Logo Design Toolbox, Alexander Tibelius again provides designers with a clearly structured book that gives them practical tools for creating graphics both efficiently and successfully.
Ako reštartovať divadlo
Má verejné divadlo vo svete kasínového kapitalizmu zmysel? Potrebujeme dotované nekomerčné divadlo, keď je len jednou z možností obrovskej ponuky živej i digitálnej zábavy, ktorou sú konzumenti zavalení? Áno, tvrdí známy teatrológ Dragan Klaić (1950 – 2011), divadlo financované z verejných zdrojov stále potrebujeme. Tvorí totiž hodnoty, ktoré sú vzácnou a nenahraditeľnou protiváhou ľahkej komerčnej zábavy. Autorské divadlo nikdy nebolo pestrejšie, píše Klaić vo svojej akademicky dôkladnej analýze súčasného postavenia rozličných podôb scénického umenia. Divadelníkom a ich manažérom z tohto rozsiahleho spektra zároveň ponúka „manuál“, ako obstáť na obrovskom trhu, predkladá fundované návrhy, ako v nerovnom boji so supermanmi, s muzikálmi a telenovelami prilákať a zachovať si diváka, ako svoj projekt spropagovať alebo ho začleniť do širšieho kontextu, ako nahmatať tep neustále sa zrýchľujúcej doby.
Na sklade 1Ks
18,90 €
Lacná kniha Legendy československé populární hudby (-25%)
Malá knižní encyklopedie přináší celkem třiadvacet medailonků, které představují umělecké a životní peripetie dnes již legendárních pěveckých hvězd, jejichž éra neodmyslitelně tvoří dějiny československé populární hudby 70. a 80. let. Autor vybral jednak zpěváky, kteří na popové scéně zanechali nesmazatelnou stopu, a pak z různých důvodů zmizeli, a jednak interprety, kteří zpívali dále i na konci minulého století a ve své kariéře pokračují s úspěchem dodnes. Připomíná jejich osobnost i osobitost, tehdejší tvorbu a úspěchy, přičemž si všímá také jejich začátků, stejně jako současných uměleckých aktivit.
Na sklade 1Ks
4,70 €
6,26€
dostupné aj ako:
Kapitoly o fotografii
Americký fotograf Paul Strand už v tridsiatych rokoch minulého storočia povedal, že vo svete fotografuje veľa ľudí, ktorí nemajú čo povedať. Profesionálny fotograf by však mal vždy niečo povedať a mal by vedieť, ako to povedať. Kniha doc. Pauera je určená nie len poslucháčom vysokoškolských fakúlt masmédií, ale aj profesionálnym fotografom, umelcom, peragógom a ďalšej odbornej verejnosti. Rovnako si nájde svojich čitateľov aj medzi laickou verejnosťou, pretože je to kniha napísaná s odbornou „ľahkosťou“ a obohatená farebnými umeleckými fotografiami od známych autorov.
Forever Now
"Forever Now "presents the work of 17 artists whose paintings reflect a singular approach that characterizes our cultural moment at the beginning of this new millennium--they refuse to allow us to define, or even meter our time by them. This phenomenon was first identified by the science fiction writer William Gibson, who used the term "atemporality" to describe a cultural product that paradoxically doesn't represent, through its style, its content or its medium, the time from which it comes. Atemporality, or timelessness, manifests itself in painting as an ahistorical free-for-all, where contemporaneity as an indicator of new form is nowhere to be found, and all eras co-exist. This profligate mixing of past styles and genres is a hallmark for our moment in painting, which artists achieve by reanimating historical styles or creating a contemporary version of them, incorporating motifs from throughout twentieth-century art into a single painting or a body of work, or radically paring their language down to the most archetypal forms. Published to accompany an exhibition at The Museum of Modern Art, this volume features work by an international roster of artists including Richard Aldrich, Joe Bradley, Kerstin Bratsch, Matt Connors, Michaela Eichwald, Nicole Eisenman, Mark Grotjahn, Charline von Heyl, Rashid Johnson, Julie Mehretu, Dianna Molzan, Oscar Murillo, Laura Owens, Amy Sillman, Josh Smith, Mary Weatherford and Michael Williams.
Lacná kniha The Hobbit: The Battle Of The Five Armies - Official Movie Guide (-50%)
Packed with behind-the-scenes photographs and exclusive interviews with cast and crew, this official illustrated guide tells the detailed story of the making of the final film in the award-winning Hobbit trilogy, directed by Peter Jackson. Journey deeper into the magical world of the hobbit, Bilbo Baggins, through exclusive interviews with director Peter Jackson, Martin Freeman, Ian McKellen, Orlando Bloom and principal filmmakers and cast, including Benedict Cumberbatch, who reveals film-making secrets about playing both the evil Necromancer and the dragon, Smaug. Richly illustrated with hundreds of behind-the-scenes photos of the actors, locations, creatures and costumes, this special collector's edition hardback is an essential guide to the final film in the award-winning trilogy. 'In our adaptation of The Hobbit we have done something that Tolkien didn't succeed in doing in print and, hopefully, this will come fresh to people who will have never seen the full story playing out in chronological order.' PETER JACKSON
Na sklade 1Ks
9,25 €
18,50€
dostupné aj ako:
Living in Style
Individual life scripts are most clearly reflected in a persons home. The home s envelope and the arrangements within it represent its inhabitants character and identity; sometimes each component on its own, sometimes as a complementary or contradictory combination, and sometimes as a synthesis of both. The focus can be on the spaces created by the walls, the ceilings, the floors, to the distribution and partition of rooms, to the furnishings and details like sorting the spines of the books on the shelves by color. This volume presents single-family houses, apartments, villas, chalets, townhouses and lofts for singles or couples, for small or big families, or other forms of cohabitation. Featuring more than 100 projects, the most different kind of habitats from around the world are displayed. It shows that indeed every home and every living style is very special and unique."
Milujete kvalitné filmy, architektúru, krásne fotografie, výtvarné umenie a dizajn? Chcete vedieť, ako vyzerala Obchodná ulica? Tu nájdete viac o histórii divadla, príručky o hudbe, noty, slovníky, filmové encyklopédie a ročenky.
Toto je priestor, kde sa stretnú tvorivosť, inovácia a estetika. Kategória umenia nám otvára dvere do sveta výrazových médií, ktoré nám umožňujú hĺbkový pohľad na ľudské myšlienky, emócie a skúsenosti.
Tu nájdete pestrú škálu umenia vrátane vizuálneho umenia ako maľba, sochárstvo, fotografie, a tiež literárneho umenia. Kategória umenie vám ponúka príležitosť objaviť diela od umelcov z rôznych časových období a kultúrnych kontextov, čím sa otvára pohľad na rôzne estetické perspektívy.
Sledujeme vývoj umenia od historických majstrov až po súčasných tvorcov, ktorí používajú nové technológie a prístupy na vyjadrenie svojej kreativity. Bez ohľadu na to, či sa zaujímate o tradičné umenie alebo experimentálnu tvorbu, táto kategória vám umožní objaviť rôznorodé prejavy ľudského ducha a predstavivosť.
Zaostrite na krásu v módmej fotografii s Karolom Kállayom. Objavte dokonalú renesančnú osobnosť Leonarda da Vinciho. Zaujímate sa o to, ako vyzerá archív Adidas, alebo skôr o spevník obľúbeneho pesničkára Tomáša Klusa. Toto všetko a mnoho ďalšieho objavíte v tejto sekcii.
Kategória umenie ponúka literatúru o Architektúre,Dizajne a úžitkovom umení a móde , Fotografii, Výtvarnom umení , Dejinách a teórii umenia, Divadle, Filme a Hudbe - noty, spevníky, príručky.
